Διαθέσιμες Γλώσσες
Οι κριτικές για την παγκόσμια πρεμιέρα της Royal Shakespeare Company του George R. R. Martin ‘Game of Thrones: The Mad King’, ενός νέου θεατρικού βασισμένου στα μυθιστορήματα του George R. R. Martin, προσαρμοσμένου από τον Duncan MacMillan και σε σκηνοθεσία του Dominic Cooke, έχουν πλέον δημοσιευτεί. Το Game of Thrones: The Mad King θα παίζεται στο Royal Shakespeare Theatre στο Stratford-upon-Avon μέχρι το Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου 2026.
Επιπλέον, δείτε φωτογραφίες από την παράσταση εδώ.
Το καστ του Game of Thrones: The Mad King περιλαμβάνει τους Michael Abubakar (Eddard Stark), Elizabeth Ayodele (Princess Elia Martell), Maxim Ays (Ser Jaime Lannister), Miles Barrow (Benjen Stark), Islam Bouakkaz (Howland Reed), Luke Brady (Brandon Stark), Marty Breen (Catelyn Stark), Sebastian Charles (Owen Merryweather / Ensemble / Puppeteer), Adrian Christopher (Prince Lewyn Martell / Ensemble / Puppeteer), Ronan Cullen (On-stage Swing / Puppeteer), Fred Davis (Qarlton Chelsted / Maester / Ensemble / Puppeteer), Edem-Ita Duke (Oberyn Martell), Simi Egbejumi-David (Ensemble / Puppeteer), Daisy Franks (Cersei Lannister / Golda Whent / Ensemble / Puppeteer), Mariah Gale (Queen Rhaella Targaryen / Lady Shella Whent), Richard Hansell (Grand Maester Pycelle), Daniel Hawksford (Ser Barristan Selmy), Lewis Howard (Ensemble / Puppeteer), April Nerissa Hudson (Ensemble / Puppeteer), Tom Larkin (Lord Whent / Wisdom Rossart / Ensemble / Puppeteer), Chelsea Marie (Ensemble / Puppeteer), Kel Matsena (Ser Arthur Dayne), Shaun Yusuf McKee (Ser Gerold Hightower / Ensemble / Puppeteer), Alexander Newland (Lord Rickard Stark), Hughie O’Donnell (Lord Varys), Huw Parmenter (Ser Oswell Whent), Noah Ritter (Prince Rhaegar Targaryen), Harmony Rose-Bremner (Lyanna Stark), Kate Rowsell (On-stage Swing / Puppeteer), Michael Shaeffer (King Aerys II Targaryen), Tanisha Spring (Ashara Dayne), Tom Stacy (On-stage Swing / Puppeteer), Matt Tait (Ensemble / Puppeteer), Tzarina-Nassor (Ensemble / Puppeteer), Marcello Walton (Ser Jonothor Darry / Lord Tywin Lannister) και Callum Woodhouse (Lord Robert Baratheon).
Το "Game of Thrones: The Mad King" του George R. R. Martin είναι ένα επιβλητικό νέο θεατρικό έπος από τον κόσμο του George R. R. Martin. Επεκτείνεται στα τελευταία χρόνια προτού συμβούν τα γεγονότα των μυθιστορημάτων, αποκαλύπτοντας ένα θρυλικό κεφάλαιο της ιστορίας της Γουέστερος.
Clementine Scott, BroadwayWorld.com: Το σενάριο – γραμμένο από τον συγγραφέα του "Every Brilliant Thing" Duncan MacMillan – έχει δύσκολο έργο να εξηγήσει όλα αυτά σε εκείνους που ενδέχεται να έχουν ξεχάσει την ιστορία της Γουέστερος, και μερικές φορές πέφτει σε αμήχανες εξηγήσεις, με χαρακτήρες να αναφέρουν τα ονόματά τους, τους στόχους, τα όνειρα και τον οδυνηρό τους παρελθόν, σαν να βρίσκονται σε μια εισαγωγική συνεδρία θεραπείας.
