St. Ann's Warehouse hat gerade bekannt gegeben, dass die Tony-nominierten Tom Sturridge und Brian d’Arcy James zur Besetzung der neuen Produktion von Eugene O'Neill's „Anna Christie“ hinzugefügt wurden, die von Thomas Kail inszeniert wird. Sturridge und d'Arcy James treten zusammen mit der Emmy-Gewinnerin und fünffachen Oscar-Nominierten Michelle Williams auf, die eine der kühnsten Rollen im amerikanischen Kanon übernimmt. Die Aufführungen finden vom 25. November 2025 bis zum 1. Februar 2026 statt.
Tom Sturridge (Broadway: Sea Wall/A Life, Orphans, 1984; West End: American Buffalo) wurde für seine „verheerende Darstellung“ in Sea Wall / A Life am Broadway und im The Public Theater gelobt, in der er „so überzeugend natürlich war, dass er sie zu allem überreden könnte“ (The New York Times). In „Anna Christie“ spielt er den schiffbrüchigen Mat Burke, der Annas Geliebter wird. Sturridge ersetzt Mike Faist, der sich aus der Produktion zurückgezogen hat.
Brian d’Arcy James (Broadway: Days of Wine and Roses, Hamilton, The Ferryman, Time Stands Still) hat im Laufe seiner dreißigjährigen Karriere in Film, Fernsehen und Theater immense Anerkennung erlangt. Zuletzt wurde er für seine „wunderschön zurückhaltende… äußerst bewegende“ (The New York Times) Darstellung als Vater in der Signature Theatre-Wiederaufführung von Sarah Ruhl’s Eurydice Off-Broadway gefeiert. In „Anna Christie“ übernimmt er ein weiteres kraftvolles, komplexes Porträt einer Wiedervereinigung von Vater und Tochter: als Annas bisher abwesender Elternteil, Kohlenkahn-Kapitän Chris Christopherson.
Die beeindruckende Lage von St. Ann's am Ufer der Brooklyn Bridge ist der gewählte Schauplatz für Kails Vision von Annas leidenschaftlicher Reise. Die Produktion wird von einem Star-Designteam zum Leben erweckt, darunter der Olivier Award-Gewinner Steven Hoggett (St. Ann’s: Black Watch, Let the Right One In; Broadway: Harry Potter and the Cursed Child), der als Bewegungs- und Kampfchoreograf der Produktion erneut mit Kail zusammenarbeitet, nachdem sie gemeinsam die gefeierte Broadway-Wiederaufführung von Sweeney Todd inszenierten; Bühnenbildner Christine Jones (Broadway: Harry Potter and the Cursed Child, Spring Awakening), eine Tony-Gewinnerin, die sich nach 2015 mit St. Ann’s und Let the Right One In wieder zusammenfindet, und AMP-Mitbegründer Brett J. Banakis; Kostümdesigner Paul Tazewell (Hamilton, Death Becomes Her, Steven Spielbergs West Side Story), der den Academy Award und zweimal den Tony Award gewann; Lichtdesignerin Natasha Katz, die einen ihrer acht Tonys für die Broadway-Wiederaufführung von O’Neill's Long Day's Journey into Night und einen weiteren für ihre Arbeit mit Kail an seiner Sweeney Todd Wiederaufführung erhielt; und der Emmy-gekürte und dreimal für den Academy Award nominierte Komponist Nicholas Britell (Succession, Andor, Moonlight), dessen Originalmusik für „Anna Christie“ seine allererste Theaterpartitur ist.
O’Neills Stück erhielt 1922 den Pulitzer-Preis und wurde 1930 mit Greta Garbo in der Titelrolle verfilmt. Liv Ullman spielte Anna Christie in der Broadway-Wiederaufführung von 1977, und Natasha Richardson und Liam Neeson heizten der Bühne in einer Produktion von 1993 ein, die einen Tony für die Beste Wiederaufführung gewann.
