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Das Southbank Centre feiert heute sein 75-jähriges Bestehen im Zentrum der kulturellen Landschaft des Vereinigten Königreichs und enthüllt den Pin Drop, eine temporäre Installation, die über dem größten Kunstzentrum Europas thronen wird und den Beginn von You Are Here markiert – dem Hauptaugenmerk des Jubiläumsprogramms.
Gestaltet von Gareth Pugh und Carson McColl, steht der Pin Drop 20 Meter hoch und ist 20 Meter über dem Boden schwebend. Er spiegelt den Optimismus des Festivals von Großbritannien und die kulturelle Wiedergeburt der Region im Jahr 1951 wider und schöpft Inspiration aus Skylon, einem schlanken, scheinbar schwebenden vertikalen Wahrzeichen, das ein Symbol der Nachkriegs-Erneuerung am Südufer wurde.
Das Festival von Großbritannien mobilisierte die Nation und nutzte Kunst, Wissenschaft, Technologie und Design, um eine hellere Zukunft nach den Traumata des Zweiten Weltkriegs zu imaginieren. Das Festival fand von Mai bis September 1951 statt und leitete die Regeneration des Südufers ein, wodurch sich die Region zu einem blühenden kulturellen Zentrum entwickelte. Fünfundsiebzig Jahre später ist das Southbank Centre das größte Kunstzentrum Europas und empfängt jährlich über 11,6 Millionen Menschen auf seinem 11 Hektar großen Gelände, wobei über 55 % des Programms kostenlos für alle zugänglich sind.
Der Pin Drop ist höher als acht Doppeldeckerbusse und so lang wie ein Cricketfeld. Er besteht aus langlebigem Nylon und wiegt 360 kg. Die Struktur wird von einem 150-Tonnen-Kran gehalten, der in voller Höhe 50 Meter erreicht. Sie besteht aus 600 Quadratmetern Material und integriert fast 20.000 einzelne LEDs, die das Werk nachts beleuchten können.
Das Werk ist das größte Stück, das jemals von Glow Inflatables, ansässig in Sleaford, Lincolnshire, produziert wurde, und wurde in einer Partner-Testeinrichtung in der Nähe von Leeds montiert, bevor es zum Südufer transportiert wurde. Der Pin Drop wird vom Freitag, den 1. Mai bis zum Montag, den 4. Mai, an diesem Standort verweilen, danach wird er demontiert, und der Stoff wird wiederverwendet und in Merchandise verwandelt, das im Southbank Centre Shop verkauft wird.
Gareth Pugh, Designer des Pin Drop und Mitgestalter von You Are Here, sagte: „Es gibt eine Linie radikaler Spektakel, die die Skyline des Südufers unterbrochen hat, die bis zu Skylon im Jahr 1951 zurückreicht, und der Pin Drop steht in direkter Verbindung mit diesem. Es geht um Sichtbarkeit und Präsenz – ein skulpturaler Punkt in der Landschaft. Wir wollten, dass dieses Werk sich wie ein destillierter Moment von Energie und Versprechen anfühlt: etwas Einfaches in der Idee, aber geladen mit Optimismus – das nach außen über die Stadt, anstatt nach innen, blickt und sagt: ‚Du bist hier‘.“
Carson McColl, Designer des Pin Drop und Mitgestalter von You Are Here, sagte: „Der Pin Drop wurde als Moment konzipiert, um die Skyline und den Rhythmus dieser Stadt zu unterbrechen. Wir dachten an Sichtbarmachung von Optimismus: eine Struktur, die sich sowohl schwerelos anfühlt, aber mit klarer, emphatischer Bedeutung; sie schwebt wie eine Art gemeinsames Signal. Der Pin Drop zielt darauf ab, nicht nur Raum einzunehmen, sondern auch die Art und Weise zu verändern, wie du diesen Raum betrachtest und deinen eigenen Platz darin.“
Jenny Hutchinson, Kreativdirektorin von Glow Inflatables, sagte: „Der Pin Drop ist eine auffällige Fusion aus aufblasbarer Architektur und Licht, die von einem Kran schwebt, um eine markante Präsenz in der Skyline zu schaffen. Mit 20 Metern ist es das größte Inflatable, das wir bisher hergestellt haben, und ein großartiges Beispiel dafür, wie sehr wir es genießen, neue Herausforderungen anzunehmen und das Mögliche zu erweitern. Im Inneren schafft eine sorgfältig konstruierte Struktur aus LEDs ein weiches, gleichmäßiges Leuchten, das das Stück tagsüber von einer skulpturalen Form in eine dramatische Lichtform bei Nacht verwandelt. Die Größe und Beleuchtung verleihen ihm ein echtes Gefühl von Gewichtslosigkeit, das den Raum um ihn verwandelt.“
Die stellvertretende Bürgermeisterin von London für Kultur & Kreativindustrien, Justine Simons OBE, besuchte die Installation des Pin Drop und traf Londonder Anne Jones (84), John Laing (88) und Brian Everitt (82), die 1951 als Kinder am Festival von Großbritannien teilnahmen.
Die stellvertretende Bürgermeisterin traf ebenfalls das kreative Team hinter You Are Here sowie eine Reihe von Künstlern der Southbank Centre Resident Organisation Kinetika Bloco, die an der Jubiläumsfeier teilnehmen.
