リヒャルト・シュトラウスの『アルプス交響曲』は、ステージ外の金管楽器セクションと高く舞い上がる不協和音を特徴とし、ロンドン・フィルハーモニック管弦楽団によるこのプロムス公演のメインイベントです。この日のテーマは「大自然」で、鳥のさえずり、木々のざわめき、そして自然界の驚異が響き渡ります。 冒頭はクリスティーネ・トーゲルセンの「樹々のあいだで」— 北欧の森を生き生きと描き出すために、多数の打楽器や木管楽器・金管楽器・弦楽器の様々なトリックを駆使した、目を見張る挑戦的な作品です。馴染みのある楽器の新たな演奏法が次々に繰り出されるのは非常に興味深かったです。 続いてはソプラノのルイーズ・アルダーが登場。2025年のLast Night of the Promsで見事な魅力を放った彼女は、ジョセフ・カンテローブの「オーヴェルニュの歌」からの数曲を披露しました。これらの歌曲は1923年から1955年にかけて作曲され、この地域の民謡への長期にわたる関心を示しています。 オック語の方言であるオーヴェルガ語で歌われるこれらの曲は、牧歌的な題材と深く美しい旋律を持ちます。中でも「バイレロ」が最もよく知られていますが、いずれも木管楽器セクションに遊び心と実験精神を許しています。アルダーの追悼的で感情豊かな表現は、2001年のLast Night公演後、9/11以降に再構成されたプログラムでの印象的な演奏を思い起こさせ、この歌曲群の歓迎すべき再演となりました。 休憩後は、いよいよシュトラウスのトーンポエム『アルプス交響曲』に没頭する時間です。この生き生きとした作品は、22の連続する楽章でオーケストラに大きな献身を要求します—贅沢で魔法のように魅力的、そして圧倒される演奏です。アルプスを底辺から頂上へ、そして再び下る過程で喚起される映像は非常に鮮明です。 ハープ、オルガン、チューバ、トロンボーン、チェロ、オーボエがそれぞれ情景を彩り、エドワード・ガードナー指揮のもと、オーケストラはじっくりとした登攀の複雑さと、嵐や霧の予測不能な要素を見事に捉えました。 『アルプス交響曲』はシュトラウスのより豪壮な作品と比べて異質に感じられるかもしれませんが、21世紀に入り人気が高まり、今やレパートリーの重要な一部となっています。昨年もガードナー指揮でロンドンで演奏され、私もその午後のリハーサルに参加し、このアンサンブルが如何に丁寧に構築し演奏しているかを実感しました。 新旧、屋内外の全ての要素を融合させたこのコンサートは、聴衆の熱狂的な拍手を巻き起こし、さらなる演奏を求めさせました。 プロムスは9月12日までロイヤル・アルバート・ホールで続きます
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