리하르트 슈트라우스의 "알파인 심포니"는 오프스테이지 브라스 섹션과 웅장한 불협화음으로 이 프로무스 런던 필하모닉 오케스트라 공연의 주요 무대를 장식합니다. 이날 공연의 주제는 ‘대자연’으로 새소리, 나무 사이로 부는 바람, 자연 세계의 경이로움을 담아냅니다. 먼저 크리스틴 죠겐센의 "비트윈 트리즈(Between Trees)"– 많은 타악기와 목관, 금관, 현악기 부문의 다양한 기교를 활용해 북유럽 숲을 생생히 표현한 놀랍고 도전적인 곡으로, 친숙한 악기들의 새로운 변주를 관찰하는 것이 매우 흥미로웠습니다. 이어 소프라노 루이즈 알더가 무대에 올라 화려함을 선사했으며, 2025년 프로무스 마지막 밤에서 빛난 그녀가 조셉 캉텔루브의 "오베르뉴의 노래"를 선보였습니다. 이 곡들은 1923년부터 1955년 사이에 작곡되었으며, 지역 민요에 대한 지속적인 관심을 반영합니다. 오크시탕어 방언인 오베르가트어로 노래되는 이들은 목가적 주제와 깊은 선율미를 지니고 있습니다. "바이예로"가 가장 잘 알려져 있지만, 모두 목관악기 파트의 장난기와 실험적인 요소를 허용합니다. 알더는 작품의 환상적이고 깊은 감정을 우아하게 표현하며, 2001년 프로무스 마지막 밤 9/11 사건 이후 개작된 프로그램에서 기억에 남는 귀환 무대를 선사했습니다. 인터미션 후에는 슈트라우스의 톤 포엠 "알파인 심포니"와 마주할 시간입니다. 이 활기찬 작품은 22개의 연속 구간으로 이루어져 오케스트라의 엄청난 몰입이 요구되며, 풍부하고 마법 같고 짜릿하며 몰입감을 줍니다. 알프스를 베이스에서 정상까지 오르고 다시 내려가는 그 과정을 따라가며 강렬한 시각적 이미지를 떠올리게 합니다. 하프, 오르간, 튜바, 트롬본, 첼로, 오보에가 각 장면에 기여하고, 에드워드 가드너 지휘자가 집중력 있는 에너지로 이끄는 오케스트라는 느린 등반의 복잡성과 폭풍과 안개가 불러오는 예측 불가한 변수를 훌륭히 표현했습니다. "알파인 심포니"는 슈트라우스의 다소 화려한 작품들과 비교해 이질적으로 느껴질 수 있으나, 21세기에 들어 인기가 점차 높아져 핵심 레퍼토리 중 하나가 되었습니다. 런던에서 가드너 지휘 아래 지난해 LPO가 연주한 이 작품의 오후 리허설에 참석하는 영광을 누리며, 이 앙상블이 작품 구성과 연주에 쏟는 정성과 솜씨를 직접 목격할 수 있었습니다. 옛것과 새로움, 실내와 야외의 모든 요소가 어우러진 이 콘서트는 관객들이 박수를 치며 더 많은 공연을 갈망하게 만들었습니다. 프로무스는 9월 12일까지 로열 앨버트 홀에서 계속됩니다.
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