Recensione: VETRO ROTTO, Young Vic

Arthur Miller's lavori più recenti sono solitamente oscurati dai suoi capolavori precedenti. È il momento di una rivalutazione? Con l'aumento dell'antisemitismo nel mondo, cosa può dirci sulla nostra realtà del 2025 il confronto di Miller del 1994 con il razzismo anti-ebraico? Scritto nel 1994, Vetro Rotto ci riporta a Brooklyn nel 1938, dove la casalinga ebrea Sylvia Gellburg è colpita da una paralisi misteriosa. Il marito stacanovista Philip non riesce a capire il perché. Secondo il dottor Hyman, la sua condizione è di natura isterica, nata dall'orrore delle immagini dei giornali che mostrano gli ebrei tormentati per le strade della Germania nazista dopo la Kristallnacht. Pearl Chanda, Juliet Cowan, Nancy Carroll and Alex Waldmann Crediti fotografici: Tristram Kenton Miller sfuma la linea tra personale e politico, e lo sguardo penetrante del drammaturgo si rivolge presto sul marito. L'irascibile Philip, catturato in tutta la sua complessità tecnicolor da Eli Gelb, è l'unico ebreo nella sua azienda immobiliare di New York. Catturato in un vortice di repressione e auto-odio, è disperato di sublimare la sua identità per accontentare il suo capo WASP, ma non riesce mai a farlo completamente. Ogni micro-aggressione arrogante è un'altra minuscola ferita nel suo cuore, sebbene la spazzi via con una risata di plastica. In vero stile Miller, si ossessiona sul suo nome: Gellburg, insiste, di origine finlandese, sostiene lui. Non Goldberg. La loro camera da letto diventa un microcosmo di attrito psicosessuale. Lui è impotente. Lei non vuole dormire con lui. La produzione di Jordan Fein ci affronta, ma non è chiaro con cosa. La moquette rossa riveste le pareti e il letto di comfort domestico di colpo diventa minaccioso, come se la casa stessa stesse emorragando. I giornali sono ammucchiati e sparpagliati sul set. Nel set di Rosanna Vize il confine tra l'interno del Brooklyn dei Gellburg e le strade di Berlino si è dissolto. Le scene si fondono l'una nell'altra; i personaggi restano sul palco a lungo dopo la fine delle loro scene. Le luci luminose dell'ufficio rimangono accese per gran parte dello spettacolo, lavando la scena con un bagliore clinico e attirando metà del pubblico nel loro mondo torbido. Eli Gelb, Pearl Chanda and Alex Waldmann Crediti fotografici: Tristram Kenton Sylvia, splendidamente interpretata da Pearl Chanda, è simile a Cassandra nel suo dolore per gli ebrei tedeschi, la sua preveggenza è qualcosa che il pubblico non può fare a meno di condividere. "Dov'è Roosevelt?", chiede con indignazione ardente: "Dov'è l'Inghilterra?" Il dottor Hyman, interpretato con charme disinvolto da Alex Waldmann, respinge le sue paure con fascino. I tedeschi, insiste, sono un popolo di cultura e musica. Non potrebbero mai scendere nella barbarie. L'ironia drammatica arriva come un pugno allungato in faccia, e con altrettanta sottigliezza. L'interrogazione di Miller sull'antisemitismo non è irrilevante, è solo che il simbolismo politico è complicato dalla sua mescolanza con la sessualità, rendendo difficile percepire cosa si possa trarre di meglio da Vetro Rotto. In un'epoca in cui gli orrori della guerra, la barbarità, e il terrore vengono trasmessi nelle nostre vite quotidianamente, mi chiedo cosa potrebbe innescare oggi la paralisi di Sylvia in noi – ma questa è una domanda che mi pongo per mia curiosità piuttosto che qualcosa che Miller e Fein ci sbattono urgentemente in faccia. Vetro Rotto si esibisce allo Young Vic fino al 18 aprile Crediti foto: Tristram Kenton

Recensione: VETRO ROTTO, Young Vic

Lingue Disponibili

Altri articoli recenti