Jetzt nimmt eine der angesehensten Schauspielerinnen unserer Zeit die monumentale Rolle ein. „Kein Schauspieler, der heute arbeitet, hat die Tragödie und den Pathos der Hauptdarstellerin so sehr heraufbeschworen und diese Qualitäten so tief in ihre Kunst eingebracht wie Williams“, schrieb T Magazine 2022. Die Produktion markiert ein Wiedersehen zwischen Williams (Broadway: Cabaret; TV: Dying for Sex, Fosse/Verdon; Film: The Fabelmans, Manchester by the Sea, Blue Valentine, Brokeback Mountain) und Kail (Broadway: Hamilton, Sweeney Todd; kommende: Disneys Live-Action Moana), die zuletzt bei FX’s gefeiertem Fosse/Verdon zusammenarbeiteten.
„Anna Christie“ ist eine von drei Produktionen von St. Ann, die in dieser Herbstsaison 2025 auf großartige Darbietungen setzen: Julia McDermott verankert die brennende, düstere Komödie Weather Girl von Brian Watkins (16. September – 12. Oktober) und Justin Vivian Bond entzündet das Erbe von Marianne Faithfull in Flaming September (24.-28. September), präsentiert von St. Ann’s an seinem ursprünglichen Standort, der Church of St. Ann & the Holy Trinity in Brooklyn Heights.
St. Ann’s Warehouse wird in Kürze weitere Darsteller für „Anna Christie“ bekannt geben.
Über Tom Sturridge (Mat Burke)
Tom Sturridge ist ein angesehener britischer Schauspieler, der für seine nuancierten Auftritte auf der Bühne und Leinwand bekannt ist.
Sturridge ist derzeit in der zweiten Staffel von Netflix' The Sandman zu sehen, nach einer äußerst erfolgreichen ersten Staffel, die weltweit auf Platz 1 debütierte und sowohl kritischen als auch kommerziellen Erfolg hatte. Die Geschichte, basierend auf der meistverkauften Comicbuchserie, folgt Dream (Tom), einem kosmischen Wesen, das Welten sowohl menschlicher als auch göttlicher Natur durchstreift.
Sturridge hat auch erneut mit Olivier Assayas an seinem politischen Thriller The Wizard of the Kremlin zusammengearbeitet, neben Paul Dano, Alicia Vikander, Jude Law und Zach Galifianakis. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Bestsellerroman und wird dieses Jahr im Hauptwettbewerb der 82. Filmfestspiele von Venedig Premiere haben.
Im vergangenen Jahr führte Sturridge das Independent-Projekt Widow Cliquot an, an der Seite von Haley Bennett, das bei den Internationalen Filmfestspielen von Toronto 2023 kritischen Beifall erhielt. Zuvor spielte er in HBO's Irma Vep, geschrieben und inszeniert von Olivier Assayas, zusammen mit Alicia Vikander. Die limitierte Serie hat derzeit eine Bewertung von 95 % auf Rotten Tomatoes.
Sturridge wird für seine Arbeit auf der Bühne gefeiert. 2019 leitete er eine ausverkaufte Serie von Sea Wall/ A Life an der Seite von Jake Gyllenhaal – erst am Broadway, dann im The Public Theater – die brillante Kritiken erhielt und Sturridge eine Tony-Nominierung für die beste darstellerische Leistung in einer Hauptrolle in einem Stück 2020 einbrachte. Zuvor fesselte er das Publikum in einer Broadway-Produktion von 1984, George Orwells eindringlichem dystopischem Klassiker, inszeniert von Robert Icke, produziert von Scott Rudin und Sonia Friedman. Am Londoner West End brachte Sturridges fesselnde Darstellung in American Buffalo ihm eine Olivier Award-Nominierung ein, zusätzlich zu seiner früheren Tony-Nominierung für seine mitreißende Leistung in Orphans am Broadway.