Gary Naylor, The Arts Desk: Αν και το Game of Thrones: The Mad King δεν είναι ακριβώς μια απόλυτη επιτυχία, παραμένει μια παράσταση που αξίζει να δείτε (και, σίγουρα, αυτή η sold-out παράσταση δεν θα είναι η τελευταία). Το ότι μια τόσο απαιτητική παραγωγή, και για τους θεατές και για τους ηθοποιούς, μπορεί να χρηματοδοτηθεί και να ανεβεί το 2026 αποτελεί μεγάλη ενίσχυση για το βρετανικό θέατρο.
Mark Lawson, The Guardian: Το σύστημα αξιολόγησης με αστέρια δυσκολεύεται με παραστάσεις που κάποιοι θα πούλαγαν το σπίτι τους για να δουν, ενώ άλλοι θα διστάζουν να βγουν από το σπίτι τους. Αυτή είναι μια παράσταση με πέντε αστέρια για τους αφοσιωμένους οπαδούς, αλλά τρία αστέρια για όσους δεν έχουν δει τη σειρά. Έτσι, για να ακολουθήσω τον μολυσματικό τόνο αυτής της παράστασης, η κριτική μου ισορροπεί ανάμεσα σε αυτές τις δύο απόψεις.
Alice Saville, Independent: Η εντυπωσιακή σκηνική παράσταση της Royal Shakespeare Company έχει όλες τις συναρπαστικές σκηνές μαχών, αιματηρών θανάτων και, ναι, δράκων που θα ήθελε ο πιο ανυπόμονος φαν. Αλλά έχει επίσης περισσότερη καρδιά από ό,τι θα περίμενε κανείς – μια ζεστή, ακόμη χτυπούσα, καρδιά – καθώς εστιάζει στα πρόσωπα των πεσόντων.
Steve Southerland, Stratford Herald: Ευτυχώς, το Mad King πετυχαίνει σε όλους τους τομείς, μαγεύοντας τους αρχάριους με μια πληθώρα άρτια σκηνικών μαχών, συγκρούσεων και ιπποτικών αγώνων, όλα άψογα χορογραφημένα. Ιδιαίτερα εντυπωσιακά είναι τα γιγάντια θωρακισμένα άλογα, που χειρίζονται επιδέξια ομάδες μαριονετιστών στην καρδιά της σύγκρουσης.
Dominic Cavendish, The Telegraph: Θα ήθελα περισσότερη ποίηση και, με κάποιο τρόπο, λιγότερη χρήση μαριονετών – οι περίτεχνοι ιπποτικοί αγώνες με τους χειριζόμενους ιππότες φαίνονται επίπονοι. Η παράσταση βασίζεται υπερβολικά σε αργή κίνηση, παγώματα και σκοτεινιάσματα στις σκηνές μάχης. Είναι κρίμα επίσης που η μουσική – παρόλο που είναι ατμοσφαιρική – είναι ηχογραφημένη. Δεν φτάνει ακόμα τα επίπεδα των πρικουελ του Harry Potter ή του Stranger Things, αλλά συνολικά η σειρά Game of Thrones έχει ακόμη ένα αξιόλογο και κερδοφόρο σπαίντ-οφ στα χέρια της.
The Times, The Times: Η θεατρική μεταφορά της RSC των ιστοριών του George RR Martin είναι αργή, με φθηνές εφέ και αμφιλεγόμενη υποκριτική.
Federica Bocco, Winter is Coming: Το αποτέλεσμα είναι ένα έπος τριών και μισών ωρών, τεράστιου μεγέθους και φιλοδοξίας, πέρα από οποιαδήποτε θεατρική παραγωγή που έχω δει. Κάθε πτυχή είναι δουλεμένη στην εντέλεια, με άψογη χορογραφία πολύ πέρα από τις σκηνές μάχης και χορού. Η παράσταση είναι απίστευτα καθηλωτική, κάτι που ήταν ένας από τους αδιαπραγμάτευτους στόχους του Cooke: οι βασικοί χαρακτήρες συχνά στέκονται, κάθονται και μιλούν από τις εξέδρες, ανάμεσα στα καθίσματα, κάνοντας το κοινό να νιώθει σαν πραγματικό θεατή του τουρνουά και του πολέμου.
Μέση Βαθμολογία: 80,0%
