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L'English National Opera ha annunciato la sua stagione 2026/27 a Londra e Greater Manchester, presentando nove opere, con sei nuove produzioni, quattro opere di compositrici contemporanee e opportunità per la prossima generazione di creatori di opera.
Con un mix di repertorio tradizionale e contemporaneo - da Tosca e Adriana Mater a Breaking the Waves e Einstein on the Beach - la stagione afferma il potere dell'arte di dire la verità, con voci che si rifiutano di essere messe a tacere e artisti che osano immaginare in modo diverso.
Jenny Mollica, Amministratore Delegato dell'English National Opera, ha detto: “La nostra stagione 2026/27 vede l'ENO abbracciare ulteriormente il suo ruolo di compagnia d'opera nazionale, con due centri. Attraverso partenariati creativi pionieristici e collaborazioni a Londra, Greater Manchester e a livello nazionale, continuiamo a creare più opportunità per le persone di tutte le età e provenienze di sperimentare il potere dell'opera. Che sia tramite i nostri programmi di biglietti accessibili, i nostri premiati programmi nazionali di apprendimento e assistenza sanitaria o tramite le nostre opportunità di sviluppo delle competenze e degli artisti - ora, più che mai, l'impatto sociale e artistico dell'ENO può essere percepito sia a livello locale che nazionale. Questa è una stagione che parla profondamente dell'essenziale e dell'eccezionale, aprendo nuove e vitali possibilità per l'opera nella vita delle persone in tutto il Regno Unito.”
Annilese Miskimmon, Direttore Artistico dell'English National Opera, commenta l'annuncio di oggi: “In un periodo di incertezza globale, questa stagione celebra il potere dell'arte e degli artisti, con un programma che esplora la resistenza, la resilienza e cosa significa essere liberi. Risalta anche le voci contemporanee nell'opera, con quattro opere di compositrici.”
“Avvicinandoci ai 100 anni a Londra e ampliando la nostra presenza a Greater Manchester e a livello nazionale, invitiamo tutti, siano essi nuovi all'opera o fan di lunga data, a unirsi a noi per una stagione operistica audace e provocatoria che celebra la nostra umanità condivisa e ci ricorda perché l'arte è vitale.”
André de Ridder, Direttore Musicale Designato dell'English National Opera, ha detto: “Questa stagione celebra ancora una volta la profondità emotiva e la ricchezza dello straordinario genere operistico, attraverso nove produzioni, incluse opere contemporanee rivoluzionarie e classici senza tempo visti e ascoltati sotto una nuova luce. Sono lieto di lavorare di nuovo con il meraviglioso Coro e Orchestra dell'ENO - questa volta per una nuova produzione di Adriana Mater di Kaija Saariaho - la seconda opera della compositrice la cui rilevanza e potenza sentiremo più urgenti che mai in questo momento.
“Sono anche lieto di annunciare il nostro nuovo Mackerras Fellow, Néstor Bayona, la mia prima nomina dopo una vasta ricerca internazionale e audizioni finali con l'Orchestra dell'ENO.”
Come compagnia d'opera a doppio centro, l'ENO presenta lavori sia a Londra che a Greater Manchester come parte della sua collaborazione pionieristica con la regione. In tutto il paese, l'ENO gestisce un ampio programma di apprendimento, partecipazione, salute creativa e coinvolgimento comunitario che supporta artisti emergenti e apre l'opera a persone di tutte le età e provenienze.
L'ENO continua il suo impegno a rendere l'opera accessibile a tutti. I biglietti gratuiti per gli under 21 saranno disponibili a Greater Manchester tramite sedi partner e al London Coliseum per ogni spettacolo e a ogni livello del teatro. Sono disponibili notevoli sconti per gli under 35, con prezzi dei biglietti per tutti a partire da £25 (incluse le spese).
