Future Ritual επιστρέφει με το φεστιβάλ performance art CEREMONY στο Peckham

Το φεστιβάλ performance art CEREMONY της Future Ritual επιστρέφει για τη δεύτερη διοργάνωσή του, από 25 έως 29 Νοεμβρίου. Επικεντρώνοντας τις τελετουργικές ποιότητες της παράστασης μέσα από ένα διαγενεακό και διεθνές πρόγραμμα, το φετινό φεστιβάλ, που επιμελείται ο Joseph Morgan Schofield, εξετάζει τους τρόπους με τους οποίους queers, μετανάστες και άλλοι που ζουν στα όρια και στα περιθώρια έχουν φροντίσει το μυστήριο, την τελετουργία και τη σύνδεση στη σκιά της αυτοκρατορίας και της βιομηχανίας. Το CEREMONY 2026 αποτελεί το πιο φιλόδοξο πρόγραμμα της Future Ritual μέχρι σήμερα και ακολουθεί μια εξαντλημένη έκδοση του φεστιβάλ το 2025.

Όπως δηλώνει ο Morgan Schofield, «Το πρόγραμμα προσφέρει μια πλούσια επισκόπηση των σύγχρονων γλωσσών της παράστασης, αποκαλύπτοντας με ποιον τρόπο η performance art επηρεάζεται από (και επιδρά σε) το θέατρο, το σύγχρονο χορό και τις καλές τέχνες. Ποικίλο σε μορφή και προσέγγιση, κάθε καλλιτέχνης φέρνει μια μοναδική παρουσία και οπτική στη σκηνή. Ιδιαίτερα, το 'Every Law a Tattoo' του Mal Parry, με υποστήριξη από το πρόγραμμα Open Lab του Barbican, και το τελετουργικό 'ASCLEPEION' του Ron Athey, εμβαθύνουν στο θεατρικό πλαίσιο, προσφέροντας μια νέα προσέγγιση στη δημιουργία θεάτρου.»

Οι καλλιτέχνες φέτος περιλαμβάνουν τον Ron Athey με την παγκόσμια πρεμιέρα του Asclepeion την Παρασκευή 27 και το Σάββατο 28 Νοεμβρίου. Πέντε χρόνια στην δημιουργία, αυτό το έργο μεγάλης κλίμακας εμπνέεται από τους αρχαίους ελληνικούς μυστηριακούς τελετουργικούς χώρους και πραγματοποιείται στο Unit 08 του Copeland Park. Το Asclepeion περιλαμβάνει συνεργάτες όπως οι Αθηναίοι καλλιτέχνες Hermes Pittakos και Myrgon, καθώς και την ακραία φωνητική και performance καλλιτέχνη Carmina Escobar, που καταγόμενη από το Μεξικό ζει τώρα στο Λος Άντζελες.

Το φεστιβάλ θα ανοίξει την Τετάρτη 25 Νοεμβρίου με το Curtain Call της Pianka Pärna, ένα live art ballet όπου οι performers Wet Mess, Nando Messias και Claudia Palazzo επιχειρούν να αποδομήσουν την τελειότητα της κλασικής μπαλέτου εκπαίδευσης στο πλαίσιο της queer ταυτότητας και της μετασοβιετικής μετακίνησης. Το Curtain Call συνοδεύεται από ζωντανή μουσική υπόκρουση του Leo Chapman. Την ίδια βραδιά και ως διπλή παράσταση, ο Ιρλανδός Paul Regan παρουσιάζει το All Over [2], ένα έργο που εξετάζει την κληρονομημένη τελετουργία και πολιτισμική ταυτότητα. Γνωστός για τη σωματική ένταση και την αξιοποίηση θρησκευτικών θεμάτων, ο Regan εμφανίζεται τακτικά στην Ευρώπη. Και οι δύο παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν στην Copeland Gallery.

Την Πέμπτη 26 Νοεμβρίου, άλλη μια διπλή παράσταση στην Copeland Gallery με τον διατομεακό καλλιτέχνη και βραβευμένο σχεδιαστή Mal Parry και το έργο Every Law a Tattoo. Από τον μεσαίωνα, οι βρετανικοί νόμοι έχουν γραφτεί σε περγαμηνή (δέρμα μοσχαριού). Εμπνευσμένος από αυτό, ο νέος performance του Parry ανταποκρίνεται στην εχθρότητα και τη νομοθετική βία απέναντι σε queer και trans άτομα μέσω της σύγκρουσης σύγχρονων υλικών, νομικών ιστοριών και παραδοσιακών τεχνικών. Το πρόγραμμα ανοίγει με τον ανερχόμενο καλλιτέχνη Eoin McCaul που παρουσιάζει το TAIBHSE [Ghost] μαζί με τον sound artist Dilan Kumar. Αυτή η αισθητηριακή συνεργασία εξερευνά πώς τα φαντάσματα της αφής στοιχειώνουν το σώμα.

