Dostępne języki
Program Stypendialny Prince, we współpracy z Wydziałem Sztuk Uniwersytetu Kolumbii, ogłosił, że nabór wniosków na program stypendialny 2026 jest już otwarty.
Program Stypendialny Prince, wcześniej znany jako T. Fellowship, został przemianowany w 2021 roku, aby uhonorować niezwykłą pracę producenta, reżysera i założyciela T. Fellowship Harolda Prince'a. Prince stworzył program, aby wprowadzić nowe pokolenie twórców. Wybrani stypendyści otrzymują stypendium w wysokości 10 000 dolarów, 20 000 dolarów budżetu na rozwój nowej produkcji teatralnej, dostęp do kursów w programie MFA Theatre Management & Producing na Uniwersytecie Kolumbii oraz mentorską pomoc od wybitnych producentów i specjalistów branżowych.
Nabór jest otwarty do poniedziałku, 6 lipca. Zainteresowane osoby zachęca się do uczestnictwa w informacyjnym webinarze w poniedziałek, 15 czerwca o godz. 18:00 EST.
Rok stypendialny Prince Fellowship 2026 będzie trwał od września 2026 do sierpnia 2027. Potencjalni wnioskodawcy mogą odwiedzić https://princefellowship.com/apply/ po więcej informacji na temat programu i nadchodzącego webinaru.
Wsparcie dla Programu Stypendialnego Prince jest hojnie zapewniane przez The Broadway League oraz organizację Johna Gore. Mentorzy Programu Stypendialnego Prince to Kristin Caskey, Sue Frost, Tom Schumacher, David Stone oraz Orin Wolf. Program zarządzany jest przez Wydział Sztuk Uniwersytetu Kolumbii.
Stypendyści mają także dostęp do grupy doradczej składającej się z ekspertów branżowych, którzy dzielą się swoją wiedzą i perspektywami, uzupełniając mentoring i program nauczania. Grupa doradcza obejmuje Victorię Bailey, Christophera Burneya, Lisę Dawn Cave, Ninę Essman, Kamilah Forbes, Roberta Frieda, Colleen Jennings-Roggensack, Briana Morelanda, Julio Petersona, Nataszę Sinhę, Donnę Walker-Kuhne, Schele Williams oraz Kumiko Yoshii.
Program został założony w 2005 roku. Niedługo potem Orin Wolf i John Pinckard otrzymali pierwsze dwa stypendia T. w 2006 roku, a po nich Aaron Glick (2013), Jen Hoguet (2015), Christopher Maring (2016), Allison Bressi (2017), Rachel Sussman (2018), Ben Holtzman (2019), Osh Ghanimah (2021), Lawryn Lacroix (2021), Jamila Ponton Bragg (2022), Cynthia Dorsey (2022), Yes Haven (2023), Maxwell Beer (2023), George Strus (2024), Eric Emauni (2024) oraz Giuliana Carullo (2025) i Miranda Gohh (2025).
W minionym sezonie zrealizowano wiele projektów stypendialnych Prince, w tym: projekt Trophy Boys autorstwa Yes Haven, produkowany przez MCC Theater; projekt Bigfoot! George'a Strusa, produkowany off-Broadway oraz projekt Marcel on the Train autorstwa Maxwella Beera, produkowany przez Classic Stage Company.
Program Stypendialny Prince zarządzany jest przez współdyrektorów Orina Wolfa (Prezydenta NETworks Presentations, Byłego Stypendystę T.), Steven Chaikelsona (Kierownika programu MFA Theatre Management & Producing na Wydziale Sztuk Uniwersytetu Kolumbii), Aarona Glicka (Producenta, Byłego Stypendystę T.) oraz Rachel Sussman (Producenta, Byłego Stypendystę T.).
O PROGRAMIE STYPENDIALNYM PRINCE
Celem stypendium jest wsparcie rozwoju utalentowanych, początkujących teatralnych producentów. Program Stypendialny Prince zobowiązuje się do pielęgnacji najdoskonalszych tradycji produkcji, wystawiając nowe talenty na proces produkcji w sposób, który wspiera zaangażowanie kreatywne. Chociaż środowisko, w którym produkowane są przedstawienia teatralne, wciąż się zmienia, wiele wyzwań i zasad pozostaje niezmiennych i musi być rozumiane i dostosowywane, aby forma artystyczna mogła kwitnąć.
Program stypendialny to program oparty na projektach, który wspiera rozwój wybranego stypendysty i jego projektu przez okres jednego roku. Każdemu stypendyście przydzielane są kursy w programie MFA Theatre Management & Producing na Wydziale Sztuk Uniwersytetu Kolumbii. Konkretne kursy dobierane są, by najlepiej wspierać rozwój stypendysty. Dodatkowo każdy stypendysta otrzymuje strukturalne mentorstwo od kilku liderów branżowych, którzy specjalizują się w kreatywnej produkcji i pokrewnych dziedzinach. Celem jest zapewnienie systematycznego mentoringu dopasowanego do potrzeb poszczególnych stypendystów. Dzięki tym systemom wsparcia akademickiego i zawodowego program ma na celu wzmocnienie stypendystów, gdy zaczynają ćwiczyć nowe umiejętności we wszystkich kreatywnych i biznesowych obszarach rozwoju.