L'autrice pluripremiata (The List; Slay in Your Lane: The Black Girl Bible), giornalista e sostenitrice di lunga data dell'ENO, Yomi Adegoke, è protagonista nel trailer della stagione dell'ENO, accompagnata dall'Orchestra dell'ENO che esegue un'aria da Tosca, disponibile per la visione qui
NUOVE PRODUZIONI
Einstein on the Beach
Einstein on the Beach è una nuova produzione esperienziale dell'iconica opera del 1976 di Philip Glass e Robert Wilson, creata dall'English National Opera, Factory International, Park Avenue Armory e Improbable. Debutterà nel giugno 2027 negli Aviva Studios, Manchester, sede di Factory International, in collaborazione con l'Orchestra Filarmonica della BBC. Dopo il successo sold-out di Satyagraha e Akhnaten, il regista Phelim McDermott torna per completare la Glass Portrait Trilogy. Continuando il loro partenariato creativo, sarà affiancato dallo scenografo Tom Pye. Hanno collaborato alla produzione vincitrice del Grammy e dell'Olivier Award di Akhnaten per l'ENO e al successo del West End My Neighbour Totoro. I biglietti saranno in vendita nell'autunno 2026.
Al London Coliseum, dopo il suo Olivier Award-winning Dead Man Walking (2025), il Direttore Artistico dell'ENO, Annilese Miskimmon, dirige due nuove produzioni tematicamente e teatralmente collegate, Tosca e Adriana Mater, che insieme formano un prequel e un sequel in un audace arco narrativo che esplora l'arte, la guerra e la resilienza.
Tosca
Tosca di Puccini (30 ottobre – 11 dicembre 2026) è una storia senza tempo di amore, potere e sacrificio, qui immaginata in una sala da concerto di uno stato europeo non identificato, conquistato da un conflitto civile tra aggressioni straniere al confine, traendo parallelismi sorprendenti tra arte, conflitto e oppressione politica. Diretta da Ben Glassberg, la produzione ha come protagonista la vincitrice del Grammy Award Axelle Fanyo nel ruolo del titolo, al fianco di Chaz’men Williams-Ali come Cavaradossi. Il ruolo di Scarpia è diviso tra Christopher Purves e Craig Colclough, con il Coro dei Bambini scelto dalla Marlborough Primary School, grazie a una partnership ENO Engage con il Tri-borough Music Hub e il London West Music Hub.
Adriana Mater
Per Adriana Mater (28 novembre – 12 dicembre 2026), Miskimmon è affiancato dal Direttore Musicale Designato dell'ENO, André de Ridder, che crea un paesaggio sonoro scintillante e immersivo con la partitura di Kaija Saariaho, mescolando orchestrazione tradizionale ed elettronica. Con un libretto del giornalista e corrispondente di guerra Amin Maalouf, e una nuova traduzione inglese commissionata al figlio della compositrice, lo scrittore-regista Aleksi Barrière, questa produzione è ambientata in uno stato europeo non identificato durante e dopo una guerra civile. Nell'opera, il figlio di Adriana, Yonas, si confronta con l'eredità della violenza nella sua discendenza, costringendolo ad affrontare le oscure origini della sua famiglia. Al suo debutto ENO nel ruolo del titolo è Kristina Stanek, e tornando all'ENO dopo la sua performance straordinaria nella scorsa stagione in Albert Herring è Caspar Singh nel ruolo di Yonas. Saranno affiancati dall'ex artista Harewood Leigh Melrose come Tsargo, e Lauren Fagan che fa il suo debutto con l'azienda come Refka.
Per un solo giorno, sabato 5 dicembre 2026, il pubblico può intraprendere un viaggio operistico unico: una performance matinale di Tosca seguita da una performance serale di Adriana Mater. Questo raro accoppiamento offre la possibilità di vivere entrambe le produzioni consecutivamente, creando una giornata riccamente stratificata e indimenticabile di musica e narrazione.
Breaking the Waves
Fa il suo debutto a Londra e all'ENO una nuova produzione di Breaking the Waves di Missy Mazzoli e Royce Vavrek (13-25 febbraio 2027). Presentata per la prima volta nel 2016 e adattata dal film premio Oscar del 1996 di Lars von Trier, l'opera segue la profondamente devota Bess McNeill, il cui amore incrollabile viene messo alla prova ai limiti dopo che suo marito Jan viene gravemente ferito in un incidente offshore, portandola a un viaggio straziante di fede, devozione e autosacrificio. Diretta da Tinuke Craig, che torna dopo la sua produzione candidato all'Olivier Award di Blue (2023), e diretta da Joana Carneiro che torna con piacere dopo le recenti produzioni di Mary, Queen of Scots (2025) e The Handmaid’s Tale (2022, 2024) dell'ENO. Lauren Snouffer fa il suo debutto all'ENO come Bess, un ruolo che ha cantato con grande acclamazione internazionale, con Liam James Karai come Jan.
