Intervista: Sarah Stiles parla del musical in prima mondiale ICEBOY! al Goodman Theatre

La due volte nominata ai Tony Award Sarah Stiles condivide un'anteprima di ciò che’è in arrivo nel nuovo musical estivo del Goodman Theatre, Iceboy!, o La Completamente Falsa Storia di Come Eugene O’Neill Scrisse “The Iceman Cometh.” Parla di com’è lavorare a un musical in prima mondiale, del ritorno alle sue radici nella commedia musicale con il suo personaggio Lambert, e di condividere il palco con i co-protagonisti Megan Mullally, Nick Offerman, e Grey Henson. 

Iceboy! è un musical in prima mondiale. Com’è stato tornare al processo di prove e prepararsi per mettere in scena uno spettacolo tutto nuovo? 

Sempre dimentico quanto sia estenuante. Dimentico che ho bisogno di molti pisolini, che la mia alimentazione deve essere a posto, e che la mia terapia deve essere programmata. È stato fantastico. È solo un sacco di lavoro, decisamente, per certo...Il Goodman è fantastico. Non ho mai lavorato qui prima, ma Chicago è incredibile. Quindi è bello essere fuori città e concentrarsi solo su questo, sai? 

Cosa ti entusiasma di più nel tornare alla commedia musicale? 

Quella è la mia cuore e anima. È lì che ho imparato a essere divertente e come recitare davvero. È stata la prima cosa che ho mai fatto, e penso che sia una forma d'arte così divertente, collaborativa ed emozionante. È così bello essere davanti a un pubblico dal vivo e anche cantare di nuovo. È stato semplicemente fantastico. 

Come hai trovato la tua strada nella commedia musicale? Perché sento che hai un talento così unico per questo. 

Ho iniziato quando ero bambina facendo teatro comunitario nel New Hampshire. Ho interpretato Annie un milione di volte. E poi, lo ammetto [ma avevo] cassette di Cats e Les Mis e tutto ciò che ascoltavo fino a quando si scolorirono dalle loro custodie di plastica. 

Mi sono innamorata di questo da bambina, e poi sono passata direttamente dalle scuole superiori a New York, e ho iniziato all'AMDA perché sembrava il modo più rapido per orientarmi. Ho trascorso un anno e mezzo lì, e poi improvvisamente vivevo a New York e andavo a provini aperti.

Questo mi porta a una delle altre domande: Qual è stato il musical che ti ha fatto dire che il teatro musicale era per te?

Da piccola avevo una videocassetta che i miei genitori avevano registrato dalla TV. Devo ottenere l'ordine perché sento che sia importante. Conteneva Annie, Flash Dance e Il Mago di Oz, che penso definisca praticamente la mia carriera. Mi ha plasmato. Penso che [il musical che mi ha davvero plasmato] sia probabilmente stato Il Mago di Oz, onestamente. Quel film musicale, ma poi quando ho scoperto che si poteva fare anche a teatro, è stata la fine! 

E Les Mis è stato davvero...incredibile. E poi è uscito Rent e ho pensato: “Oh mio Dio, questo è davvero così figo.”

Voglio dire, l'arte è cambiata molto nel corso degli anni, ma amo tutti quei classici, quei vecchi musical di Broadway, e poi amo anche le nuove cose che tutti stanno facendo. E stiamo sicuramente facendo qualcosa di molto unico qui [con Iceboy!] 

Qual è la tua storia con Eugene O’Neill? 

Dio, non ho alcuna storia con Eugene O’Neill! Direi solo questo: Non hai bisogno di conoscere Eugene O’Neill per apprezzare davvero Iceboy!...Se lo fai, ci sono alcuni divertenti indizi qui se conosci The Iceman Cometh e Eugene O'Neill e tutto il resto. Ma non è necessario conoscerlo. 

Come ti prepari fisicamente e mentalmente per questo processo di fare un nuovo musical?

Provo sempre a capire con quale parte del personaggio mi identifico emotivamente e fisicamente, e poi faccio molte indagini sui perché e sui come di questo. Poi cerco di metterlo sotto una lente d'ingrandimento e di amplificarlo. 

Per Tootsie, è stato incredibilmente facile perché, sfortunatamente, sono abbastanza vicina a quel tipo di nevrosi. Direi che interpretare [Sandy] è stato davvero difficile per un anno e mi ha reso un po' pazza. Lo sapevo già quando mi è stata proposta la parte. Ricordo che il mio agente e il mio manager erano al telefono con me dicendo che avevo ricevuto l'offerta, e io dissi: “Penso che questo ruolo cambierà la mia vita e aiuterà davvero la mia carriera, ma penso anche che mi farà impazzire.” E un po' lo ha fatto. 

Con Hand to God, c’era una calma e una terra e una vera intelligenza – una intelligenza emotiva – riguardo a [Jessica] che possiedo anch'io. E quindi vivere in lei è stato come un sogno. 

