Stage Entertainment News

It has been announced that Best Musical Tony Award nominee TINA – THE TINA TURNER MUSICAL will reopen at Broadway’s Lunt-Fontanne Theatre on Friday, October 8, 2021. 

Stage Entertainment Nederland presenteert in samenwerking met Disney Theatrical Productions, vanaf 18 september 2021, Disney’s ALADDIN in het AFAS Circustheater Scheveningen. De grote Broadway musical over de charmante straatdief Aladdin en prinses Jasmine is al jaren een wereldwijd succes. Een groots theaterspektakel vol humor, kleurrijke kostuums en special effects. Vandaag is bekend geworden dat Jonathan Vroege (The Lion King) Aladdin gaat spelen. 'Toen ik in 2017 de show op Broadway zag, riep ik meteen dat ik voor de rol van Aladdin zou gaan, mocht hij ooit naar Nederland komen. In februari 2020 kreeg ik het blije nieuws dat ik deze rol mag gaan spelen. Helaas brak daarna het coronavirus uit en werd de productie een jaar uitgesteld. Maar nu mogen we bijna weer, een 'dream come true'. Ik kan niet wachten om met deze fantastische cast en het creatieve team van Disney aan de slag te gaan met deze magische productie.”, aldus Vroege.

Dopo il debutto a Chicago e a Broadway nel 2018, ad Amburgo nel 2019 e nel West End nel 2020 Pretty Woman il musical è pronto ad arrivare al Teatro Nazionale. Indetto il BANDO DI AUDIZIONE per ENSEMBLE.

Francis van Broekhuizen krijgt de rol van moeder-overste in de musical The Sound of Music. Producent Stage Entertainment brengt de musicalklassieker in een nieuwe, energieke en eigentijdse versie die vanaf 16 juni 2021 te zien is in het AFAS Circustheater Scheveningen. Hierna zal de voorstelling doorreizen langs de grote theaters in Nederland. De voorstelling kan – mocht dat in juni nodig zijn – coronaproof met een beperkte zaalbezetting spelen. De kaartverkoop voor The Sound of Music is vandaag gestart.

Seit Mitte März 2020 stehen die Theater, Bühnen und Säle der Live Entertainment Branche in Deutschland leer. Kulturschaffende leiden massiv unter den Auswirkungen der Corona-Pandemie. Millionen Menschen vermissen gemeinsam erlebte Live Kultur.

Das Salzburger Landestheater blickt mit Hoffnung, Wagemut und Vorfreude auf die nächste Saison und präsentiert schon heute sein Programm für die Spielzeit 2021/2022, das unter dem Motto 'Zwischen Wachen und Träumen“ steht.

STAGE ENTERTAINMENT and GHOSTLIGHT RECORDS have announced that Tina – The Tina Turner Musical: Original Cast Recording is available on vinyl today Friday, March 26. Featuring Tony Award-nominee Adrienne Warren and the original London cast, the album was released for download, streaming and CD formats in 2019.

Ya ha pasado más de un año de pandemia y los creativos y productoras han ido anunciando poco a poco los proyectos que devolverán (esperemos) los musicales de gran formato a los escenarios.

BACK TO THE FUTURE The Musical will resume performances at the Adelphi Theatre in London's West End on 20 August 2021. 

In deze functie is Walter verantwoordelijk voor de Nederlandse organisatie, alle Nederlandse producties, zoals TINA - De Tina Turner Musical en de commerciële activiteiten in Nederland. Onder zijn verantwoordelijkheid vallen ook het AFAS Circustheater in Scheveningen en het Beatrix Theater in Utrecht. Hij rapporteert rechtstreeks aan Arthur de Bok, CEO Stage Entertainment.

Los Premios Feroz mantienen la fecha de celebración, el 2 de marzo, pero se han visto obligados a cambiar la ubicación de la sala ante la ampliación de medidas de restricción de movimiento de Alcobendas.

