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L'English National Opera a annoncé sa saison 2026/27 à travers Londres et le Grand Manchester, mettant en avant neuf opéras, avec six nouvelles productions, quatre opéras de compositrices contemporaines et des opportunités pour la prochaine génération de créateurs d'opéra.
Avec un mélange de répertoire traditionnel et contemporain – de Tosca et Adriana Mater à Breaking the Waves et Einstein on the Beach – la saison affirme le pouvoir de l'art de dire la vérité, avec des voix qui refusent d'être réduites au silence et des artistes qui osent imaginer différemment.
Jenny Mollica, Directrice Générale de l'English National Opera, a déclaré : « Notre saison 2026/27 voit ENO embrasser encore davantage son rôle de compagnie nationale d'opéra, avec deux centres. Grâce à des partenariats créatifs et des collaborations pionnières à travers Londres, le Grand Manchester et à l'échelle nationale, nous continuons à offrir davantage d'opportunités aux personnes de tous âges et tous horizons de découvrir le pouvoir de l'opéra. Que ce soit grâce à nos programmes de billetterie accessibles, à nos programmes nationaux d'apprentissage et de santé primés ou à nos opportunités de développement des compétences et des artistes – maintenant, plus que jamais, l'impact social et artistique de l'ENO peut être ressenti tant au niveau local que national. C’est une saison qui parle profondément de l’essentiel et de l’extraordinaire, ouvrant de nouvelles possibilités vitales pour l'opéra dans la vie des gens à travers le Royaume-Uni. »
Annilese Miskimmon, Directrice Artistique de l'English National Opera, commente l'annonce d'aujourd'hui : « À une époque d'incertitude mondiale, cette saison célèbre le pouvoir de l'art et des artistes, avec un programme qui explore la résistance, la résilience et ce que signifie être libre. Elle met également en lumière les voix contemporaines de l’opéra, avec quatre œuvres de compositrices.
« Alors que nous approchons de nos 100 ans à Londres et que nous étendons notre présence à Manchester et à l'échelle nationale, nous invitons tout le monde, qu'ils soient nouveaux à l'opéra ou fans de longue date, à se joindre à nous pour une saison opératique audacieuse et provocante qui célèbre notre humanité partagée et nous rappelle pourquoi l'art est vital. »
André de Ridder, Directeur Musical Désigné de l’English National Opera, a déclaré : « Cette saison célèbre une fois de plus la profondeur émotionnelle et la richesse du formidable art opératique, à travers neuf productions, incluant des œuvres contemporaines révolutionnaires et des classiques intemporels vus et entendus sous un nouveau jour. Je suis ravi de travailler à nouveau avec le magnifique Chœur et Orchestre de l'ENO – cette fois pour une nouvelle production de l'Adriana Mater de Kaija Saariaho – le second opéra de la compositrice dont la pertinence et la puissance seront plus urgentes que jamais à l'heure actuelle.
Je suis également heureux d’annoncer notre nouveau Fellow Mackerras, Néstor Bayona, mon premier recrutement après une recherche internationale approfondie et des auditions finales avec l'Orchestre de l'ENO. »
En tant que compagnie d'opéra à double centre, l'ENO présente du travail à la fois à Londres et dans le Grand Manchester dans le cadre de son partenariat novateur avec la région métropolitaine. À travers le pays, l'ENO mène un programme varié d'apprentissage, de participation, de santé créative et d'engagement communautaire qui soutient les artistes émergents et ouvre l'opéra aux personnes de tous âges et de tous horizons.
L'ENO continue son engagement à rendre l'opéra accessible à tous. Des billets gratuits pour les moins de 21 ans seront disponibles dans le Grand Manchester via les lieux partenaires, et au Coliseum de Londres pour chaque performance et à chaque niveau du théâtre. Des réductions importantes sont disponibles pour les moins de 35 ans, avec des prix de billets pour tout le monde à partir de 25 £ (frais inclus).
