Доступные языки
Фестиваль перформативного искусства CEREMONY от Future Ritual вернётся со вторым изданием, которое пройдёт 25-29 ноября. Выдвигая на первый план ритуальные качества перформанса через межпоколенческую и международную программу, фестиваль этого года, куратором которого выступает Joseph Morgan Schofield, рассматривает способы, которыми квир-люди, мигранты и другие обитатели окраин и низов заботились о тайне, ритуале и связи в тени империи и индустрии. CEREMONY 2026 — самая амбициозная программа Future Ritual на сегодняшний день, следующая за аншлаговым изданием фестиваля в 2025 году.
Morgan Schofield говорит: «Программа предлагает богатый обзор современных языков перформанса, раскрывая то, как перформативное искусство влияет (и на что оно само влияет) на театр, современный танец и изобразительное искусство. Разнообразные по форме и подходу, каждый художник привносит на сцену уникальное присутствие и точку зрения. В частности, «Every Law a Tattoo» Mal Parry, поддержанная программой Open Lab Barbican, и ритуальный «ASCLEPEION» Ron Athey склоняются к театральной рамке, предлагая новый подход к созданию театра».
В число художников этого года входит Ron Athey с мировой премьерой Asclepeion в пятницу 27 ноября и субботу 28 ноября. Эта масштабная работа, создававшаяся пять лет, вдохновлена древнегреческими мистериями и пройдёт на площадке Unit 08 в Copeland Park. В Asclepeion участвуют, среди прочих, базирующиеся в Афинах художники Hermes Pittakos и Myrgon, а также артист экстремального вокала и перформанса Carmina Escobar, родом из Мексики, ныне живущая в Лос-Анджелесе.
Открывая фестиваль в среду 25 ноября, Curtain Call от Pianka Pärna — это лайв-балет, в котором исполнители Wet Mess, Nando Messias и Claudia Palazzo работают над разрушением совершенства классической балетной подготовки в контексте квир-идентичности и постсоветского перемещения. Curtain Call сопровождается живым музыкальным сопровождением от Leo Chapman. В тот же вечер, в рамках двойной программы, ирландец Paul Regan представит All Over [2] — работу, рассматривающую наследуемый ритуал и культурную идентичность. Известный своей интенсивной физичностью и присвоением религиозных тем, Regan регулярно выступает в Европе. Оба спектакля, Curtain Call и All Over [2], пройдут в Copeland Gallery.
Четверг, 26 ноября, представит ещё одну двойную программу в Copeland Gallery с трансдисциплинарным художником и удостоенным наград дизайнером Mal Parry и работой Every Law a Tattoo. Со времён Средневековья законы Великобритании записывались на веленевой бумаге (телячьей коже). Вдохновлённая этим, новая работа Parry отвечает на враждебность и законодательное насилие по отношению к квир- и трансгендерным людям через столкновение современных материалов, юридической истории и традиционных ремесленных практик. Открывая вечер, начинающий художник Eoin McCaul представит TAIBHSE [Ghost] совместно со звуковым художником Dilan Kumar. Эта сенсорная коллаборация исследует то, как призраки прикосновения продолжают преследовать тело.
Julia Bardsley, чья многолетняя практика охватывает перформанс, скульптуру и фотографию, представит инсталляцию и перформанс #2:aNALOGUE Abyss iGNITION. Эта новая, длительная работа выдвигает на первый план человекоцентричное творчество в эпоху искусственного интеллекта. К Bardsley присоединятся соавторы Moa Johansson и Andrew Poppy, а перформанс пройдёт днём в пятницу 27, субботу 28 и воскресенье 29 ноября на площадке Safehouse 2 в Copeland Park.
Tiziano Cruz возвращается в Великобританию после тепло принятых выступлений своей захватывающей автобиографической работы в 2024 году. Характерное для Cruz сочетание проникновенности и провокации отражает опыт коренных аргентинцев. Он представит перформанс-лекцию вечером в пятницу 27 ноября в Copeland Gallery.
С конца 1970-х годов Katherine Meynell работает с материальными медиа, движущимся изображением, перформансом, рисунками и книгами художников. Meynell исполнит dead bird & fallen angels на площадке Safehouse 1 в Copeland Park днём в пятницу 27 ноября.
Днём в субботу 28 ноября в Copeland Gallery n:u (melissandre varin) исполнит FREE(HOLD) совместно с художниками Ãssia Ghendir, Kelvin Atmadibrata, Sel Kofiga и Echo Morgan. Руководствуясь духовными, материальными и человеческими встречами, художники исследуют политику земельной собственности и освобождения. Одновременно в Safehouse 1 работа Dagmar Bilon 7 Rooms: Dismantling Grief задаётся вопросом, как практики демонтажа, переработки и трансформации могут порождать новые ритуалы для тех, кто живёт с утратой.
Практика плодовитого шведского художника Gustaf Broms опирается на природу, исследуя эфемерные фрагменты бытия между разумом и материей. Его дебютное выступление в Великобритании на CEREMONY в 2025 году прошло с аншлагом, и в 2026 году Broms снова представит длительную работу днём в воскресенье 29 ноября в Safehouse 1.
Также 29 ноября в Copeland Gallery два других продолжительных перформанса займут разные зоны пространства. Продолжающееся исследование междисциплинарного художника Lynn Lu посвящено женскому здоровью, женской устойчивости и чувственности в постдетородный период жизни, в то время как новая работа, заказанная художнице Rona Lee, отмечает её возвращение после более чем двадцати лет к длительному перформансу. Вечером признанная артистка перформанса Lois Weaver закроет фестиваль CEREMONY 2026 сольной работой WHAT'S A CHAIR WITHOUT A TABLE, посвящённой старению, смертности и одиночеству.
Дополнительным событием к CEREMONY 2026 станет очередной DISCHARGE — полурегулярный перформативный вечер, курируемый Martin O'Brien, с участием Shaun Caton, Daniel Oliver совместно с Claudia Palazzo, selina bonelli, Bart Seng Wen Long совместно с Tommy Burke, и Ewan Hindes. Мероприятие пройдёт в субботу 28 ноября в Copeland Gallery.