Filozofia programu polega na tym, że to, co jest dobre dla formy artystycznej, jest dobre dla biznesu. Program podkreśla, że rola kreatywnego producenta polega na byciu inicjatorem, współpracownikiem i liderem, który przynosi sztukę na scenę i do publiczności. Program nie ma zamiaru cofać się do roku 1950 ani godzić się na stan rzeczy. Program Stypendialny Prince dąży do wzmocnienia nowych producentów, by sami mogli na swoich warunkach tworzyć nowe rozwiązania i innowacje.
HISTORIA
Oryginalne Stypendium T. wywodzi się z pomysłu, który T. Edward Hambleton miał w połowie lat 90. XX wieku. Wyobrażał sobie program, który pomógłby w wykreowaniu nowego pokolenia kreatywnych producentów teatralnych, którzy daliby się odróżnić od tych, którzy byli wyłącznie finansistami. Współpracował z Haroldem Prince'em, zmarłą Geraldine Stutz, Edem Wilsonem oraz Theater Development Fund, a idea stypendium zaczęła nabierać kształtów.
Założyciele uznali, że program najlepiej obsłuży jedna z najwyższej klasy instytucji edukacyjnych w Nowym Jorku i zwrócili się do Uniwersytetu Kolumbii. Uniwersytet, dzięki Gregory'emu Mosherowi z Columbia Arts Initiative oraz Stevenowi Chaikelsonowi z Wydziału Teatralnego Uniwersytetu Kolumbii, który dalej rozwijał wizję i strukturę stypendium, zapewnia stypendystom dostęp do niezwykłych akademickich i międzydycyplinarnych możliwości, jakie oferuje Uniwersytet Kolumbii.
MENTORZY I DORADCY
Program Stypendialny Prince mieści się w Wydziale Teatralnym Uniwersytetu Kolumbii. Komitet Mentorów i Doradców, w tym czynni profesjonaliści teatru oraz członkowie wydziału Theatre Management & Producing, kierują działalnością programu stypendialnego. Członkowie komitetu wybierają stypendystów i są dostępni dla stypendystów w ramach indywidualnych spotkań; ponadto są zasobem dla szerszej populacji studentów Uniwersytetu Kolumbii poprzez udział w seminariach i panelach dyskusyjnych.
O Haroldzie Prince
Harold Prince wyreżyserował oryginalne produkcje takich spektakli jak: She Loves Me, It's a Bird... Superman, Cabaret, Zorba, Company, Follies, A Little Night Music, Pacific Overtures, On the Twentieth Century, Sweeney Todd, Evita, Merrily We Roll Along, The Phantom of the Opera, Kiss of the Spider Woman, Parade oraz LoveMusik. Reżyserował również uznawane za znakomite wznowienia Candide i Show Boat. Zanim został reżyserem, Pan Prince produkował oryginalne przedstawienia The Pajama Game, Damn Yankees, New Girl in Town, West Side Story, Fiorello!, Tenderloin, Flora the Red Menace, A Funny Thing Happened on the Way to the Forum oraz Fiddler on the Roof. Wśród sztuk, które reżyserował, znajdują się Hollywood Arms, The Visit, The Great God Brown, End of the World, Play Memory oraz jego własna sztuka, Grandchild of Kings. Jego produkcje operowe były prezentowane w Lyric Opera of Chicago, Metropolitan Opera, San Francisco Opera, Houston Grand Opera, Dallas Opera, Wiener Staatsoper oraz Teatr Colon w Buenos Aires. Jego najnowsza wersja Candide była wystawiana w New York City Opera w styczniu 2017 roku. Prince of Broadway, musicalowe podsumowanie całej kariery Pana Prince'a, otworzył się na Broadwayu w sierpniu 2017 roku. Pan Prince był zaufanym doradcą w Nowej Bibliotece Publicznej w Nowym Jorku i odegrał kluczową rolę w rozwijaniu zbioru Theatre On Film and Tape dla Biblioteki Sztuk Scenicznych w Lincoln Center. Wcześniej był członkiem Krajowej Rady Sztuki NEA. Pan Prince był oficerem w Ordre des Arts et des Lettres, nadanym mu przez rząd francuski w 2008 roku. Jest laureatem 21 nagród Tony, odznaczenia Kennedy Center oraz nagrody Monte Cristo od Eugene O'Neill Theatre Center. Pan Prince został wprowadzony do Galerii Sławy Lincoln Center, a także otrzymał Krajowy Medal Sztuk od Prezydenta Clintona za karierę, w której „zmienił naturę amerykańskiego musicalu”.