Auteur multi-primé (The List ; Slay in Your Lane: The Black Girl Bible), journaliste et fervente défenseuse de l'ENO à long terme, Yomi Adegoke, est à l'affiche de la bande-annonce de la saison de l'ENO, accompagnée de l'Orchestre de l'ENO interprétant un air de Tosca, disponible pour être regardée ici
NOUVELLES PRODUCTIONS
Einstein on the Beach
Einstein on the Beach est une nouvelle production expérientielle de l’opéra emblématique de 1976 de Philip Glass et Robert Wilson, créée par l'English National Opera, Factory International, Park Avenue Armory et Improbable. Elle sera créée en juin 2027 aux Aviva Studios, Manchester, foyer de Factory International, en partenariat avec l'Orchestre Philharmonique de la BBC. Suite au succès de la vente complète de Satyagraha et Akhnaten, le metteur en scène Phelim McDermott revient pour compléter la Glacier Portrait Trilogy. Poursuivant leur partenariat créatif, il sera rejoint par le designer Tom Pye. Ils ont collaboré sur la production primée aux Grammy et Olivier de Akhnaten pour l'ENO, et le hit du West End Mon Voisin Totoro. Les billets seront mis en vente à l'automne 2026.
Au London Coliseum, après sa production primée aux Olivier, Dead Man Walking (2025), la Directrice Artistique de l'ENO, Annilese Miskimmon, met en scène deux nouvelles productions thématiquement et théâtralement connectées, Tosca et Adriana Mater, qui forment ensemble un préquel et une suite dans un arc narratif audacieux explorant l’art, la guerre et la résilience.
Tosca
Tosca de Puccini (30 octobre – 11 décembre 2026) est une histoire intemporelle d'amour, de pouvoir et de sacrifice, réimaginée ici dans une salle de concert d'un état européen non identifié envahie par un conflit civil au milieu d'une agression étrangère à la frontière, établissant des parallèles frappants entre l'art, le conflit et l'oppression politique. Dirigée par Ben Glassberg, la production met en vedette Axelle Fanyo, lauréate d'un Grammy Award, dans le rôle-titre, aux côtés de Chaz'men Williams-Ali en tant que Cavaradossi. Le rôle de Scarpia est partagé par Christopher Purves et Craig Colclough, avec le Chœur d'enfants choisi parmi l'école primaire de Marlborough, grâce à un partenariat ENO Engage avec le Tri-borough Music Hub et le London West Music Hub.
Adriana Mater
Pour Adriana Mater (28 novembre – 12 décembre 2026), Miskimmon est rejoint par le Directeur musical désigné de l'ENO, André de Ridder, qui crée un paysage sonore scintillant et immersif avec la partition de Kaija Saariaho, mélangeant instrumentation traditionnelle et électronique. Avec un livret du journaliste et correspondant de guerre, Amin Maalouf, et une traduction anglaise nouvellement commandée par le fils de la compositrice, l'écrivain-réalisateur Aleksi Barrière, cette production se déroule dans un état européen non identifié pendant et après-guerre civile. Dans l'opéra, le fils d'Adriana, Yonas, lutte avec l'héritage de la violence dans sa lignée, le forçant à affronter les sombres origines de sa famille. Faisant ses débuts à l'ENO dans le rôle-titre est Kristina Stanek, et revenant à l'ENO après sa performance remarquable dans Albert Herring de la saison dernière est Caspar Singh en tant que Yonas. Ils seront rejoints par l'ancien artiste de Harewood Leigh Melrose en tant que Tsargo, et Lauren Fagan faisant ses débuts avec la compagnie comme Refka.
Pour une seule journée, le samedi 5 décembre 2026, les spectateurs peuvent se lancer dans un voyage opératique unique : une représentation en matinée de Tosca suivie de la représentation du soir d'Adriana Mater. Cette paire rare offre la chance de vivre les deux productions consécutivement, créant une journée riche et inoubliable de musique et de narration.
Breaking the Waves
Faisant sa première à Londres et à l'ENO est une nouvelle production de Breaking the Waves de Missy Mazzoli et Royce Vavrek (13-25 février 2027). Créée en 2016 et adaptée du film primé de Lars von Trier de 1996, l'opéra suit la très dévouée Bess McNeill, dont l'amour indéfectible est mis à l'épreuve à ses limites après que son mari Jan soit grièvement blessé dans un accident en mer, menant à un voyage déchirant de foi, de dévotion et de sacrifice. Mise en scène par Tinuke Craig, qui revient après sa production nominée aux Olivier de Blue (2023), et dirigée par Joana Carneiro qui fait un retour bienvenu après les récentes productions de Mary, Queen of Scots (2025) et The Handmaid's Tale (2022, 2024) de l'ENO. Lauren Snouffer fait ses débuts à l'ENO en tant que Bess, un rôle qu'elle a chanté avec une grande reconnaissance internationale, avec Liam James Karai comme Jan.
