Обзор: ONCE в театре NextStop

Театр NextStopOnce был оживленной, эмоциональной силой, которая заставила весь театр звучать.

Шоу стало финалом первого сезона художественного директора Хизер Ланза и задает тон для новых рок-продукций в предстоящем сезоне 2026/27.

Once — это мюзикл, основанный на знаменитом фильме с тем же названием. Это единственный мюзикл, удостоенный Оскара, Грэмми, Оливье и Тони — настоящая OGOT, если хотите. Если награды ни о чем вам не говорят, этот фильм, ставший мюзиклом, также вдохновил на создание другого фильма, Начни Сначала, с Марком Руффало и Кира Найтли.

Действие Once происходит на улицах Дублина и рассказывает о «Парне», ирландском музыканте, и «Девушке», чешской иммигрантке, которые встречаются случайно и связываются музыкой и пылесосами. За одну неделю их творческое партнерство углубляется во что-то большее, исследуя, как мимолетные моменты могут изменить всю будущую жизнь.

Когда я вошел в театр NextStop, сцена уже была полна жизни и музыки. Актеры скакали по декорациям ирландского паба, изображая суету постоянных клиентов бара, в то время как местный музыкант играл песни на сцене внутри сцены. Певец и гитарист Дэн Бланше исполнил такие песни, как «Maneater», «Take Me Home, Country Roads» и «500 Miles», подбадривая зрителей и актеров, задавая дружелюбный, интерактивный тон всему шоу.

Хотя теплый, захламленный бар паба МакЛеннан был основным местом действия, сцены превращались в другие локации благодаря погружающему освещению и движущимся декорациям Хейли ЛаРо и Августу Хенни соответственно. Своевременные, согласованные костюмы и удачно расставленные реквизиты Имари Пайлес и Бриджит Тран — включая настоящие инструменты — гармонировали с каждой сценой.

Вся производственная команда явно искренне верила в это шоу, что было заразительно приятно. Каждый человек на сцене отдал все, что мог: как актер, певец, танцор и музыкант. И к тому же, им нужно было делать это с достаточно убедительными ирландскими и/или чешскими акцентами, что обеспечила тренер по диалектам Джен Раббитт Ринг. Стамины, необходимой ансамблю, чтобы поддерживать качество музыки и актерского мастерства, было очень впечатляюще, и они простительно сталкивались с провалами, когда темп замедлялся из-за перегрузки.

Главный актер Картер Кросби имел искренние мимические выражения лиц и героический, но эмоциональный голос принца Диснея для идеальной мрачной и трогательной интерпретации Гая, который нес на своих плечах вес шоу и его мир. Поддерживала это постоянная сила и талант Эмили Эриксон, чья завораживающая сопрано и искусная игра на пианино создавали баланс между стойкостью и уязвимостью, толкая всех вперед и удерживая ключи к пианино и к успеху мюзикла.

Несколько чрезмерно активных участников ансамбля иногда добавляли в тональность производства нотку комичности. Ари Пост (Билли) и Колин Вилакорте (Андрей) нередко кричали экстравагантно, когда их время приходило в центре внимания, что лучше работает в коротких моментах, чем в целых сценах. Стиль интерпретативного танца, который появляется во втором акте, также порой переходил в неподдельную комедию. В повествовании немного трудно поверить, что хорошие, но не потрясающие песни и лирика вызывают некоторые жизненно важные сцены, но это больше упрек для оригинальных авторов музыки, Глена Хансарда и Маркеты Иргловой. В целом, исполнение музыки в NextStop вдохнуло новую жизнь в оригинал.

Театр NextStopOnce был полон мелодичного таланта, сердца и духа. Не пропустите этот музыкальный вихрь романтики до 27 июня.
 

Продолжительность: 2,5 часа, включая 15-минутный перерыв

Фотография: DJ Corey Photography