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Dance/NYC a annoncé que Arturo Lyons et Omari Wiles, co-chorégraphes lauréats du Tony Award de CATS: The Jellicle Ball à Broadway, sont les récipiendaires du prix NEW YORKERS FOR DANCE 2026.
Ce prix reconnaît leur leadership extraordinaire dans la diffusion de la culture ballroom auprès de nouveaux publics, tout en en préservant l’intégrité et en défendant la communauté dont elle est issue. Lyons et Wiles seront honorés lors de NEW YORKERS FOR DANCE, la célébration annuelle de Dance/NYC, le mercredi 21 octobre 2026, au 26 Bridge à DUMBO, Brooklyn.
« Le ballroom a toujours été un espace où les gens construisent une communauté et imaginent un avenir plus résilient. Arturo et Omari poursuivent cet héritage à chaque fois qu’ils entrent dans une salle de répétition ou sur une scène, et c’est exactement ce que nous entendons quand nous parlons de la danse comme bien commun », déclare Raquel Du Toit, directrice exécutive de Dance/NYC. « Les honorer cette année est notre manière de reconnaître que la culture ne descend pas des institutions. Elle est construite par des communautés qui ont toujours travaillé ainsi, et notre rôle chez Dance/NYC est de veiller à ce qu’elles soient appréciées et soutenues. »
Arturo Lyons (il/lui/sienne) est un chorégraphe primé aux Tony Awards basé à New York, formé dans les styles Hip Hop, Vogue, Reggae et Street Jazz. Il a chorégraphié pour des showcases prestigieux à New York tels que The Carnival Choreographers Ball et Dance Harlem, produit son propre spectacle Off-Broadway, Vogue 4 Your Life, et été chorégraphe pour Legendary sur HBO Max. Son travail l’a conduit sur des scènes et dans des studios à Londres, Paris, Berlin, Russie, Corée, Japon et Chine, et inclut des clips musicaux et des performances aux côtés d’artistes tels que Madonna. Ses créations ont été mises en lumière dans Dance Magazine, NY1 et Playbill.
Omari Wiles (il/lui/sienne), aussi connu sous le nom d’Omari NiNa Oricci, est un chorégraphe et danseur récompensé par un Tony Award dont le style mêle traditions ouest-africaines, Vogue, Modern et House. Né au Sénégal, il a commencé sa formation en danse ouest-africaine à l’âge de six ans. Wiles a fondé The House of Nina Oricci et est directeur créatif de LES BALLET AFRIK. Il a collaboré avec des artistes tels que Janet Jackson, Beyoncé et Madonna, s’est produit au The Joyce Theater et au Guggenheim, et a été présenté dans Dance Magazine et The New York Times.
Cette année, Dance/NYC invite sa large communauté — artistes, défenseurs, financeurs, décideurs politiques et voisins — à se rassembler sur la piste de danse pour une soirée qui célèbre la danse comme une force puissante de connexion, d’expression culturelle et d’appartenance, et une invitation à imaginer un futur où la danse est reconnue comme un bien commun. En réunissant les gens par le mouvement, NEW YORKERS FOR DANCE souligne que se rassembler par la danse est une des façons dont se construisent la communauté, se partage la culture et se renforce le soutien durable à la danse. La soirée reflète la vision de Dance/NYC d’un écosystème de la danse plus fort et plus connecté, où chacun a une place sur la piste de danse et un rôle dans l’avenir du domaine.
La soirée proposera une fête dansante animée par DJ Ali Coleman, un open bar et des hors-d’œuvre, ainsi que des installations éphémères d’artistes locaux et de bénéficiaires de subventions Dance/NYC. Tous les bénéfices soutiendront le travail de Dance/NYC investissant directement dans les travailleurs de la danse, élargissant l’accès aux ressources et au développement professionnel, et défendant des politiques renforçant la main-d’œuvre de la danse.
Les billets débutent à 150 $ et sont disponibles sur Dance.NYC/NYFD. Trois niveaux sont proposés :
- Mover (150 $) : un billet admission générale
- Amplifier (300 $) : un billet admission générale, plus la prise en charge d’un billet communautaire pour un travailleur de la danse
- Champion (500 $) : un billet admission générale, plus la prise en charge de deux billets communautaires pour des travailleurs de la danse
Un nombre limité de billets communautaires sera disponible pour les travailleurs de la danse et partenaires communautaires pour qui le tarif constitue un obstacle à la participation. Les modalités d’intérêt sont disponibles sur la page web de l’événement.