Der Bürgermeister von London, Sadiq Khan, sagte: „London ist eine globale Kulturmetropole, und seit 75 Jahren ist das Southbank Centre im Herzen dieses Erfolgs. Als eine sehr geschätzte Kultureinrichtung hat es unglaubliches Talent gezeigt, neue kreative Stimmen gefördert und Millionen von Zuschauern unterhalten und inspiriert. Unkonventionell und kühn ist diese Feier eine angemessene Art, diesen historischen Moment zu würdigen und die aufregenden Veranstaltungen, die in diesem Jahr kommen werden, einzuleiten.“
You Are Here wurde von führenden Stimmen aus Film, Theater, Literatur und Mode kreiert – Gareth Pugh, Carson McColl, Danny Boyle und Paulette Randall, zusammen mit Sabrina Mahfouz und Natasha Chivers, die das Southbank Centre in ein eintägiges, standortübergreifendes Erlebnis verwandeln: eine immersive Fusion aus Theateraufführungen, Live-Musik, Tanz, Mode und visueller Kunst, die die Verbindungen zwischen den kulturellen Bewegungen offenbart, die die kaleidoskopische Identität Großbritanniens geprägt haben.
You Are Here findet am Sonntag, den 3. Mai statt – 75 Jahre genau nach der Eröffnung der Royal Festival Hall für die Öffentlichkeit, dem ersten Kapitel in der Geschichte des Southbank Centre.
Paulette Randall, Mitgestalterin von You Are Here, sagte: „You Are Here ist fundamental eine Geschichte darüber, wer wir als Land sind, erzählt auf einer ambitionierten, kollektiven Ebene. Es versammelt ein Team von Geschichtenerzählern, um etwas zu schaffen, das sowohl episch als auch zutiefst persönlich wirkt und die vielen Stimmen und Erfahrungen widerspiegelt, die das kulturelle Leben Großbritanniens geformt haben. Es ist eine besondere Gelegenheit, ein kolossales Werk zum Leben zu erwecken, das das Publikum dazu einlädt, sich selbst innerhalb dieses gemeinsamen Narrativs zu sehen.“
Mark Ball, Kunstdirektor des Southbank Centre, sagte: „Das Festival von Großbritannien 1951 war der Moment nach dem Krieg, als sich das Vereinigte Königreich von Schwarz-Weiß in glorreichen Technicolor verwandelte. Von Tag eins an hat das Southbank Centre in diesem Geiste weitergemacht - mit einer dynamischen, optimistischen, zukunftsorientierten Energie. Der Pin Drop markiert den Beginn eines Sommers voller außergewöhnlicher Freude, die für alle offen ist – von You Are Here und Skate 50 bis hin zu Harry Styles' Meltdown, Anish Kapoors Landmarkenausstellung und Dua Lipas London Literature Festival. Es gab nie einen besseren Zeitpunkt, um das Southbank Centre zu besuchen und Kultur in all ihren Formen zu erleben. Während wir unser 75. Jubiläum feiern, ist dieser Moment sowohl eine Reflexion der Vergangenheit als auch der Zukunft: offen, experimentell und geprägt von den kulturellen Pionieren dieses Landes.“
Als Teil ihres Besuchs im Southbank Centre nahm die stellvertretende Bürgermeisterin auch an Skate 50 (30. April - 21. Juni) teil, einer multimedialen Ausstellung, die die 50-jährige Geschichte des ikonischen Skateboardraums und der Gemeinschaften erzählt, die in den letzten fünf Jahrzehnten entstanden sind. In Zusammenarbeit mit aktiven Mitgliedern der Skate-Community am Südufer wird Skate 50 neue Aufträge umfassen, die Fotografie, Bewegtbild und Ton nutzen, um die Geschichten zu erkunden, die einen der bekanntesten Räume der Skate-Kultur geprägt haben.
Von Archivaufnahmen bis hin zu modebewusster Porträtaufnahme aus den Nullerjahren und zeitgenössischen Darstellungen des heutigen Skate-Raums präsentiert Skate 50 eine Vielzahl dokumentarischer Filme aus Bewegtbild und Fotografie, die mit Stop-Motion-Animationen und Klanglandschaften durchmischt sind, um die Geschichte des Undercroft Skate Space zu erzählen. Skate 50 basiert auf einer Reihe von Workshops, die von dem Filmemacher Winstan Whitter moderiert wurden, und bringt verschiedene Generationen zusammen, die den Raum über die Jahre genutzt haben, um bemerkenswerte Ereignisse über fünf Jahrzehnte hinweg zu identifizieren.
Filmemacher und Skateboarder Winstan Whitter sagte: „Der South Bank Undercroft bot mir einen Raum, den ich mit meinen Freunden teilen konnte, um mich während meiner frühen Teenagerjahre bis ins Erwachsenenalter vollständig auszudrücken. Es ist ein extrem wichtiger Raum für junge Menschen, um die freien Orte zu haben, die sie halten können, was bis heute und darüber hinaus widerhallt.“
You Are Here und Skate 50 sind Teil der bedeutenden Saison 2026 im Southbank Centre. In Anlehnung an den Gründungsgedanken des Festivals von Großbritannien 1951, einen Moment nationaler Erneuerung und optimistischer Energie, umfasst die 75. Jubiläumssaison auch Harry Styles’ Meltdown (11. - 21. Juni), das London Literature Festival (21. Oktober - 1. November), das von Dua Lipa kuratiert wird, Goalhanger: The Rest Is Fest (4. - 6. September), Anish Kapoor, der in die Hayward Gallery zurückkehrt (16. Juni - 18. Oktober) und Creative Intelligence (11. - 13. September), eine Wochenende, das die Verbindung von Kreativität und Technologie erkundet.
Das Southbank Centre’s 75. Jubiläum umfasst auch ein nationales Programm für Kunst, Literatur und Musik - mit dem Ziel, eine Million Menschen in über 40 Städten und Gemeinden in allen vier Nationen des Vereinigten Königreichs zu erreichen.
Für weitere Informationen über die Feierlichkeiten zum 75. Jubiläum des Southbank Centre, besuchen Sie die Seite zum 75. Jubiläum hier.