Iphigénie en Tauride
Fa anche il suo debutto all'ENO una nuova produzione di Iphigénie en Tauride (6-14 novembre 2026) - raramente eseguita ma ampiamente considerata come il capolavoro di Gluck. L'opera segue Ifigenia, segretamente salvata dal sacrificio dalla dea Diana e ora serva come sua sacerdotessa, il cui mondo viene sconvolto dall'arrivo del suo tormentato fratello Oreste. Mentre cerca di liberarsi dalla sua persecuzione, i fratelli sono spinti verso la riconciliazione e la misericordia divina. Diretta dal premiato regista Lyndsey Turner e diretta da David Bates, che fa il suo debutto all'ENO sul podio. Christine Rice guida il cast come Ifigenia, dopo la sua straordinaria performance in Dead Man Walking (2025) dell'ENO, accompagnata da Jacques Imbrailo come Oreste. Iphigénie en Tauride sarà eseguito al London Coliseum nel suo libretto originale francese di Nicolas-François Guillard, con sottotitoli in inglese.
The Zoo
Un vivace doppio programma abbina la messa in scena del 2025 della Scottish Opera di Trial by Jury di W.S. Gilbert e Arthur Sullivan con una nuova produzione ENO di The Zoo di Arthur Sullivan e Bolton Rowe, eseguita all'ENO per la prima volta (4-12 marzo 2027). Diretti da John Savournin, uno specialista di Gilbert e Sullivan, i due lavori sono portati insieme al London Coliseum come una satira politica veloce, diretta da Peter Whelan. Il viaggio inizia con The Zoo che segue due coppie di amanti: primo, gli eccessivi tentativi di un nobile di corteggiare una venditrice di snack e in secondo luogo, il panico di un giovane chimico nel pensare erroneamente di aver avvelenato la sua amata, lanciando entrambe le coppie in un vortice di malintesi comici. Segue Trial by Jury, rielaborato da Savournin come un game show televisivo degli anni '80, diventando una resa dei conti comica dove un concorrente è accusato di aver infranto una promessa alla sua fidanzata abbandonata. Il cast include Neal Davies come Il Giudice Saggio, dopo la sua performance acclamata dalla critica come Sir Joseph nell'ENO's HMS Pinafore (2025-2026), e Mary Bevan come L'Attrice (Angelina) / Laetitia Grinder.
RIPRESE
Angel's Bone
Dopo il suo debutto nel Regno Unito a maggio 2026 presso gli Aviva Studios a Manchester, la produzione dell'ENO di Angel's Bone di Du Yun e Royce Vavrek vincitrice del Premio Pulitzer si trasferisce al London Coliseum (16-31 ottobre 2026). L'opera segue una coppia economicamente in difficoltà che scopre due angeli feriti nel loro giardino e, dopo averli accolti, scivola dall'apparente compassione alla cupidigia e allo sfruttamento. Diretta dal visionario teatrale Kip Williams, con design di Marg Horwell, e Baldur Brönnimann dirige. Ripresentano i loro ruoli Allison Cook come Mrs X.E., Rodney Earl Clarke come Mr X.E., Mariam Wallentin come Angel Girl, Matthew McKinney come Angel Boy, e Keith Pun come Soprano Maschile. A unirsi all'Orchestra premiata dell'ENO il Kantos Chamber Choir, un coro ospite specializzato che porta un suono distintivo alla produzione. La BBC Radio 3 registrerà Angel’s Bone agli Aviva Studios durante la sua prima originale, in collaborazione con Factory International e la BBC Philharmonic Orchestra, per la trasmissione su Opera on 3, in onda sabato 6 giugno 2026 con la performance disponibile per 30 giorni su BBC Sounds.
