Recensione: LA TRILOGIA DE IL SIGNORE DEGLI ANELLI, Royal Albert Hall

Ci vogliono poco meno di dieci ore per apprezzare il capolavoro di J. R. R. Tolkien se si guarda la trilogia epica di Peter Jackson un film dopo l'altro. Per molti fan, è un evento annuale riunirsi con gli amici per riguardare Frodo e il suo gruppo di compagni combattere il male per salvare la Contea. Quest'anno puoi fare le cose in modo diverso. Il Royal Albert Hall festeggia il 25° anniversario di La Compagnia dell'Anello con una celebrazione propria, proiettando l'opera magna di Jackson nella sua interezza, accompagnata dalla London Philharmonic Orchestra, dal London Philharmonic Choir e dal Trinity Boys Choir. Per quanto riguarda le maratone cinematografiche, non puoi battere il glamour di assistere a uno dei franchise più iconici sostenuti da un'orchestra dal vivo in un contesto magnifico come quello della Hall. 

Ludwig Wicki dirige una meraviglia su larga scala, creando magia sotto il minaccioso sguardo di Sauron. Leggermente illuminato sotto il gigantesco schermo d'argento, il suo ensemble conferisce una qualità efimera a un mezzo altrimenti cristallizzato. Oltre al fatto che l'Orchestra è uno spettacolo a tutti gli effetti, c'è qualcosa di particolare in quel costante promemoria che c'è arte dal vivo che si aggiunge a un film di 25 anni. Vedere tutti e tre i film uno dopo l'altro in un ambiente così focalizzato mette in risalto una varietà di riflessioni sulla colossale colonna sonora di Howard Shore.

I celebri leitmotiv hanno l'opportunità di brillare durante l'esperienza visiva, e le idiosincrasie della musicalità appartenente alle singole opere vengono enfatizzate a fondo. Riconosciamo i temi ricorrenti mentre viaggiano attraverso la Terra di Mezzo, che diventano più melodici o penetranti a seconda di dove si trovano i nostri eroi nella linea temporale degli eventi. Le scelte corali seguono la stessa scia. Dalle armonie leggere accompagnate da violini giocosi della Contea alle potenti voci maschili e ai tuoni della percussione delle Miniere di Moria, è una visione illuminante e da brividi. È sorprendente notare anche quanto sia più radicata la colonna sonora nella progressione della trilogia.

In confronto, la colonna sonora punteggia La Compagnia dell'Anello, presentando principalmente numeri che aggiungono tensione o significato, ma diventa più presente a partire da Le Due Torri, per terminare con un'incidenza quasi costante in Il Ritorno del Re. La natura delle composizioni di Shore è ulteriormente evidenziata da questa completa immersione nella proprietà intellettuale. Come abbiamo appena accennato, i dolci toni che accompagnano Frodo e soci attraverso le colline vengono rapidamente sostituiti dai tamburi della guerra e dai grandi corni mentre lasciano la Contea. Le immense scene di battaglia sono innescate da slanci monumentali delle corde e dal battito ritmico dei timpani, prima che la sezione dei legni entri in scena per riportarci in sicurezza.

Questo è cinema evento al suo meglio. Questa storia di amicizia e lealtà incrollabili di fronte ai peggiori pericoli acquisisce nuovo valore, evidenziando un risultato che ha portato a Shore tre Premi Oscar, due Golden Globe, tre Grammy e molte altre onorificenze. È un'ulteriore indicazione che il contributo musicale trasforma drasticamente la ricezione di una narrazione. Mettendo i musicisti in primo piano, sottolineiamo il loro coinvolgimento cruciale. È anche il punto di partenza di una riflessione più ampia sull'essenza collaborativa di tutta l'arte.

Organizzare una maratona de Il Signore degli Anelli a casa tua – indipendentemente dalle dimensioni del tuo schermo o dagli standard del tuo impianto audio – non sarà mai come guardarlo in una stanza piena di altre persone, alcune delle quali partecipano attivamente alla creazione. Aggiungere un elemento umano a un'opera immutabile altera la sua chimica. Questa è l'opportunità più rara di godersi una maratona cinematografica quintessenziale con stile.

Il prossimo weekend de Il Signore degli Anelli inizia il 9 maggio.