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国家剧院在沃尔夫森画廊开设了一场新的免费展览《舞台设计简介》，为观众提供了剧院制作的幕后视角，并突出了新一代创意人才。
从4月7日起展出的展览展示了13位年龄在16到19岁之间的年轻人的创意作品，他们参与了国家剧院首届《舞台设计简介》项目。受尼格尔·威廉姆斯根据威廉·戈尔丁小说《苍蝇王》的舞台改编启发，这些作品通过当代视角对经典文本进行了新颖诠释。展览包括构思草图、服装设计、比例模型和雕塑回应，揭示了舞台设计背后的完整创意旅程。
参观者还被邀请亲自参与创意过程，通过国家剧院三个舞台的互动模型，鼓励各个年龄层的观众使用木块尝试自己的舞台设计。
随着英国创意产业继续面临技能短缺和新生力量进入门槛高等问题，特别是对年轻人而言，此类项目旨在多样化并加强未来剧院创作者的人才渠道。该项目是国家剧院技能中心的一部分，与美国银行合作，旨在解决创意产业中的技能短缺，从入门级到中期职业培训、学徒制和行业实习提供途径。仅在2024/25年度，全国范围内约5,000人从其项目和技能发展机会中受益。
《舞台设计简介》得到了林伯里信托基金的支持，由包括索菲亚·乔普（《高哈尔·简》，全景剧院）、马克斯·约翰斯（《仲夏夜之梦》，莎士比亚环球剧院）、维多利亚·梅托姆（《欢迎来到佩姆福特》，苏活剧院）、乔治亚·洛（《男人与男孩》，国家剧院）和安东尼·劳（《男人与男孩》，国家剧院）等众多业界领先的专业人士指导。为期七周的项目通过一系列工作坊和大师班课程，让参与者能在多个学科领域中获得动手体验，包括大比例创作、模型制作、服装设计和协作戏剧制作。
参与者之一的18岁佩里，其作品也在展览中展出，他表示：“这个课程既有趣又帮助我以更抽象的方式思考舞台设计，让我探索新的想法。在国家剧院看到所有工作坊并能展出自己的作品让我大为感动，激励我继续追求舞台设计的职业生涯。”
国家剧院技能中心负责人西蒙·斯蒂芬斯表示：“设计师处于从剧本到舞台的协作过程的中心。这个新展览是舞台设计过程中每一步的绝佳展示，同时也突出了新兴年轻设计师的作品。在如此多年轻人想进入剧院却难以找到入行路径的背景下，国家剧院技能中心与美国银行合作，旨在支持技能发展并推动创意产业的职业发展，同时强调鲜为人知的角色。结合这次新展览和同时在国家剧院举行的林伯里奖展览，展出的创意真让人眼前一亮。”
该展览免费开放，并于4月7日起在国家剧院的沃尔夫森画廊对公众开放。有关《舞台设计简介》展览和国家剧院技能中心的更多信息，请访问国家剧院网站。