Recensione: LA BOHÈME, Il Festival di Grange

Il straziante La bohème di Puccini è sempre un successo di pubblico in qualsiasi festival d'opera. Questa produzione al The Grange Festival è la prima opera dell'attore francese diventato regista David Geselson, che l'ha creata per l'Opéra National de Nancy Lorraine nel 2025. Con forti interpretazioni vocali e un'esecuzione squisita da parte della Bournemouth Symphony Orchestra, la produzione perde chiarezza a causa del focus di Geselson su arte e politica.

La produzione colloca i bohémien nel cuore di Parigi attorno alla Rivoluzione di luglio del 1830, che si concentrava sul rovesciamento delle ultime vestigia della monarchia e sul riportare la democrazia al popolo. Geselson utilizza proiezioni di testi rivoluzionari di Victor Hugo e Baudelaire e opere d'arte di Turner, Goya e Delacroix nel tentativo di collegare questo alla storia, ma il legame appare poco organico e spesso piuttosto opaco.

La nota del regista di Geselson suggerisce che la morte di Mimì sia un trionfo nella lotta per la libertà sociale. Ma la sua morte non è per una causa politica; è la tragedia della povertà. Questo può infatti essere visto come una conseguenza della politica, ma non è un trionfo e il trattamento della sua morte da parte di Puccini è nulla di meno che un assoluto dramma.

Il giovane cast offre un'interpretazione molto solida. Luke Norvell ci presenta una versione molto lirica di "O soave fanciulla" nel ruolo di Rodolfo e il suo "Che gelida manina" è ben bilanciato. Le scintille non volano esattamente con la soprano cilena Isabela Díaz nel ruolo di Mimì, ma l'esibizione di Diáz irradia emozione ed espressione. Il suo "Mi chiamano Mimì" è delicato e leggermente giocoso, con chiaro sviluppo nella sua potenza vocale (ironicamente) mentre giace morente alla fine dell'opera.

È chiaro che Musetta sia il personaggio più divertente da interpretare e Rhian Lois incarna tutto il suo arguzia, vigore e tendenze da diva. Il suo "Quando me’n vo" è luminoso e splendidamente cantato.

Patrick Dow è un Marcello più carismatico di quanto si veda spesso, mentre Jamie Woollard mostra un basso misurato come Colline. Dan D’Souza potrebbe avere più vigore nel ruolo di Schaunard, poiché il quartetto di amici non irradia sempre un calore notevole quando sono insieme.

Richard Farnes dirige la Bournemouth Symphony Orchestra in un'esecuzione vivace ed energica della partitura. Ci sono momenti in cui la musica sovrasta le voci sul palco, ma il suono è magnifico per tutta la durata.

Il primo atto è dominato da una proiezione del Massacro di Delacroix su un tendaggio di garza che copre l'intero palco. L'effetto è drammatico, ma anche distraente e privo di connessione. L'illuminazione smorzata di Jérémie Papin crea atmosfera e le citazioni poetiche, anch'esse proiettate sulla garza, potrebbero riferirsi al tema dell'amore destinato a finire nell'opera, ma ancora una volta distraggono dalla musica stessa.

L'atto finale è il più riuscito, poiché l'intero cast sembra stabilirsi nei propri ruoli e c'è una coesione che non si vede nel resto della produzione. Una parata di figure che tengono candele accese si diffonde lentamente sul palco, con le fiamme spente mentre l'ultima nota svanisce. È un momento profondamente toccante, ma non sufficiente a compensare una produzione piuttosto confusa.

La bohème è al The Grange Festival il 14, 20, 27 giugno e il 1, 5, 11 luglio 

Foto Crediti: Richard Hubert Smith