Weitere Film- und Fernseharbeiten umfassen: Netflix' Velvet Buzzsaw an der Seite von Jake Gyllenhaal und Toni Collette und unter der Regie von Dan Gilroy, Walter Salles' On the Road mit Kristen Stewart, Thomas Vinterbergs Far from the Madding Crowd mit Carey Mulligan, Song to Song unter der Regie von Terrence Malick, Mary Shelley mit Elle Fanning, Journey's End mit Paul Bettany, Remainder unter der Regie von Omar Fast, die preisgekrönte BBC-Serie The Hollow Crown mit Benedict Cumberbatch und Pirate Radio mit Phillip Seymour Hoffman.
Über Brian d’Arcy James (Chris Christopherson)
Brian d’Arcy James hat fünf Tony Award-Nominierungen erhalten (Days of Wine and Roses, Into the Woods, Shrek: The Musical, Something Rotten, Sweet Smell of Success), zwei Drama Desk Awards (Days of Wine and Roses und Shrek: The Musical), einen Obie Award (The Good Thief), einen Grammy Award 2023 (Into the Woods), eine Independent Spirit Award-Nominierung 2023 (Beste Nebenrolle: The Cathedral), sowie einen SAG Award, Critics Choice Award, den unabhängigen Spirit's Robert Altman Award und einen Gotham Award für das Beste Ensemble, zusammen mit Michael Keaton, Mark Ruffalo und Rachel McAdams, für seine Rolle im Oscar-prämierten Film Spotlight.
Brian wird in James Wan's kommende The Copenhagen Test neben Simu Liu für Peacock zu sehen sein.
Filmcredits umfassen: den Film von 2025 Millers In Marriage von Regisseur Ed Burns, den Independent Spirit ‘John Cassavetes Award‘-Gewinnerfilm 2023 The Cathedral unter der Regie von Ricky D’Ambrose, den Oscar-nominierten Film 2022 West Side Story unter der Regie von Steven Spielberg, Pain Hustlers auf Netflix, gegenüber Emily Blunt, unter der Regie von David Yates, She Came To Me gegenüber Anne Hathaway und Marisa Tomei, geschrieben und inszeniert von Rebecca Miller, Let Me Go unter der Regie von Destry Spielberg, The Kitchen gegenüber Melissa McCarthy, First Man unter der Regie von Damien Chazelle neben Ryan Gosling, den von Simon Kinberg gedrehten X-Men: Dark Phoenix, Aaron Sorkins Molly’s Game gegenüber Jessica Chastain, Peter Landesmans Film Mark Felt: The Man Who Took Down The White House mit Liam Neeson, Rebel and The Rye unter der Regie von Danny Strong, Devil’s Peak unter der Regie von Ben Young mit Billy Bob Thornton, und Theresa Rebecks Trouble mit Anjelica Huston. Die Creative Coalition verlieh James 2017 den Spotlight Award (überreicht von Aaron Sorkin) für seine Arbeit an Felt und Molly’s Game.
Fernsehauftritte umfassen: Love & Death, Dear Edward, Evil, Marvel’s Hawkeye, The Comey Rule, Devs, 13 Reasons Why, Manhunt: Unabomber, The Big C und Smash. James war ausführender Produzent der CBS-Multi-Cam-Serie How We Roll von 2022.
Weitere bedeutende Theaterauftritte umfassen: die Signature Theatre-Produktion von 2025 von Spotlight Resident Sarah Ruhl’s Eurydice neben Maya Hawke, die Wiederaufführung von 2022 von Into the Woods neben Sara Bareilles, die Originierung der Rolle von King George III in der Off-Broadway-Produktion von Lin-Manuel Miranda’s Hamilton im Jahr 2015 und die Wiederaufnahme am Broadway im Jahr 2017, Jez Butterworths The Ferryman unter der Regie von Sam Mendes, Lincoln Center Theater’s Macbeth gegenüber Ethan Hawke, Time Stands Still gegenüber Laura Linney, Martin McDonagh’s The Lieutenant of Inishmore und viele, viele mehr.
Als Konzertkünstler hat James weltweit in Veranstaltungsorten wie dem Weißen Haus, dem Madison Square Garden und Carnegie Hall aufgetreten. Er ist auch ein leidenschaftlicher Marathonläufer, der die Marathons von Chicago, Boston und New York absolviert hat.
