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Die vollständige Besetzung für die neue Produktion der Komödie Hay Fever von Noël Coward im Wyndham's Theatre wurde bekannt gegeben. Neben der bereits angekündigten zweifachen Tony Award-Gewinnerin Christine Baranski als Judith Bliss und dem Oscar-nominierten Richard E. Grant als David Bliss werden Nancy Carroll als Myra Arundel, Will Close als Simon Bliss, Charles Edwards als Richard Greatham, Ophelia Lovibond als Sorel Bliss, Ash Hunter als Sandy Tyrell, Lucy Karczewski als Jackie Coryton und Jo McInnes als Clara auftreten. Die Besetzung wird durch Helena Antoniou, Charlotte Avery und Shaun Mendum komplettiert.
Regie führt Emily Burns. Hay Fever wird im Wyndham's Theatre, einem Delfont Mackintosh Theatre, für eine streng limitierte Spielzeit vom 22. September bis 12. Dezember 2026 aufgeführt, mit der Pressepremiere am 1. Oktober 2026. Weitere Tickets ab £30 sind ebenfalls für die Produktion verfügbar.
Über Hay Fever
Noël Cowards HAY FEVER wird von Emily Burns inszeniert, mit Bühnen- und Kostümdesign von Frankie Bradshaw, Lichtdesign von Oliver Fenwick und Sounddesign von Tingying Dong. Die Kampf- und Intimitätsregie übernimmt Bethan Clark, die Dialekttrainerin ist Danièle Lydon, Associate Director ist Blythe Stewart und das Casting erfolgt durch Jim Carnahan CSA und Liz Fraser CSA.
Es ist UNERTRÄGLICH betreut zu werden. Letztes Jahr hat Judith ihre Bühnenkarriere beendet. Schon jetzt vermisst sie den Applaus. Während sie in ihrem Landhaus untätig verweilt, sind der zurückgezogene Romanautor-Ehemann David und die schwer motivierbaren Kinder Sorel und Simon zu sehr in sich selbst beschäftigt, um ein gutes Publikum zu sein. Also lädt Judith eine junge Bewunderin als Gast für das Wochenende ein. Doch ohne ihr Wissen hat jeder der Blisses zur gleichen Zeit einen eigenen Gast erwartet. Komplett ungeeignet zum Gastgebersein und allergisch gegen Kompromisse, bricht im Haus bald ein Chaos aus Parlor-Spielen, Seitenhieben und unerwünschten Zugaben aus.
Biografien
Nancy Carroll Theatrografie umfasst After the Dance, für die sie den Olivier Award und Natasha Richardson Award als Beste Schauspielerin gewann, The Enchantment, Man of Mode, The Voysey Inheritance, The False Servant, The Talking Cure Manor und The Magistrate, alle am National Theatre. Im West End spielte sie in Arcadia, You Never Can Tell, See How They Run und The Duck House. Weitere Theaterengagements umfassen Broken Glass im Young Vic, Hamlet, Twelfth Night, As You Like It, Henry IV Parts 1 und 2 sowie The Winter's Tale beim RSC, The Cabinet Minister und Marjorie Prime im Menier Chocolate Factory, Rock 'n' Roll und The Moderate Soprano am Hampstead Theatre, Betrayal am Theatre Royal Bath, Closer und The Recruiting Officer im Donmar, House of Games, Waste und King Lear an der Almeida, Mammals am Bush Theatre, A Midsummer Night's Dream bei Sheffield Theatres und Still Life/Astonished Heart am Liverpool Playhouse. Ihre TV-Credits umfassen The Diplomat, Dalgleish, Ghosts of Beirut, Father Brown, The Crown, Murder in Provence, Stephen, Will, Suspicions of Mr. Whicher; Lewis, Queens of Mystery, Call the Midwife und Cambridge Spies. Filmauftritte hatte sie unter anderem in Clayface, F1, Happy and Glorious, Fantastic Four, The First Steps, Magic Mike – The Last Dance, The Gathering Storm, Iris und An Ideal Husband.
Will Close gewann den Olivier Award als Bester Nebendarsteller für seine Rolle als Harry Kane in dem Erfolgsstück Dear England, sowohl am National Theatre als auch im West End. Weitere Theaterengagements umfassen Porn Play am Royal Court, Man Mountain, Bad Altitude, 1599, Great British Mysteries? alle am Soho Theatre, Mediocre White Male am Park Theatre und Golem am Young Vic. Zu seinen Filmauftritten zählen Beware Boiúna und Falling, seine TV-Credits umfassen The Secret Diary of Adrian Mole Aged 13¾, Silent Witness, Midsomer Murders, Death in Paradise, Dalgliesh und Buffering.
