レビュー：『ロード・オブ・ザ・リング』トリロジー、ロイヤル・アルバート・ホール

ピーター・ジャクソンの壮大なトリロジーを一作ずつ続けて見ると、J.R.R.トールキンの傑作を鑑賞するのに約10時間かかる。多くのファンにとって、フロドと彼の仲間たちがシャイアを救うために悪と戦う姿を再び観るために、友人たちと集まるのは毎年の恒例行事である。今年は少し違ったことができる。ロイヤル・アルバート・ホールは、指輪の仲間の25周年を祝うために、ジャクソンの大作を全編上映し、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ロンドン・フィルハーモニー合唱団、トリニティ少年合唱団によって伴奏される特別なイベントを実施した。映画マラソンにおいて、ライブオーケストラが支える最もアイコニックなフランチャイズを、美しいホールのような素晴らしい舞台で観ることに勝るものはない。

ルートヴィヒ・ウィッキが指揮する大規模な素晴らしさが、サウロンの脅威の目の下で魔法を生み出す。巨大な銀幕の下の柔らかな光の中で、彼の楽団はそれ以外は結晶化した媒体に一過性の質をもたらす。オーケストラ自体が本物のスペクタクルであることに加えて、25年前の映画にライブアートが加わるという確かな思い出が生まれる。すべての作品間のさまざまな反響が、ハワード・ショアの巨大なスコアに対するさまざまな考察をもたらす環境で、三部作を連続で観ることで明確にされる。

讃えられる音楽のテーマは、観覧体験全体を通じて生き生きと感じられ、各作品ごとの音楽の特異性が徹底的に強調される。私たちは、中つ国を巡る旅の中で繰り返し現れるテーマを認識し、ヒーローたちが出来事のタイムラインの中でいる場所に応じて、よりメロディックあるいは力強くなる様子を体験する。合唱の選択も同様である。平和なシャイアの軽やかなハーモニーに遊び心満載のバイオリンが続き、モリアの鉱山の雄大な男声と轟音の打楽器が後続する。これは目を見張る、背筋が凍るような再視聴体験である。サウンドトラックがトリロジーの進行にどれほど深く根ざしているかをも感じるのは驚くべきことである。

比較すると、スコアは主に緊張感や重要性を加える数々の楽曲から構成される指輪の仲間に点在しているが、二つの塔からはより存在感が増し、王の帰還ではほぼ常に存在するようになる。ショアの作曲の特性は、このIPへの完全な没入によってさらに強調されている。前述したように、フロドたちが丘を通る際に伴う優しい音色は、シャイアを離れるとすぐに戦のドラムと大きなホーンに取って代わられる。壮大な戦闘シーンは、弦楽器の壮大な高音とティンパニのリズミカルな打音によって合図され、木管楽器セクションが舞い戻り、安全へと導かれる。

これがイベントシネマの最高峰である。この不屈の友情と忠誠の物語は、最悪の危機に直面した際に新たな価値を与え、ショアが受賞した3つのアカデミー賞、2つのゴールデングローブ賞、3つのグラミー賞、その他多数の賞を強調する。音楽の貢献が物語の受け取り方を劇的に変化させることのさらなる証左である。音楽家たちを前面に置くことで、彼らの重要な役割を強調している。これはまた、すべての芸術の協力的本質についてのより広範な熟考の出発点である。

自宅でロード・オブ・ザ・リングの観賞パーティーを行うことは、画面のサイズや音響システムの基準にかかわらず、他の人々でいっぱいの部屋で見ることとは決して同じにはならない。その創造に積極的に参加している一部の人々もいる。不変の作品に人間的な要素を加えることは、その化学反応を変える。これが、スタイルを持って映画マラソンを楽しむための珍しい機会である。

次回のロード・オブ・ザ・リングウィークエンダーは5月9日から始まります。