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ナショナル・シアターは、舞台がどのように作られるかの舞台裏を紹介し、新世代のクリエイティブ・タレントにスポットライトを当てた新しい無料展示会「舞台デザインの紹介」をウルフソン・ギャラリーで開始しました。
4月7日から開催されるこの展示会では、ウィリアム・ゴールディングの「蝿の王」のナイジェル・ウィリアムズによる舞台版に触発された、16歳から19歳の13人の若者のクリエイティブな作品を紹介します。コンセプトスケッチ、衣装デザイン、スケールモデル、彫刻的表現を含むこれらの作品は、舞台デザインの創造的な旅の全体像を示しています。
訪問者自身も創造的プロセスに参加することができ、ナショナル・シアターの3つのステージのインタラクティブモデルでは、あらゆる年齢の観客が木製ブロックを使用して自身の舞台デザインを実験することが奨励されています。
特に若者にとって、英国のクリエイティブ業界はスキルのギャップや参入障壁に直面しています。このようなプログラムは将来の劇場制作者のパイプラインを多様化し、強化することを目的としています。これは、バンク・オブ・アメリカとのパートナーシップでスキルギャップを解消するために設立されたナショナル・シアタースキルセンターの一環です。入門レベルから中級キャリアのトレーニング、見習い、業界配置までの道を提供しており、2024/25年だけでも、およそ5,000人がそのプログラムとスキル開発の機会を全国で享受しています。
「舞台デザインの紹介」はThe Linbury Trustの支援を受け、業界のトップ実務家によって指導されています。指導するのは、ソフィー・ジャンプ（ガウハル・ジャーン、オムニバス・シアター）、マックス・ジョンズ（夏の夜の夢、シェイクスピアズ・グローブ）、ヴィクトリア・メイトム（Welcome to Pemfort、ソーホー・シアター）、ジョージア・ロウ（Man and Boy、ナショナル・シアター）、アンソニー・ロウ（Man and Boy、ナショナル・シアター）らです。7週間のプログラムでは、一連のワークショップとマスタークラスがあり、参加者はスケールでの作業、モデル制作、衣装デザイン、共同製作を含む様々な分野で実践的な経験を積むことができました。
展示会に作品が展示されている参加者の一人である18歳のペリーは、「このコースはとても楽しく、舞台デザインをより抽象的に考えるのに役立ち、新しいアイデアを探求することができました。ナショナル・シアターのすべてのワークショップを見学し、自分の作品が展示されていることに感動し、舞台デザインのキャリアを追求し続ける意欲が沸きました」と話しています。
ナショナル・シアタースキルセンターの責任者であるサイモン・スティーブンス氏は、「デザイナーは、脚本から舞台に作品を持ってくるための協力プロセスの中心にいます。この新しい展示会は、舞台のデザインプロセスの各ステップを見事に紹介し、新しい若手デザイナーの作品にスポットライトを当てています。多くの若者が劇場業界に入ることを望んでいる一方で、参入ルートを見つけるのに苦戦している中、バンク・オブ・アメリカとのパートナーシップにより、ナショナル・シアタースキルセンターはスキル開発を支援し、創造産業へのキャリアのスタートをサポートすることを目指しています。この新しい展示会と共に、ナショナル・シアターで同時に公開されているリンブリープライズ展示会も含め、展示されている創造性は本当に感動的です。
この展示会は無料で、4月7日からナショナル・シアターのウルフソン・ギャラリーで一般公開されます。「舞台デザインの紹介展示会」および「NTスキルセンター」に関する詳細は、ナショナル・シアターのウェブサイトをご覧ください。