Charles Edwards Theaterarbeit beinhaltet The Line of Beauty an der Almeida, Best of Enemies am Young Vic, wofür er eine Olivier-Nominierung als Bester Schauspieler erhielt, The Ballad of Hattie and James am Kiln Theatre sowie Absolute Hell, Waste, Strange Interlude, Twelfth Night, The Duchess of Malfi und All My Sons, alle am National Theatre. Er wurde dreimal für den Evening Standard Theatre Award als Bester Schauspieler nominiert – für Much Ado About Nothing am Shakespeare's Globe, The King's Speech im Wyndham's Theatre und This House am National Theatre. Weitere Engagements umfassen Copenhagen am Chichester Festival Theatre, My Fair Lady am Capitol Theatre in Sydney, Richard II am Shakespeare's Globe, Blithe Spirit im West End und Ahmanson Theatre in Los Angeles sowie The 39 Steps im West End und am Broadway. Filme umfassen Elsinore, The Duke, The Witches, Philomena und Mansfield Park. Im Fernsehen war er u.a. in War, Patience, The Lord of the Rings - The Rings of Power, The Gentlemen, Dreaming Whilst Black, The Lady, The Crown, Downton Abbey, The Terror, Holy Flying Circus, The Halcyon, Henry IX, Under the Vines, Sherlock und Arthur and George zu sehen.
Ophelia Lovibond Theaterengagements umfassen The Hills of California am Harold Pinter Theatre im West End und am Broadhurst Theatre am Broadway, Nightfall am The Bridge Theatre, The Bay at Nice im Menier Chocolate Factory, The Effect am Sheffield Crucible, The Libertine am Theatre Royal Haymarket und The Stepmother am Chichester Festival Theatre. Zu ihren Filmen zählen Here, Real Love (Yes, It's Real Love!), Timmy Failure: Mistakes Were Made, Rocketman, The Autopsy of Jane Doe, Tommy's Honour, Man Up, Guardians of The Galaxy, A Single Shot, Eight Minutes Idle, Mr. Popper's Penguins, No Strings Attached, London Boulevard, 4.3.2.1., Chatroom, Nowhere Boy, Shadows in The Sun, Popcorn, Oliver Twist und Crusade in Jeans. Fernsehcredits beinhalten W1A (Staffeln 1-3), Mobland, The Lady, Partygate, This England, Minx, What If…?, Trying, Roadkill, Feel Good, Elementary, Whiskey Cavalier, Hooten & The Lady, Mr. Sloane, Inside No.9, The Poison Tree, Titanic: Blood & Steel, FM, Inspector Lewis, Messiah: The Rapture, Delta Forever, Heartbeat, Nathan Barley, Single, Loving You und The Wilsons.
Ash Hunter Theaterengagements für das National Theatre umfassen Grenfell: In The Words of Survivors (ebenfalls im St. Ann’s Warehouse in New York), Wuthering Heights und Light Shining in Buckinghamshire. Im West End spielte er in Hamilton im Victoria Palace Theatre. Weitere Theaterarbeiten umfassen Pitcairn am Shakespeare’s Globe, HY Brasil am The Old Vic, Anthony & Cleopatra für das RSC und am The Public Theatre in New York, A Midsummer Night’s Dream am Almeida Theatre, The Meat Kings! (Inc.) of Brooklyn Heights am Park Theatre, Macbeth am Leeds Playhouse, God’s Property am Soho Theatre, Unrivalled Landscape am Orange Tree Theatre, Gravity am Birmingham Rep und A Clockwork Orange am Theatre Royal Stratford East. Seine Filmrollen umfassen Intrigo: Dear Agnes und The Thief, seine TV-Rollen umfassen Maya, Alma’s Not Normal, Grace, Father Brown, Bridgerton, Harlots, The Trial of Christine Keeler, Death in Paradise, The Secret Agent, Wolfblood, Switch und Good Times Rolled.
Lucy Karczewski erhielt den Stage Debut Award als Beste Darstellerin in einem Stück für ihre Rolle in Stereophonic am Duke of York’s Theatre, wofür sie auch eine Olivier-Nominierung als Beste Nebendarstellerin sowie eine Nominierung in der Kategorie Emerging Talent bei den London Standard Theatre Awards bekam. Weitere Theaterarbeiten umfassen The Seagull am Barbican, sowie The Caucasian Chalk Circle, The Glass Menagerie, Romeo and Juliet, The Cherry Orchard, The Government Inspector und A Monster Calls, alle an der LAMDA. Bald wird sie ihr Fernsehdebüt in der Fortsetzung von Peaky Blinders geben.
Jo McInnes Theaterengagements umfassen 4.48 Psychosis für das Royal Court Theatre und RSC sowie im St Ann’s Warehouse, Coram Boy am Chichester Festival Theatre, Romeo and Juliet am Almeida Theatre, Medea am SohoPlace, The Corn is Green, The House Of Bernarda Alba und The Children’s Hour, alle am National Theatre, The Jungle am Young Vic, Playhouse Theatre und St Ann’s Warehouse, Wastewater, Fleshwound und Bluebird, alle am Royal Court, The Herbal Bed, As You Like It und General from America für das RSC, Uncle Vanya am Young Vic, M.A.D am Bush Theatre, On Blindness und Dirty Butterfly am Soho Theatre sowie Edward II am Sheffield Crucible. Ihre Fernsehrollen umfassen This England, Eternal Law, Five Daughters, Material Girl, Recovery, Afterlife, Sorted, The World Of Impressionists, Spooks, Living It und Playing The Field. Ihre Filmrollen umfassen Me and Orson Welles, The New Romantics, My Wife is an Actress, Birthday Girl und Gangster No. 1.
