Огляд: SO ARE WE: ЛЕОН І ЛАЙТФУТ, Королівський балет та опера

Отримати можливість виконати свою працю у Королівському балеті - це велика подія в будь-який час, тож уявіть собі, як це - чекати цілих 37 років... з'являються Пол Лайтфут та Соль Леон.

Лайтфут і Леон - це танцюристи, які стали хореографами і більшу частину своєї кар'єри провели у Nederlands Dans Theater. Вони вперше поставили хореографію для трупи у 1989 році і з того часу стали дуже успішною творчою командою, створюючи та ставлячи роботи по всьому світу, а тепер і в Ковент-Гардені.

Вчора ввечері в театрі було багато глядачів на прем'єрі їхнього подвійного концерту; So Are We, і вистава розпочалась з роботи 2006 року Shoot the Moon. Це твір для п'яти танцюристів на музику Філіпа Гласса (Tirol Concerto), який досліджує стосунки. Найвражаючий аспект - це сцена. Спроєктована Лайтфутом і Леоном, трикімнатна структура обертається, щоб показати різні сцени/настрої, а великий екран зависає зверху, де відбувається трансляція наживо.

Уся робота має кінематографічний вигляд і атмосферу, і можна з упевненістю сказати, що вона стильна. Проте, особисто я не відчув емоційного залучення. У їхній праці є щось відірване - наче персонажі пусті; вони безперервно дивляться на аудиторію під час руху або виконання перебільшених виразів обличчя, і цей формат, на жаль, залишає мене байдужим.

Деякі па де дю мають моменти зв'язку, і робота з екраном дійсно справляє враження, але не можу сказати, що я був глибоко вражений. Актори віддаються на 100 відсотків, і це безсумнівно підтримує художнє підґрунтя роботи.

Другий твір, Salle de danse, є світовою прем'єрою та включає 45 членів трупи. Спочатку він був танцювальним фільмом, створеним для Nederlands Dans Theater під час пандемії, але тепер дует втілює його в життя для Королівського балету в Лондоні.

Основна концепція - це щоденний балетний клас, а робота є епізодичним досвідом віконечок з назвами такими як «Тенді, Гліссе, Фраппе, Гран батман». Франческа Хейворд і Марселіно Самбе фреймують роботу, в якій ми бачимо соло до групових номерів, які завзято працюють під музику замовленого твору Іллі Демуцького.

Багато з рухів здаються відрізаними від музики, адже вони не використовують ритмічну структуру чи не підходять до стилю композиції. Наприкінці роботи це змінюється, коли ми потрапляємо у міжлідії з національними/фольклорними танцювальними акцентами («Тарентелла», «Мазурка»), і це мені значно більше подобається. Демуцький навіть використовує іконічну мелодію Мазурки Карла Черні з «Етюдів» Гаральда Лендера (1948), і, як кажуть, «якщо це не ламано, не виправляйте».

Сильні моменти знову ж таки у па де дю, де ми спостерігаємо напругу та різноманітність динаміки, і в основному все, що пересувається. В інших місцях дещо порожньо і повторюється.

Лайтфут і Леон є фанатами розтягування ніг, тож цього багато, а також швидкі жести, що межують з абсурдним. Люди навколо мене часто сміялися, але зміст не завів мене туди. Я прагнув більшого відчуття зв'язку між міжлідіями та загальною хореографічною структурою. Все це відчувалося занадто розрізнено, щоб сприймати це як цілісне.

Знову ж таки, танцюристи, здавалося, насолоджуються можливістю, з яскравими особистостями, такими як Лука Акрі, Маріанна Цембенгой та Тайсуке Накао. Накао - дуже особливий танцюрист - ми не часто бачимо такий рівень динаміки та артикулювання з такою стриманою елегантністю. Просто вау.

Загалом So Are We - це стильний вечір, який не торкнувся мене. Смак - це особисте, і я можу відчути, коли мистецтво торкається моєї душі, а поки що Лайтфут і Леон цього не зробили.

So Are We триває у Королівському балеті та опері до 20 червня

Фото: Йохан Перссон