Iphigénie en Tauride
Faisant également sa première à l'ENO est une nouvelle production d'Iphigénie en Tauride (6-14 novembre 2026) – rarement interprétée mais largement considérée comme la plus grande œuvre de Gluck. L'opéra suit Iphigénie, secrètement sauvée du sacrifice par la déesse Diane et servant maintenant comme sa prêtresse, dont le monde est bouleversé par l'arrivée de son frère tourmenté Oreste. Alors qu'il cherche à se libérer de sa persécution, les frères et sœurs sont attirés vers la réconciliation et la miséricorde divine. Mise en scène par la lauréate du prix Olivier Lyndsey Turner, la production est dirigée par David Bates, faisant ses débuts à l'ENO sur le podium. Christine Rice mène le casting en tant qu'Iphigénie, suivant sa performance remarquable dans Dead Man Walking de l'ENO (2025), rejoins par Jacques Imbrailo en tant qu'Oreste. Iphigénie en Tauride sera interprétée au London Coliseum dans son livret français original de Nicolas-François Guillard, avec des surtitres en anglais.
Le Zoo
Une double programmation tonitruante associe la mise en scène 2025 de l’Opéra National Écossais de Trial by Jury de W.S. Gilbert et Arthur Sullivan avec une nouvelle production de l’ENO de The Zoo d’Arthur Sullivan et Bolton Rowe, interprétée à l’ENO pour la première fois (4-12 mars 2027). Mis en scène par John Savournin, spécialiste de Gilbert et Sullivan, les deux œuvres sont réunies au London Coliseum comme une satire politique rapide, dirigée par Peter Whelan. Le voyage commence par The Zoo qui suit deux couples : d'abord, les tentatives exagérées d'un noble pour conquérir une vendeuse de snacks et, ensuite, la panique d’un jeune chimiste pensant à tort avoir empoisonné sa bien-aimée, entraînant les deux couples dans un tourbillon de malentendus comiques. Cela est suivi par Trial by Jury, réimaginé par Savournin en tant qu’émission de jeu télévisée des années 1980, devenant une confrontation comique où un candidat est accusé d'avoir rompu une promesse à sa fiancée délaissée. Le casting comprend Neal Davies comme le juge érudit, suite à sa performance acclamée par la critique en tant que Sir Joseph dans HMS Pinafore de l'ENO (2025-2026), et Mary Bevan comme plaignante (Angelina) / Laetitia Grinder.
REPRISES
Angel’s Bone
Suite à sa première au Royaume-Uni aux Aviva Studios, Manchester en mai 2026, la production de l'ENO d'Angel’s Bone, lauréate du prix Pulitzer de Du Yun et Royce Vavrek, est transférée au London Coliseum (16-31 octobre 2026). L’opéra suit un couple en difficulté financière qui découvre deux anges blessés dans leur jardin et, après les avoir recueillis, descend d'une apparente compassion vers la cupidité et l'exploitation. Mis en scène par le créateur théâtral visionnaire Kip Williams, avec un décor de Marg Horwell, et Baldur Brönnimann dirige. Reprenant leurs rôles sont Allison Cook comme Mme X.E., Rodney Earl Clarke comme M. X.E., Mariam Wallentin comme Ange Fille, Matthew McKinney comme Ange Garçon, et Keith Pun comme Contreténor. Rejoignant l’Orchestre primé de l’ENO est le Kantos Chamber Choir, un chœur invité spécialisé qui apporte un son distinctif à la production. BBC Radio 3 enregistrera Angel’s Bone aux Aviva Studios lors de sa première originale, en collaboration avec Factory International et l'Orchestre Philharmonique de la BBC, pour diffusion sur Opera on 3, diffusée le samedi 6 juin 2026 avec la performance disponible pendant 30 jours sur les BBC Sounds.
