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コロンビア大学芸術学校と提携するプリンスフェローシップは、2026年度フェローシッププログラムの応募が開始されたことを発表しました。
プリンスフェローシップ（以前はT.フェローシップとして知られていました）は、2021年に製作者、監督であり、T.フェローシップの創設者ハロルド・プリンスの素晴らしい業績を称えるために改名されました。プリンスは新しい世代のクリエイティブなプロデューサーを育成するためにこのプログラムを設立しました。選ばれたフェローは、10,000ドルの手当、新しい演劇制作の開発のための20,000ドルの予算、コロンビア大学のMFA劇場マネジメントとプロデュースプログラムのコースへのアクセス、そして著名なプロデューサーや業界の専門家からのメンターシップを受けます。
応募は7月6日（月）まで受け付けています。今後の応募者は、6月15日（月）の東部標準時午後6時に行われる情報Webinarに参加することをお勧めします。
2026年度のプリンスフェローシップは、2026年9月から2027年8月まで実施されます。今後の応募者は、プログラムと今後のWebinarに関する詳細情報をhttps://princefellowship.com/apply/で確認できます。
プリンスフェローシップへの支援は、ブロードウェイリーグとジョン・ゴア組織によって提供されています。プリンスフェローシップのメンターには、クリスティン・キャスキー、スー・フロスト、トム・シューマッハ、デビッド・ストーン、およびオリン・ウルフが含まれています。プログラムはコロンビア大学芸術学校によって管理されています。
フェローはまた、業界の専門家からなるアドバイザーグループにアクセスでき、彼らの専門知識と視点を共有し、メンターシップや学術カリキュラムを補完します。アドバイザーグループには、ビクトリア・ベイリー、クリストファー・バーニー、リサ・ドーン・ケイブ、ニナ・エスマン、カミラ・フォーブス、ロバート・フリード、コリーン・ジェニングス＝ロゲンサック、ブライアン・モーランド、フリオ・ピータソン、ナターシャ・シナ、ドナ・ウォーカー＝クーネ、シェル・ウィリアムズ、および吉井久美子が含まれています。
フェローシップは2005年に設立されました。その後すぐに、オリン・ウルフとジョン・ピンカードが2006年に最初の2つのT.フェローシップを受賞し、続いてアーロン・グリック（2013）、ジェン・ホゲット（2015）、クリストファー・マリング（2016）、アリソン・ブレッシ（2017）、レイチェル・サスマン（2018）、ベン・ホルツマン（2019）、オッシュ・ガニマ（2021）、ローリン・ラクロワ（2021）、ジャミラ・ポントン・ブラッグ（2022）、シンシア・ドーシー（2022）、イエス・ヘイブン（2023）、マックスウェル・ビアー（2023）、ジョージ・ストラス（2024）、エリック・エマウニ（2024）、およびジュリアナ・カルッロ（2025）およびミランダ・ゴー（2025）を授与しました。
過去のシーズンには、プリンスフェローシップのプロジェクトがいくつか制作されました：イエス・ヘイブンのプロジェクト「トロフィーボーイズ」はMCCシアターによって制作され、ジョージ・ストラスのプロジェクト「ビッグフット！」はオフ・ブロードウェイで制作され、マックスウェル・ビアーのプロジェクト「電車のマルセル」はクラシック・ステージ・カンパニーによって制作されました。
プリンスフェローシップは共同ディレクターオリン・ウルフ（ネットワーク・プレゼンテーションの社長、元T.フェロー）、スティーブン・チャイケルソン（コロンビア大学芸術学校のMFA劇場マネジメント＆プロデュースプログラムの責任者）、アーロン・グリック（プロデューサー、元T.フェロー）、およびレイチェル・サスマン（プロデューサー、元T.フェロー）によって管理されています。
プリンスフェローシップについて
フェローシップの目的は、才能ある新興のクリエイティブな演劇プロデューサーの育成を支援することです。プリンスフェローシップは、クリエイティブな関与を支える方法で新しい才能にプロデューシングプロセスを曝露することによって、プロデュースの優れた伝統を維持することに取り組んでいます。劇場が制作される環境が変化し続けているにもかかわらず、多くの根本的な課題と原則は依然として残っており、アートフォームが繁栄するためにはそれらを理解し、適応させる必要があります。