La traviata
La produzione di Peter Konwitschny di La traviata ritorna al London Coliseum (3 febbraio – 13 marzo 2027). Romantica e tragica in egual misura, l'opera più famosa di Verdi racconta la storia del bellissimo ma sfortunato amore di Violetta per Alfredo. Con scenografie minimaliste e contemporanee come sfondo per un eccezionale drama, questa produzione ha ricevuto una nomination all'Olivier Award dopo la sua premiere del 2013. Diretta da Kevin John Edusei, il cast è guidato da Heidi Stober come Violetta, che ritorna dopo la sua acclamata interpretazione della Regina Mary in Mary, Queen of Scots (2025) dell'ENO, insieme a Egor Zhuravskii come Alfredo e David Stout come Giorgio Germont.
To Die For [A Comedy]
Per una sola notte il 29 novembre 2026, l'ENO presenta l'opera ospite To Die For [A Comedy] dalla Nederlandse Reisopera e Phion Symphony Orchestra. Questa prima nel Regno Unito al London Coliseum segue la première mondiale e il tour olandese ad aprile 2026. Creata dalla compositrice britannico-russa Elena Langer, questa nuova opera è ispirata al play di Nikolaj Erdman del 1928 The Suicide. Segue Semyon Podsekayev, la cui crisi esistenziale viene portata sotto i riflettori di un reality TV, trasformando una crisi personale in uno spettacolo pubblico. Intrisa di umorismo nero, l'opera è diretta da Adrian Kelly, Direttore Artistico del Buxton International Festival, e diretta da Sam Brown, Direttore Artistico della Nederlandse Reisopera. Riprendono i loro ruoli dalla Nederlandse Reisopera Paul Curievici come Semyon e James Hall come presentatore TV, Ivan Vane. Si unirà l'ex artista Harewood Idunnu Münch come Kukoleva. A unire come Coro ospite dai Paesi Bassi sarà il Consensus Vocalis. Questa produzione è stata resa possibile dalla generosità di The Nicholas John Trust ed è dedicata alla memoria di Nicholas John, Drammaturgo dell'English National Opera, 1985-1996.
PERFORMANCE RILASSATE
Le performance rilassate dell'ENO tornano dopo precedenti successi sold-out. Nella stagione 2026/27, le performance rilassate sono disponibili per Tosca e Trial by Jury & The Zoo con il pubblico libero di fare rumore e muoversi.
SVILUPPO DEGLI ARTISTI E DELLE COMPETENZE
L'ENO è felice di annunciare il direttore d'orchestra spagnolo Néstor Bayona come il Mackerras Fellow 2026-28. Sarà il primo a essere mentore dal Direttore Musicale Designato dell'ENO, André de Ridder.
La Mackerras Fellowship è un prestigioso programma biennale per direttori d'orchestra, che offre a un eccezionale direttore emergente l'opportunità di essere integrato nella compagnia, fornendo esperienze pratiche nelle prove e performance dell'ENO sia a Londra sia a Greater Manchester, mentre viene a conoscenza del lavoro più ampio di un'organizzazione operistica. La Fellowship onora l'eredità di Sir Charles Mackerras, Direttore Musicale dell'ENO dal 1970 al 1977, e ha supportato una generazione di direttori che hanno intrapreso carriere internazionali di successo. È generosamente supportata dalla Philip Loubser Foundation.
Néstor Bayona, Mackerras Fellow 2026-28, ha commentato: “È un onore essere nominato Mackerras Fellow dell'ENO per il 2026-28. L'opportunità di lavorare presso il London Coliseum e a Greater Manchester così da vicino con un mentore del calibro di André de Ridder e collaborare con i musicisti straordinari del Coro dell'ENO, dell'Orchestra e del Personale Musicale sarà inestimabile per il mio sviluppo come direttore. Non vedo l'ora di iniziare.”
L'ENO ha anche annunciato il soprano Olivia Rose Tringham e il baritono Steffan Lloyd Owen come nuovi Artisti Harewood per la stagione 2026/27. Il programma Harewood Artists dell'ENO supporta cantanti britannici e formati in Gran Bretagna di talento in una fase cruciale della loro carriera, offrendo opportunità di esibizione insieme a coaching specialistico e sviluppo per due o tre anni. Gli artisti continuativi per la prossima stagione sono i soprani Madeline Boreham, Ava Dodd e Henna Mun, il mezzosoprano Anna Elizabeth Cooper, i tenori Osian Wyn Bowen e Samuel Downes, il baritono Dan D’Souza, e il basso-baritono Alaric Green.