I lettori di Broadwayworld hanno proclamato Giulia Fabbri come migliore attrice in un musical per la passata decade ai Broadwayworld Regional Awards 2020. Incontriamo la giovane attrice che con questo premio festeggia anche i suoi primi dieci anni di carriera. Buongiorno Giulia, D. È stato un grande piacere veder crescere il numero di voti che il pubblico di Broadwayworld ti ha destinato in questo premio speciale ai migliori artisti della decade. Credo sia una grande soddisfazione visto che hai iniziato la tua carriera professionale proprio 10 anni fa. Vogliamo ricordare il tuo debutto? Se non sbaglio i tuoi primi passi in scena sono stati ne Il Bacio della Donna Ragno e Alice Nel Paese Delle Meraviglie. R. È davvero una grande soddisfazione, anche se parte del merito va a Mary Poppins che è un personaggio amatissimo e a tutti i miei colleghi e al team creativo che hanno contribuito alla creazione di uno spettacolo che è rimasto nel cuore di tanti. Sì io ho iniziato a lavorare professionalmente nel 2010, e la mia primissima esperienza è stata al Teatro Comunale di Bologna con Il Bacio della Donna Ragno, titolo che purtroppo è praticamente impossibile da trovare in una stagione teatrale italiana, ma la BSMT, accademia in cui ho studiato, ha instaurato questa magnifica collaborazione col Teatro Comunale che permette agli allievi di lavorare su titoli ricercati, in uno splendido teatro all'italiana con tanto di orchestra sinfonica, costumi e scenografie del teatro. Si crea un connubio tra ente lirico e musical che è davvero rarissimo da trovare altrove. Subito dopo sono entrata a far parte dell'ensemble di Alice nel Paese delle Meraviglie il musical. Abbiamo girato tutta l’Italia per due stagioni ed è stata un'impagabile palestra per me. È D. Prima di arrivare ad interpretare Mary Poppins hai lavorato in famosi musical come Newsies, Footloose, Grease, Les Miserables e altri, tutti di “importazione”. E’ stata una tua scelta prediligere traduzioni di musical inglesi e americani rispetto ai lavori italiani? R. Sì la mia preparazione è improntata sul musical internazionale ma non posso dire di aver scelto di lavorare prevalentemente su questo genere di titoli, chi fa il mio mestiere sa che qui in Italia purtroppo in una stagione teatrale ci sono un paio di produzioni grosse, con una tenitura di almeno qualche mese, e poi una manciata di produzioni più piccole, io semplicemente ho puntato ai lavori più duraturi e prestigiosi che potevo ottenere e ho avuto la fortuna di lavorare per due stagioni con Grease e per una stagione con Footloose per la Stage Entertainment che è una compagnia per cui desideravo tanto lavorare. E prima di questi lavori c'è stato Newsies che invece è durato solo due mesi ma mi ha portato il primo ruolo da protagonista e una stretta collaborazione con gli esponenti di Disney Italia. Al di là di questo Newsies è un titolo che mai pensavo di vedere in cartellone a teatro in Italia, invece è successo e nonostante sia stato un flop al botteghino a causa di una pubblicità poco efficace e di un passa parola lento ad attivarsi, chi lo ha visto è tornato più volte e a distanza di 5 anni ancora lo ricorda con grande affetto, aver fatto parte di una cosa così speciale è un dono immenso per me. Detto questo credo che in Italia gli spettacoli originali di qualità siano molto pochi, forse per mancanza di scuola o semplicemente per mancanza di tempo e finanze, dopotutto i titoli internazionali sono abbondantemente rodati dopo mesi di letture a tavolino, prove, poi anteprime, insomma tutto l'iter che porta uno spettacolo in scena, che all'estero dura appunto mesi se non anni, in Italia invece per gli allestimenti si ha pochissimo tempo. Parlavo con la mia amica Simona Patitucci dopo aver guardato I Sette Re Di Roma con Gigi Proietti, e lei mi raccontava di come lo spettacolo sia stato completato, affinato, plasmato su Gigi e gli altri attori durante le letture a tavolino...questo tipo di approccio al processo creativo per la mia generazione purtroppo è fantascientifico. D. Quali dei titoli che ho citato o altri che hai interpretato ti ha dato le maggiori soddisfazioni o ti è rimasto più nel cuore? E c’è un ruolo che non hai ancora interpretato e a cui aspiri? R. Ognuno dei ruoli che ho interpretato mi ha messa alla prova e mi ha insegnato tantissimo, ma probabilmente quello che più mi è caro è Katherine Plumber in Newsies, perchè è stato il mio primo ruolo e perché quello spettacolo era speciale, non so come altro dirlo. Un ruolo che non ho mai interpretato e che ho sempre voluto fare, ma inizio ad essere vecchiotta, è Maria in West Side Story. D. E poi è arrivata lei, la mitica Mary Poppins. Un ruolo impegnativo sia come interpretazione per le complessità canore e sceniche del personaggio, sia psicologicamente per l’inevitabile confronto con una delle più importanti icone del musical mondiale, Julie Andrews. Raccontaci come ti sei avvicinata a questo ruolo. R. Io sono una nerd di Mary Poppins, è il mio film preferito da sempre, ho letto tutti i romanzi, quando sono arrivata al primo giorno di allestimento avevo già chiaro chi e come doveva essere per me, lei era la migliore amica che avrei tanto voluto vicino da bambina. Sono partita pensando a quello e poi ogni giorno ho costruito il personaggio assieme ai miei colleghi e al team creativo. E' uno di quei personaggi che nell'economia dello spettacolo portano sulle spalle molto peso e non è stato facile ma è anche un tipo di responsabilità con la quale desideravo misurarmi e con qualsiasi altro spettacolo mi sarei sentita in preda al terrore. Con Mary Poppins sapevo di potercela fare perché sin dalle audizioni, sapevo di giocare in casa. E' stato un percorso con alti e bassi chiaramente, lei è praticamente perfetta, io diverse volte ho fatto un gran casino, ma per quanto mi riguarda rimane una sfida vinta. Per quanto riguarda le aspettative altrui e il confronto con Julie Andrews, quella è una battaglia che non ho mai voluto combattere, un paragone che non mi è mai interessato, sapevo che ad alcuni sarei piaciuta e ad altri no, come succede sempre, il mio obbiettivo era solo onorare la MIA Mary Poppins e crescere artisticamente, e l'ho fatto. D. E posso sinceramente dire che ci sei riuscita in pieno. Non voglio ora entrare nel merito della brutta vicenda che ha portato alla cancellazione della ripresa di Mary Poppins a Milano. Una brutta pagina nella storia del musical italiano. Concentriamoci sul bel messaggio di questo musical e dei ricordi che ne porti con te. Vorrei anche ricordare che tutto il cast ha ricevuto il Broadwayworld Regional Award come Miglior Ensemble. R. Con me porto due intensissimi anni della mia vita passati con addosso stivaletti e cappotto blu, porto centinaia di ore passate con i miei colleghi a ridere, piangere, mandarci a quel paese anche, ad abbracciarci...porto il fragore del pubblico e la gioia negli occhi delle persone, porto la prova tangibile di quanto bene possa fare un superfluo pomeriggio a teatro. Sono piena di ricordi meravigliosi e anche piena di pensieri che ancora fanno male. Ma nulla di quanto è successo può cancellare il fatto che Mary Poppins sia stato uno spettacolo che ha alzato l'asticella qualitativa del genere musical in Italia e questo perché era un'imponente, bellissima macchina mossa da artisti eccellenti e da una grande squadra tecnica, che a questa macchina davano cuore e calore. D. Quali sono i tuoi progetti futuri nella speranza che la stagione 2021/2022 possa riprendere senza problemi? R. Il mio progetto futuro è stare bene, nutrire la mia creatività, fare cose che mi rendano felice senza scendere a compromessi con la dignità, il rispetto, la passione e la cura che metto nel mio lavoro e che sono per me fondamentali da parte delle persone con cui collaboro. Tutto ciò che si sposerà con questa linea di pensiero sarà più che benvenuto. Ancora molti complimenti a Giulia Fabbri con la speranza di rivederla presto in scena.