Il teatro è sempre stato [come terapia] perché vivi dentro un momento ripetutamente. È una terapia [quando] stai davvero lavorando attraverso qualsiasi cosa il personaggio deve affrontare e combattere. E quindi più è vicino a cose che devi affrontare nella tua vita, più lavoro ottieni da esso, ma devi anche affrontarlo. 

Quindi con Iceboy!, è arrivato a me nei momenti più incredibili...Ciò che è stato bello in questa esperienza è che [quello che il mio personaggio Lambert] sta vivendo – ha tutti questi sintomi e sta vivendo tutte queste esperienze, che è davvero difficile, e lei è davvero oppressa da esso [Nota dell'intervistatore: Dovrai guardare Iceboy! per scoprire la condizione di Lambert – Nessuno spoiler qui!] Ma poi ha anche la possibilità di innamorarsi e di affrontare tutto...Mi sento davvero fortunata a fare questo in questo momento. 

E...quello che dirò è che i ruoli arrivano a te. Sono molto “woo woo” riguardo a tutto questo. Penso che i ruoli ti trovino, e ti danno ciò di cui hai bisogno nel momento. E davvero, posso guardare la mia carriera e vedere la crescita che ho fatto come risultato diretto nel recitare quei ruoli. L'arte è molto profonda per me, sai? 

In nessun caso, cosa puoi dirmi su Lambert [il tuo personaggio in Iceboy! - l'assistente della star Vera Vimm, interpretata da Megan Mullally)? 

Lambert è la ragazza di fiducia di Vera. È il suo sistema di supporto. È la sua servitrice. Sta affrontando alcune difficoltà nella sua vita che la tengono bloccata in un modo che ci rende tutti in qualche modo bloccati. Quindi quella condizione che ha, di cui non voglio fare spoiler, la mantiene bloccata in questo posto dove non può davvero andare avanti. E nel corso dello spettacolo – il viaggio per tutti noi in Iceboy! – è quello di sciogliersi.

Com’è stato avere Megan Mullally e Grey Henson come partner di scena? 

Incredibile! Sono stata fan di Grey per molto tempo. Lavorare con lui è davvero l'esperienza più facile, divertente e affettuosa. È semplicemente un essere umano delizioso, così talentuoso e così aperto, sincero, vulnerabile, divertente e generoso. Lavorare con lui è stato semplicemente incredibile. 

Megan è qualcuno che ho sempre ammirato e da cui sono stata ispirata, quindi lavorare effettivamente con lei è stato un sogno che si avvera. È così generosa sul palco e così collaborativa...È davvero la migliore. È una gigante, comicamente. E la sua comprensione del teatro musicale, della narrazione e della canzone – è una masterclass, e quindi poter trascorrere questo tempo con lei è davvero un dono...Mi sento davvero fortunata. E Nick [Offerman] è incredibile e guardarli insieme è incredibile. So che tutti sono stanchi di dire quanto si amino, ma, davvero, si amano così tanto. È pazzesco. È una cosa bellissima da osservare. 

Qual è il tuo processo per memorizzare il materiale, specialmente quando si tratta di uno spettacolo come questo che cambierà durante le prove nei cambi di scena?

Scopro che ho davvero bisogno di due sonni per essere davvero presente. Con un sonno posso solo dire le battute, ma con due sonni, posso anche recitare allo stesso tempo. Quindi, questo è ciò che ho imparato di me stessa. 

A volte non hai quell'opportunità. Abbiamo dovuto esibirci al gala del Goodman, non eravamo nemmeno in prova per una settimana. Grey e io eravamo semplicemente aggrappati l'uno all'altro per paura, cercando di ricordare tutte le parole. 

È solo una di quelle cose. È un muscolo. In TV, devi farlo praticamente all'istante. Voglio dire, puoi tagliare, quindi è bello. Ma non vuoi nemmeno sprecare il tempo di tutti.  

È come sollevare pesi. E stiamo sollevando molti pesi in questo spettacolo. 

Cosa speri che il pubblico porti via dallo spettacolo? 

Spero che siano fisicamente in dolore da quanto ridono...Il mondo è piuttosto buio in questo momento. C’è molta tristezza. E la gente non è molto felice. E penso che questo spettacolo siano due ore per dimenticare tutto e ridere davvero. E sorprenderti, costantemente. Voglio dire, ridiamo durante tutte le prove. Siamo in prova, e stiamo ancora ridendo l'uno dall'altro. Voglio dire, abbiamo visto alcune di queste battute un milione di volte, e ci sorprendono ancora, e ci fanno ancora fare quella grande risata a bocca aperta. Spero solo che le persone possano davvero divertirsi.

Vedi Sarah Stiles nel ruolo di Lambert nel musical in prima mondiale Iceboy! a partire dal 21 giugno al Goodman Theatre.

Foto per gentile concessione del Goodman Theatre