Dostępne języki
Głośny hit Festiwalu w Edynburgu 2023, aktualizowany na sezon 2026, wielokrotnie nagradzany dramaturg i wykonawca Itai Erdal zaprezentuje Żołnierzy Jutra w Londynie, otwierając czterotygodniowy, ograniczony sezon w środę, 10 czerwca 2026 roku.
Wiele lat temu, w Izraelu, ośmioletni siostrzeniec Itai Erdala wrócił do domu ze szkoły z pustym pudełkiem, które miało zostać wypełnione prezentami dla żołnierzy na froncie. W środku pudełka nauczyciel chłopca napisał: 'Dla żołnierzy dzisiaj od żołnierzy jutra.' To 'jutro' nadeszło.
Były żołnierz w Izraelskich Siłach Obronnych (IDF), Itai Erdal, w towarzystwie syryjsko-urodzonego muzyka Emada Armousha, dzieli się historią swojej służby wojskowej w szczerej, głęboko osobistej refleksji na temat konfliktu arabisko-izraelskiego, okupacji Palestyny oraz warunków, które doprowadziły do 7 października, horroru w Gazie oraz wojny z Iranem i Libanem...
Itai Erdal mówi: 'Od czasu naszego pierwszego występu w 2023 roku, niemal niemożliwe było znalezienie teatru odważnego na tyle, aby zaprezentować Żołnierzy Jutra, i cieszę się, że w końcu mogę zaprezentować ten spektakl w Wielkiej Brytanii w zawsze odważnym Teatrze Finborough.'
Po każdym przedstawieniu odbędzie się dyskusja.
Biografie
Dramaturg i wykonawca Itai Erdal to pisarz, performer, projektant oświetlenia z Vancouver oraz dyrektor artystyczny Teatru Elbow, dla którego wspólnie napisał i występował w Żołnierzach Jutra, Hyperlink, To nie jest rozmowa oraz Bardzo Wąski Most. Pierwszy solowy występ Itai'a, Jak zniknąć całkowicie, miał premierę w Vancouver i od tej pory odbył się w 25 produkcjach w 22 miastach w 6 krajach. Itai zaprojektował oświetlenie dla ponad 350 przedstawień w teatrach, tanecznych i operowych w ponad 50 miastach na całym świecie. Zdobył sześć nagród Jessie Richardson, Nagrodę Dora Mavor Moore w Toronto, Nagrodę Teatralną Winnipeg, Nagrodę Jacka Kinga, Nagrodę Odkrycia w Victorii, Nagrodę Guthrie oraz Nagrodę za Projekt na Dublin Fringe Festival. W 2018 i 2024 roku był nominowany do najwyżej cenionej nagrody teatralnej w Kanadzie, nagrody Siminovitch, dla 'kanadyjskich artystów teatralnych, którzy redefiniują scenę'.
Dramaturg Colleen Murphy jest byłą kanadyjską dramaturg w rezydencji w Teatrze Finborough, gdzie jej wcześniejsze produkcje obejmowały Człowieka Grudnia (L'homme de decembre), Dobranoc ptaszku, Fletniarza, Martwego serca, Dziewczynę wieprza, Wojnę Armstronga, Otwór oddechowy i Geografię ognia / La Furie Et Sa Géographie. Dwukrotnie zdobyła najbardziej prestiżową nagrodę literacką w Kanadzie – Nagrodę Governor General's Award za dramat – za Dziewczynę wieprza oraz Człowieka Grudnia (L'homme de décembre), a obie sztuki otrzymały również Nagrodę Carol Bolt za najlepszą sztukę. Oprócz pracy jako dramaturg, jest także nagradzaną filmowcem oraz librecistką operową. Była dramaturg w rezydencji w Teatrze Finborough, Necessary Angel Theatre i Factory Theatre w Toronto, oraz na Uniwersytecie w Reginie. W 2024 roku otrzymała Order Kanady.
Reżyserka Anita Rochon była współdyrektorem artystycznym The Chop od 2006 do 2024 roku, nagradzanej firmy z Vancouver, znanej z wyrafinowanego eksperymentowania z autentycznością oraz angażowania nietradycyjnych współpracowników i jednych z najlepszych artystów działających w Kanadzie. Jako reżyserka, Anita pracowała w Shaw Festival, Electric Company Theatre, Bard on the Beach, Theatre Replacement, Vertigo Theatre, Belfry Theatre, Théâ;tre la Seizième, Teatr Elbow, Globe Theatre i Vancouver Opera. Jest laureatką Nagrody Raya Michala za wybitne osiągnięcia nowego reżysera, Nagrody Sztuk Burmistrza oraz nagrody Siminovitch Protégé. Uczyła również w Narodowej Szkole Teatralnej Kanady, Uniwersytecie Ottawa, Uniwersytecie w Kolumbii Brytyjskiej oraz Studio 58 w Vancouver. Od czerwca 2024 roku jest dyrektorem artystycznym w Green Thumb Theatre, firmie, która produkuje i organizuje przedstawienia dla młodej widowni.
Kompozytor / performer Emad Armoush to multiinstrumentalista grający na oud, flecie Ney, gitarze flamenco oraz wokalista arabskiego i flamenco. W 2002 roku Emad założył własne zespoły Aire Flamenco Arabic Music i Rayhan, regularnie występując z nimi w lokalach i na festiwalach muzycznych. Współpracował z wieloma grupami, takimi jak 'Flamenco Flow' oraz 'Flamenco de la Mission' z Europy, 'Zespół Roma Swing Lache'a Cercela' oraz 'Zespół Orchid' z Vancouver. W 2008 roku dołączył do dziesięcioosobowego zespołu awangardowego Haram Gordona Grdiny jako wokalista i flecista Ney. Emad występował również w wielu teatrach w Paryżu jako wokalista i gitarzysta flamenco. Występował i nagrywał z własnymi grupami oraz podczas współpracy w radiu CBC, Zed TV, Vancouver Folk Festival, Vancouver Jazz Festival, Vancouver International Flamenco Festival, Victoria Flamenco Festival, Dragon Boat Festival, Harmony Art Festival, Asian Heritage Month Festival, Mondo Music, The Showcase of Global Discoveries, Simon Fraser University, University of British Columbia oraz Arabski Dzień Kultury. Wydał trzy albumy: Fragrance (2021) z grupą Rayhan, łączący tradycyjną muzykę arabską z wolną improwizacją i elektroniką; Electritradition (2023), album pięciu duetów podkreślający oryginalne kompozycje; oraz drugi album grupy Rayhan Distilled Extractions (2024) z gościnnym wiolonczelistą Mariną Hasselberg, łączący tradycyjne arabskie piosenki oraz niektóre oryginalne kompozycje z kreatywnymi procesami jazzu, wolnej jazzu i elektroniki.
