Dostępne języki
Dance/NYC ogłosiło, że Arturo Lyons i Omari Wiles, laureaci nagrody Tony Award oraz współchoreografowie CATS: The Jellicle Ball na Broadwayu, zostali wybrani do otrzymania nagrody 2026 NEW YORKERS FOR DANCE.
Nagroda ta wyróżnia ich niezwykłe przywództwo w wprowadzaniu kultury ballroom do nowych odbiorców, jednocześnie zachowując jej integralność i wspierając społeczność, z której się wywodzi. Lyons i Wiles zostaną uhonorowani podczas corocznej uroczystości NEW YORKERS FOR DANCE organizowanej przez Dance/NYC, która odbędzie się w środę, 21 października 2026 roku, w 26 Bridge w DUMBO, Brooklyn.
„Ballroom zawsze był miejscem, gdzie ludzie budują wspólnotę i wyobrażają sobie bardziej odporną przyszłość. Arturo i Omari niosą tę tradycję za każdym razem, gdy wchodzą do sali prób lub na scenę, i to właśnie oznacza dla nas taniec jako dobro wspólne” – mówi Raquel Du Toit, Dyrektor Wykonawcza Dance/NYC. „Uhonorowanie ich w tym roku to nasz sposób na uznanie, że kultura nie jest przekazywana przez instytucje. Budują ją społeczności, które od zawsze prowadzą tę pracę, a naszym zadaniem w Dance/NYC jest zapewnienie, by były one doceniane i miały dostęp do zasobów.”
Arturo Lyons (on/jego) to choreograf nagrodzony Tony Award, mieszkający w Nowym Jorku, kształcony w stylach takich jak Hip Hop, Vogue, Reggae i Street Jazz. Choreografował dla prestiżowych nowojorskich wydarzeń, takich jak The Carnival Choreographers Ball i Dance Harlem, wyprodukował własny spektakl Off-Broadway pt. Vogue 4 Your Life, a także był choreografem w serialu HBO Max Legendary. Jego prace wystawiano na scenach i w studiach w Londynie, Paryżu, Berlinie, Rosji, Korei, Japonii i Chinach. Tworzył także teledyski i występy z artystami takimi jak Madonna. Jego prace były prezentowane w Dance Magazine, NY1 oraz Playbill.
Omari Wiles (on/jego), znany także jako Omari NiNa Oricci, to choreograf i tancerz, laureat Tony Award, którego styl łączy tradycje tańca zachodnioafrykańskiego, Vogue, Modern i House. Urodzony w Senegalu, zaczął trenować taniec zachodnioafrykański w wieku sześciu lat. Założył The House of Nina Oricci i pełni funkcję Dyrektora Kreatywnego LES BALLET AFRIK. Współpracował z artystami takimi jak Janet Jackson, Beyoncé i Madonna, występował w The Joyce Theater oraz w Guggenheim, a jego prace były prezentowane w Dance Magazine i The New York Times.
W tym roku Dance/NYC zaprasza swoją szeroką społeczność – artystów, działaczy, sponsorów, decydentów i sąsiadów – na parkiet, aby wspólnie świętować taniec jako potężną siłę łączącą, wyrażającą kulturę i budującą przynależność oraz zaproszenie do wyobrażenia sobie przyszłości, w której taniec jest ceniony jako dobro wspólne. Zgromadzenie ludzi na parkiecie przez NEW YORKERS FOR DANCE podkreśla, że poprzez ruch społeczność się tworzy, kultura jest dzielona, a trwałe wsparcie dla tańca rośnie. Wieczór odzwierciedla wizję Dance/NYC o silniejszym, bardziej połączonym ekosystemie tańca, w którym każdy ma swoje miejsce na parkiecie i rolę w kształtowaniu przyszłości tej dziedziny.
Wieczór uświetni taneczna impreza z muzyką DJ-a Ali Colemana, otwarty bar i przekąski oraz pop-upy lokalnych artystów oraz beneficjentów dotacji Dance/NYC. Wszystkie dochody wesprą działalność Dance/NYC, inwestującą bezpośrednio w pracowników tańca, poszerzającą dostęp do zasobów i rozwoju zawodowego oraz prowadzącą działania na rzecz polityk wzmacniających środowisko taneczne.
Bilety zaczynają się od 150 dolarów i są dostępne na Dance.NYC/NYFD. Dostępne są trzy poziomy:
- Mover (150 $): Jeden bilet ogólnego wstępu
- Amplifier (300 $): Jeden bilet ogólnego wstępu oraz pokrycie kosztu biletu społecznościowego dla pracownika tańca
- Champion (500 $): Jeden bilet ogólnego wstępu oraz pokrycie kosztu dwóch biletów społecznościowych dla pracowników tańca
Dla pracowników tańca i partnerów społecznościowych, dla których cena biletu stanowi barierę w dostępie, będzie dostępna ograniczona liczba biletów społecznościowych. Szczegóły na temat wyrażenia zainteresowania znajdują się na stronie wydarzenia.