Η Julia Bardsley, των δεκαετιών πρακτικής που καλύπτουν performance, γλυπτική και φωτογραφία, παρουσιάζει την εγκατάσταση και performance #2:aNALOGUE Abyss iGNITION. Αυτό το νέο, χρονικά παρατεταμένο έργο δίνει έμφαση στην ανθρώπινη δημιουργικότητα στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης. Μαζί της συνεργάζονται οι Moa Johansson και Andrew Poppy και η παράσταση θα πραγματοποιηθεί το απόγευμα της Παρασκευής 27, του Σαββάτου 28 και της Κυριακής 29 Νοεμβρίου στο Safehouse 2 του Copeland Park.

Ο Tiziano Cruz επιστρέφει στο Ηνωμένο Βασίλειο μετά από θερμά υποδεχόμενες παραστάσεις του συγκινητικού, αυτοβιογραφικού του έργου το 2024. Η χαρακτηριστική του σύντηξη συγκίνησης και πρόκλησης αντανακλά τις εμπειρίες των ιθαγενών Αργεντίνων. Θα παρουσιάσει μια performance lecture την Παρασκευή 27 Νοεμβρίου το βράδυ στην Copeland Gallery.

Από τα τέλη της δεκαετίας του 1970, η Katherine Meynell εργάζεται σε υλικά media, κινηματογραφικά, performance, σχέδια και βιβλία καλλιτεχνών. Η Meynell θα παρουσιάσει το dead bird & fallen angels στο Safehouse 1 του Copeland Park το απόγευμα της Παρασκευής 27 Νοεμβρίου.

Το απόγευμα του Σαββάτου 28 Νοεμβρίου στην Copeland Gallery, η n:u (melissandre varin) παρουσιάζει το FREE(HOLD) μαζί με τους καλλιτέχνες Ãssia Ghendir, Kelvin Atmadibrata, Sel Kofiga και Echo Morgan. Οδηγούμενοι από πνευματικές, υλικές και ανθρώπινες εμπειρίες, οι καλλιτέχνες ασχολούνται με τις πολιτικές ιδιοκτησίας γης και απελευθέρωσης. Ταυτόχρονα στο Safehouse 1, το 7 Rooms: Dismantling Grief της Dagmar Bilon ρωτά πώς οι πρακτικές της αποδόμησης, ανακύκλωσης και μεταμόρφωσης μπορεί να δημιουργήσουν νέες τελετουργίες για όσους ζουν με την απώλεια.

Ο παραγωγικός Σουηδός καλλιτέχνης Gustaf Broms εμπνέεται από τη φύση, εξερευνώντας τα φευγαλέα κομμάτια της ύπαρξης, ανάμεσα στο νου και την ύλη. Η πρώτη του παρουσίαση στο ΗΒ στο CEREMONY το 2025 γνώρισε μεγάλη επιτυχία και το 2026 θα παρουσιάσει ξανά ένα έργο με χρονική διάρκεια το απόγευμα της Κυριακής 29 Νοεμβρίου στο Safehouse 1.

Επίσης στις 29/11 στην Copeland Gallery, δύο παραστάσεις με χρονική διάρκεια καταλαμβάνουν διαφορετικούς χώρους. Η διατομεακή καλλιτέχνιδα Lynn Lu ερευνά τη γυναίκεια υγεία, την γυναικεία ανθεκτικότητα και τη σεξουαλικότητα μετά την αναπαραγωγική ηλικία, ενώ μια νέα παραγγελία από την καλλιτέχνιδα Rona Lee σηματοδοτεί την επιστροφή της μετά από πάνω από είκοσι χρόνια στην παρατεταμένη performance. Το βράδυ, η διακεκριμένη performance artist Lois Weaver θα κλείσει το CEREMONY Festival 2026 με την σόλο δουλειά WHAT’S A CHAIR WITHOUT A TABLE, εξετάζοντας τη γήρανση, τη θνητότητα και την μοναξιά.

Ένα επιπλέον γεγονός του CEREMONY 2026 είναι το επόμενο DISCHARGE, μια ημι-τακτική βραδιά performance επιμελημένη από τον Martin O’Brien και με τη συμμετοχή των Shaun Caton, Daniel Oliver με Claudia Palazzo, selina bonelli, Bart Seng Wen Long με Tommy Burke και Ewan Hindes. Αυτή θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 28 Νοεμβρίου στην Copeland Gallery.