La traviata
La production de La traviata par Peter Konwitschny revient au London Coliseum (3 février - 13 mars 2027). Romantique et tragique à parts égales, l’opéra le plus célèbre de Verdi raconte l’histoire de l’amour beau mais condamné de Violetta pour Alfredo. Avec une mise en scène minimaliste et contemporaine comme toile de fond pour un drame exceptionnel, cette production a été nominée pour un prix Olivier suite à sa première en 2013. Dirigée par Kevin John Edusei, la distribution est menée par Heidi Stober dans le rôle de Violetta, qui revient après son interprétation acclamée de la reine Marie dans Mary, Queen of Scots (2025) de l'ENO, aux côtés d'Egor Zhuravskii en tant qu'Alfredo et David Stout comme Giorgio Germont.
To Die For [A Comedy]
Pour une seule nuit le 29 novembre 2026, l'ENO présente l'opéra invité To Die For [A Comedy] par Nederlandse Reisopera et Phion Symphony Orchestra. Cette première britannique au London Coliseum suit la première mondiale et la tournée néerlandaise tout au long d'avril 2026. Créé par la compositrice britanno-russe Elena Langer, ce nouvel opéra a été inspiré par la pièce de 1928 de Nikolaj Erdman, The Suicide. Il suit Semyon Podsekayev, dont la crise existentielle est projetée sous les projecteurs de la télé-réalité, transformant une crise personnelle en spectacle public. Parsemé d'humour noir, l'opéra est dirigé par Adrian Kelly, Directeur Artistique du Buxton International Festival, et mis en scène par Sam Brown, Directeur Artistique de la Nederlandse Reisopera. Reprenant leurs rôles de la Nederlandse Reisopera sont Paul Curievici en tant que Semyon, et James Hall comme présentateur de télévision, Ivan Vane. Ils seront rejoints par l’artiste précédente de Harewood Idunnu Münch en tant que Kukoleva. Rejoignant le Chœur invité des Pays-Bas, Consensus Vocalis. Cette production a été rendue possible par la générosité de The Nicholas John Trust et est dédiée à la mémoire de Nicholas John, Dramaturge de l'English National Opera, 1985-1996.
PERFORMANCES RELAXANTES
Les performances relaxantes de l'ENO reviennent après un succès précédent complet. Dans la saison 2026/27, des performances relaxées sont disponibles pour Tosca et Trial by Jury & The Zoo avec des spectateurs libres de faire du bruit et de se déplacer.
DÉVELOPPEMENT DES ARTISTES ET DES COMPÉTENCES
L'ENO est ravi d'annoncer le chef d'orchestre espagnol Néstor Bayona comme Fellow Mackerras pour 2026-28. Il sera le premier à être encadré par le Directeur Musical Désigné de l'ENO, André de Ridder.
Le Fellowship Mackerras est un programme prestigieux de deux ans pour les chefs d’orchestre, offrant à un chef d’orchestre émergent exceptionnel l’opportunité de s'intégrer à la Compagnie, fournissant des expériences pratiques à travers les répétitions et performances de l’ENO à la fois à Londres et dans le Grand Manchester, tout en apprenant sur le travail plus large d'une organisation d'opéra. Le Fellowship honore l'héritage de Sir Charles Mackerras, Directeur Musical de l'ENO de 1970 à 1977, et a soutenu une génération de chefs d’orchestre qui ont ensuite eu des carrières internationales distinguées. Il est généreusement soutenu par la Fondation Philip Loubser.
Néstor Bayona, Fellow Mackerras 2026-28, a commenté : « C'est un honneur d'être nommé Fellow Mackerras de l'ENO pour 2026-28. L'opportunité de travailler au London Coliseum et dans le Grand Manchester, avec un mentor du calibre d'André de Ridder et de collaborer avec les musiciens exceptionnels du Chœur de l'ENO, de l'Orchestre et du personnel musical sera inestimable pour mon développement en tant que chef d'orchestre. J'ai hâte de commencer. »
L'ENO a également annoncé la soprano Olivia Rose Tringham et le baryton Steffan Lloyd Owen comme nouveaux artistes Harewood pour la saison 2026/27. Le programme des artistes Harewood de l'ENO soutient les chanteurs britanniques et formés au Royaume-Uni talentueux à une étape cruciale de leur carrière, offrant des opportunités de performance ainsi que des coachings spécialisés et un développement sur deux à trois ans. Les artistes continuant pour la saison à venir sont les sopranos Madeline Boreham, Ava Dodd et Henna Mun, la mezzo-soprano Anna Elizabeth Cooper, les ténors Osian Wyn Bowen et Samuel Downes, le baryton Dan D'Souza, et le baryton-basse Alaric Green.
