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Peter Grimes baseia-se na dualidade entre seu coro e Grimes como um indivíduo. De um lado está o espetáculo da multidão, fervilhando e borbulhando de raiva em sua caçada a Grimes, e do outro está o solitário pescador Grimes, cuja crise mental exige uma intimidade visceral. A produção de 2022 de Deborah Warner, reavivada no Royal Opera House, conseguirá redescobrir esse equilíbrio que eletrizou sua primeira apresentação?
A resposta é um retumbante sim. Warner expõe o tormento psicológico de Grimes com uma clareza implacável. A cena de abertura do tribunal é apresentada como um pesadelo, o coro gira em torno de Grimes, assombrando-o como um cardume fantasmagórico de peixes demoníacos. Acima de tudo isso, seu aprendiz afogado, reimaginado por um artista aéreo, está suspenso no céu, balançando suavemente como um espectro dançando na borda da visão de Grimes. O maestro Jakub Hrůša encontra o mesmo equilíbrio nos Interlúdios de Britten, extraindo momentos de beleza lírica e dolorosa antes de permitir que a música escureça e cresça em algo completamente mais ameaçador. O oceano como consolo e como ameaça, às vezes na mesma respiração.
Peter Grimes é um pescador solitário que é virado contra ele pela sua vila após a morte acidental de seu jovem aprendiz. A performance de Allan Clayton exala uma melancolia visceral, sua voz ao mesmo tempo afiada como uma lâmina e emocionalmente crua, sempre ancorada na psicologia fragmentada de seu personagem. O que torna isso verdadeiramente notável é como Clayton sustenta a escuridão e a luz. Sob a paranoia e a culpa de Grimes, uma centelha de esperança pela salvação ainda arde em seus sentimentos por Ellen Orford, uma professora viúva. "Vou me casar com Ellen", ele repete para si mesmo, a cada vez se distorcendo mais à medida que a esperança se esvai.
O Balstrode de Sir Bryn Terfel é um tipo diferente de poder. Sua voz traz uma profundidade calorosa e envolvente, uma presença estabilizadora em meio à tempestade que envolve a cidade costeira de Suffolk, tão reconfortante para o público quanto é para Grimes.
A vila de Grimes é um personagem por si só, percorrendo a produção com uma energia coletiva e inquieta. Do pub local sujo aos cais desgastados pelo sal, a decadência econômica paira sobre cada superfície culminando em uma raiva ardente no terceiro ato quando eles caçam Grimes. A iluminação de Peter Mumford banha todo o mundo da produção em um amarelo doentio e amarelado. A degradação da vila é tanto espiritual quanto material.
Peter Grimes está em cartaz no Royal Opera House até 28 de maio
Créditos das fotos: Tristam Kenton