Incontriamo Fabrizio Angelini, ballerino, attore, coreografo, regista, produttore, una delle figure più poliedriche e prolifere della scena del musical italiano. Quest'anno festeggia 35 anni di carriera. E proprio in questo importante anniversario il pubblico di Broadwayworld.com gli ha riconosciuto il premio come miglior regista e miglior coreografo della decade. Il musical Nunsense, da lui diretto, è stato premiato come miglior musical non originale.

Leaping in 2021, City Theatre Austin celebrates the spirit of community with a virtual theatre performance adapted from the critically acclaimed American poetry of Edgar Lee Masters.

Un día como hoy, en 2003, el teatro Coliseum acogía por primera vez a los gatos más famosos del teatro musical. CATS subía el telón en España de la mano de CIE y Stage Entertainment y el mismo equipo artístico de las producciones de Broadway y Londres.

As 2020 comes to a close, The City Theatre Company presents AUSTIN ACTS! A Virtual Stage Talent Competition. The original performance contest brings local actors together in an end-of-year online event that, in these challenging moments, keeps Austin arts in motion.

Lin-Manuel Mirandas HAMILTON hat das Genre Musical neu definiert. Ein Gesamtkunstwerk, das seine Zuschauer in jeder Hinsicht verblüfft und durch seine überragende künstlerische Qualität fasziniert.

Un dos de diciembre, en 1999, Madrid acogía por primera vez el musical de LA BELLA Y LA BESTIA de la mano de la productora CIE-Stage Holding.

In a recent interview, Uschi Neuss, Managing Director of Stage Entertainment Germany, answers questions about changes to the  schedule and a possible reopening of the musical theater.

La obra con libreto de Joe Masteroff que cambió la forma de hacer musicales.