En septembre, l'ENO en partenariat avec le Royal Northern College of Music commencera la livraison de son nouveau projet Creative Incubator, soutenant le développement d’idées opératiques précoces d’artistes basés dans le nord-ouest, avec priorité donnée au Grand Manchester. Grâce à un programme de 10 mois, les artistes recevront un temps de recherche et développement dédié, un soutien financier, un mentorat et une formation professionnelle, ainsi qu'un accès à des plateformes de performance et à des réseaux de l'industrie. Les candidatures s'ouvriront en mai 2026.
Lancement également en 2026/27 est The Artists' Table, une nouvelle initiative réunissant un panel d'artistes basés dans le nord-ouest pour aider à façonner le travail de l'ENO dans la région, garantissant qu'il reste pertinent, inclusif et représentatif. Les membres seront sélectionnés pour refléter une gamme de voix, de disciplines, d’expériences vécues, et de stades de carrière au sein de l'écologie artistique du Grand Manchester, contribuant pendant deux ans maximum. Les membres de The Artists' Table pour les saisons 2026-28 seront annoncés en juin 2026.
Le Greater Manchester Youth Opera Company de l'ENO, pour les jeunes de 11 à 14 ans, lance sa phase pilote en juillet 2026, réunissant 30 participants de tout le Grand Manchester. Réalisé en partenariat avec le Greater Manchester and Blackburn with Darwen Music Hub et le Royal Northern College of Music, le programme offre une expérience pratique de la création d'opéra, de la performance au design et à la composition, en mettant l’accent sur l’engagement des jeunes actuellement sous-représentés dans le secteur.
L'ENO et Factory International travailleront ensemble pour étendre l'offre de formation professionnelle de la Factory Academy à l'opéra, avec un accent particulier sur les rôles techniques et en coulisse. La Factory Academy, lancée par Factory International en 2018, offrira des stages rémunérés sur Angel’s Bone (2026) et Einstein on the Beach (2027) aux Aviva Studios, créant de nouvelles voies d’accès à la production d’opéra pour les personnes vivant dans le Grand Manchester, en particulier celles issues de milieux sous-représentés dans les arts.
APPRENTISSAGE ET PARTICIPATION
Perfect Pitch, co-créé avec Walk the Plank, se termine cet été par une grande performance à We Invented the Weekend à Salford le samedi 6 juin 2026. Rassemblant des chœurs communautaires, des fans de football et des artistes de l'ENO, y compris le ténor Luis Gomes, le projet célèbre les connexions inattendues entre le football et l'opéra. Le finale mettra en scène plus de 400 chanteurs dans une performance de masse, incluant « Nessun Dorma » de Puccini, associé au célèbre Coupe du Monde de 1990, à l'approche de la coupe 2026.
En 2026/27, le programme national gratuit pour les écoles de l’ENO Finish This… continue dans les milieux primaires, secondaires et d'éducation spéciale, réalisé en partenariat avec ONE Education Music Hub dans le Grand Manchester, aux côtés des hubs de musique Bolton, Blackburn with Darwen, Wigan, Luton et Southampton. Finish This… soutient la création musicale de haute qualité dans les salles de classe à travers l’Angleterre, avec plus de 18 500 élèves ayant participé au cours de l’année scolaire 2025/26. Les candidatures pour l’année scolaire prochaine ouvrent en mai 2026, avec l’ambition d’atteindre 25 000 élèves.
SANTÉ CRÉATIVE
L’ENO continue de développer son programme primé ENO Breathe, créé avec l’Imperial College Healthcare NHS Trust pour soutenir les personnes souffrant de dyspnée et d’anxiété associées au COVID long. En 2026/27, l'ENO pilotera une version élargie du programme à la fois à Londres et dans le Grand Manchester, soutenant les personnes vivant avec des maladies respiratoires chroniques, y compris la MPOC et l'asthme. Développé avec des partenaires incluant le NHS Greater Manchester, l'Autorité Métropolitaine Combinée du Grand Manchester et le Greater Manchester Creative Health Place Partnership, cette prochaine phase continue l'engagement de l'ENO en faveur de la santé créative et du soutien respiratoire basé sur des preuves pour une intégration plus large au NHS. Depuis son lancement en 2020, le programme a travaillé avec plus de 80 partenaires du NHS et soutenu plus de 4 700 participants.