フェローシップは、選ばれたフェローとそのプロジェクトの開発を1年間支援するプロジェクトベースのプログラムです。各フェローにはコロンビア大学芸術学校のMFA劇場マネジメントおよびプロデュースプログラムのコースの選択にアクセスが与えられます。具体的なコースは、フェローの成長を最も支援するために選ばれます。また、各フェローにはクリエイティブプロデュースや関連分野の専門家からの体系的なメンターシップが提供されます。目標は、個々のフェローのニーズに合わせた一貫したメンターシップを提供することです。これらの学術的および専門的な支援システムを通じて、プログラムはフェローが新しいスキルを創造的およびビジネス面で行使し始める際に力を与えることを目指しています。
アートフォームにとって良いことはビジネスにとっても良いという哲学を持っています。フェローシップは、クリエイティブプロデューサーの役割が、アートをステージに立たせ、一般の人々に届けるための触発者、コラボレーター、リーダーとなることを強調しています。プログラムは1950年に戻ることを望まず、現状に満足しません。プリンスフェローシップは、新しいプロデューサーが自己の条件で車輪を再発明することを可能にすることを目指しています。
歴史
元々のT.フェローシップは、T.エドワード・ハンブルトンが1990年代中頃に最初に考えたアイデアから生まれました。彼は、投資家に厳格に留まっている人たちから突出する新しい世代のクリエイティブな演劇プロデューサーを育成するプログラムを構想しました。彼はハロルド・プリンス、故ジェラルディン・スタッツ、エド・ウィルソン、および劇場開発基金と協力し、フェローシップのアイデアが形を成しました。
創設者たちは、このプログラムがニューヨークのトップレベルの教育機関の下で最も良く提供されると信じ、コロンビア大学にアプローチしました。大学は、グレゴリー・モシャーからコロンビア芸術イニシアチブ、スティーブン・チャイケルソンからコロンビア大学芸術学校の劇場プログラムに至るまで、さらなるビジョンと構造を発展させ、フェローにコロンビア大学が提供する驚異的な学術的および学際的な強みへのアクセスを提供しました。
メンターとアドバイザー
プリンスフェローシップはコロンビア大学芸術学校の劇場プログラムに属します。活動を導くために、メンターとアドバイザーの委員会が設置されており、演劇プロデューサーや関連分野の専門家を含む現役の劇場プロフェッショナルがいます。委員会のメンバーはフェローを選び、個別にフェローのサポートを提供し、セミナーやパネルディスカッションへの参加を通じて、広いコロンビア大学の学生層にリソースを提供します。
ハロルド・プリンスについて
ハロルド・プリンスは『シー・ラブズ・ミー』、『スーパーマンの鳥』、カバレ、ゾルバ、カンパニー、フォリーズ、『小夜曲の夜』、『太平洋のオーバーチュア』、『20世紀のオン』、スウィーニー・トッド、『エビータ』、『メリー・ウィー・ロー・アロング』、『オペラ座の怪人』、『スパイダーウーマンの口づけ』、『パレード』、そして『ラブミュージック』などのオリジナルプロダクションを演出しました。また、カンディードとショーボートの著名なリバイバルも演出しました。演出家になる前に、彼は『パジャマゲーム』、『ダム・ヤンキー』、『ニューヨークの新しい娘』、『ウエストサイドストーリー』、『フィオレロ！』、『テンダーロイン』、『フローラ・ザ・レッドメナス』、『フォーラムへの道で起こった面白いこと』、そして『屋根の上の悪魔』などのオリジナルプロダクションをプロデュースしました。彼が演出した劇には、『ハリウッド・アームズ』、『ビジット』、『偉大なる神ブラウン』、『世界の終わり』、『プレイ・メモリー』、そして自身の劇『王の孫』があります。彼のオペラ制作は、シカゴ・リリック・オペラ、メトロポリタン・オペラ、サンフランシスコ・オペラ、ヒューストン・グランド・オペラ、ダラス・オペラ、ウィーン国立歌劇場、ブエノスアイレスのコロンに見られます。彼の最新の『カンディード』のバージョンは、2017年1月にニューヨークシティオペラで上演されました。『プリンス・オブ・ブロードウェイ』は、彼のキャリア全体の音楽的まとめであり、2017年8月にブロードウェイでオープンしました。プリンス氏はニューヨーク公共図書館の理事であり、リンカーンセンターのパフォーミングアーツのための映像とテープコレクションの開発において重要な役割を果たしました。彼はNEAの国立芸術評議会にも以前在籍していました。プリンス氏は2008年にフランス政府から授与された芸術と文学の勲章のオフィシエであり、21のトニー賞、ケネディセンター名誉賞、ユージン・オニール劇場センターのモンテクリスト賞を受賞しています。プリンス氏はリンカーンセンター殿堂に初回のクラスとして選ばれ、クリントン大統領から「アメリカのミュージカルの性質を変えた」キャリアにより国立芸術メダルを受け取りました。