In settembre, l'ENO in partnership con il Royal Northern College of Music inizierà la consegna del suo nuovo progetto Creative Incubator, supportando lo sviluppo di idee operistiche in fase iniziale da artisti con base nel Nord Ovest, con priorità data a Greater Manchester. Attraverso un programma di 10 mesi, gli artisti riceveranno tempo dedicato alla ricerca e sviluppo, supporto finanziario, mentoring e formazione professionale, oltre ad accesso a piattaforme di esibizione e reti del settore. Le candidature apriranno a maggio 2026.
Lancio anche nella stagione 2026/27 è The Artists’ Table, una nuova iniziativa che riunisce un panel di artisti con base nel Nord Ovest per aiutare a plasmare il lavoro dell'ENO nella regione, assicurandosi che rimanga rilevante, inclusivo e rappresentativo. I membri saranno selezionati per riflettere una gamma di voci, discipline, esperienze vissute e stadi di carriera all'interno dell'ecologia artistica di Greater Manchester, contribuendo per un massimo di due anni. I membri di The Artists’ Table per le stagioni 2026-28 saranno annunciati a giugno 2026.
L'ENO’s Greater Manchester Youth Opera Company, per giovani di età compresa tra gli 11 e i 14 anni, lancia la sua fase pilota a luglio 2026, riunendo 30 partecipanti da tutta Greater Manchester. Consegnato in partnership con il Greater MManchester e il Blackburn with Darwen Music Hub e il Royal Northern College of Music, il programma offre un'esperienza pratica di creazione dell'opera, dalla performance al design e alla composizione, con un focus sull'incoraggiare giovani attualmente sottorappresentati nel settore.
L'ENO e Factory International lavoreranno insieme per estendere l'offerta di formazione professionale dell'Factory Academy all'opera, con particolare focus su ruoli tecnici e di backstage. Factory Academy, lanciata da Factory International nel 2018, offrirà posizionamenti pagati in Angel’s Bone (2026) e Einstein on the Beach (2027) agli Aviva Studios, creando nuovi percorsi nella produzione operistica per persone che vivono a Greater Manchester, in particolare quelle provenienti da background sottorappresentati nelle arti.
APPRENDIMENTO E PARTECIPAZIONE
Perfect Pitch, co-creato con Walk the Plank, si conclude quest'estate con una grande performance a We Invented the Weekend a Salford sabato 6 giugno 2026. Riunendo cori comunitari, tifosi di calcio e artisti dell'ENO, incluso il tenore Luis Gomes, il progetto celebra le connessioni inaspettate tra calcio e opera. Il finale presenterà oltre 400 cantanti in una performance di massa, includendo il celebre Nessun Dorma di Puccini, famoso associato alla Coppa del Mondo del 1990, in vista del torneo del 2026.
Nella stagione 2026/27, il programma scolastico nazionale gratuito dell'ENO Finish This... continua in contesti primari, secondari e SEND, consegnato in partnership con ONE Education Music Hub a Greater Manchester, insieme ai Music Hub di Bolton, Blackburn with Darwen, Wigan, Luton e Southampton. Finish This... supporta una pratica musicale di alta qualità nelle classi in tutta l'Inghilterra, con più di 18.500 studenti che vi partecipano durante l'anno accademico 2025/26. Le domande per il prossimo anno accademico apriranno a maggio 2026, con l'ambizione di raggiungere 25.000 alunni.
SALUTE CREATIVA
L'ENO continua a sviluppare il suo programma premiato ENO Breathe, creato con l'Imperial College Healthcare NHS Trust per supportare persone che sperimentano difficoltà respiratorie e ansia associate al long COVID. Nella stagione 2026/27, l'ENO piloterà una versione ampliata del programma sia a Londra sia a Greater Manchester, supportando persone che vivono con condizioni respiratorie croniche, tra cui COPD e asma. Sviluppato con partner tra cui NHS Greater Manchester, la Greater Manchester Combined Authority e il Greater Manchester Creative Health Place Partnership, questa nuova fase continua l'impegno dell'ENO verso la salute creativa e il supporto respiratorio basato sull'evidenza per un'integrazione più ampia con il NHS. Dal suo lancio nel 2020, il programma ha lavorato con oltre 80 partner del NHS e supportato più di 4.700 partecipanti.