Dostępne języki
St. Ann's Warehouse ogłosił właśnie, że nominowani do Tony w kategorii Tom Sturridge i Brian d'Arcy James dołączyli do obsady nowej produkcji St. Ann's "Anna Christie" autorstwa Eugene'a O'Neilla, w reżyserii Thomas'a Kaila. Sturridge i d'Arcy James współpracują z laureatką Emmy i pięciokrotną nominowaną do Oscara Michelle Williams, która podejmuje się jednej z najodważniejszych ról w amerykańskim kanonie. Spektakle odbędą się od 25 listopada 2025 do 1 lutego 2026.
Tom Sturridge (Broadway: Sea Wall/A Life, Orphans, 1984; West End: American Buffalo) został doceniony za swoje "depresyjne wystąpienie" w Sea Wall/A Life na Broadwayu i w The Public Theater, w którym był "na tyle naturalny, że mógłby przekonać każdego" (The New York Times). W "Anna Christie" gra rozbitka Mat Burka, który staje się kochankiem Anny. Sturridge zastępuje Mike'a Faista, który wycofał się z produkcji.
Brian d'Arcy James (Broadway: Days of Wine and Roses, Hamilton, The Ferryman, Time Stands Still) zyskał ogromne uznanie w ciągu swojej trzydziestoletniej kariery w filmie, telewizji i teatrze. Ostatnio był chwalony za swoje "pięknie stonowane... niezwykle poruszające" (The New York Times) wystąpienie Off Broadway jako Ojciec w wznowieniu Eurydice w Signature Theatre autorstwa Sarah Ruhl. W "Anna Christie" wciela się w złożony portret ojca i córki na nowo się spotykających: jako nieobecnego dotąd rodzica, kapitana barek węglowych Chrisa Christophersona.
Fascynująca lokalizacja St. Ann's przy nabrzeżu Brooklyn Bridge została wybrana na miejsce wizji Kaila dotyczącej namiętnej podróży Anny. Produkcję ożywia gwiazdorska ekipa realizacyjna, w tym laureat Olivier Award Steven Hoggett (St. Ann's: Black Watch, Let the Right One In; Broadway: Harry Potter and the Cursed Child), który jako choreograf ruchu i walki powraca do Kaila po ich uznawanym powrocie na Broadwayu w Sweeney Todd; projektanci sceny Christine Jones (Broadway: Harry Potter and the Cursed Child, Spring Awakening), laureatka Tony, która ponownie współpracuje ze St. Ann's po Let the Right One In z 2015 roku, oraz współzałożyciel AMP Brett J. Banakis; zdobywca Oscara i dwukrotny laureat Tony za kostiumy Paul Tazewell (Hamilton, Death Becomes Her, Steven Spielberg's West Side Story); projektant oświetlenia Natasha Katz, która zdobyła jeden ze swoich ośmiu Tony za Broadwayowski powrót Long Day's Journey into Night autorstwa O'Neilla i kolejny za współpracę z Kailem nad jego Sweeney Todd; oraz zdobywca Emmy, trzykrotnie nominowany do Oscara kompozytor Nicholas Britell (Succession, Andor, Moonlight), którego oryginalna muzyka do "Anna Christie" to jego debiutancki teatralny soundtrack.
Sztuka O'Neilla otrzymała Nagrodę Pulitzera w 1922 roku i została zekranizowana w 1930 roku z Gretą Garbo w roli tytułowej. Liv Ullman grała Annę Christie w wznowieniu na Broadwayu w 1977 roku, a Natasha Richardson oraz Liam Neeson rozgrzali scenę w produkcji z 1993 roku, która zdobyła Tony za Najlepsze Wznawianie.
Teraz jedną z najbardziej szanowanych aktorek naszych czasów wciela się w tytaniczną rolę. "Żaden aktor pracujący dzisiaj nie wyrażał tragedii i patosu głównej bohaterki – i nie przyniósł tych cech do swojego rzemiosła – tak głęboko jak Williams," napisał T Magazine w 2022 roku. Produkcja oznacza spotkanie ponowne Williams (Broadway: Cabaret; TV: Dying for Sex, Fosse/Verdon; Film: The Fablemans, Manchester by the Sea, Blue Valentine, Brokeback Mountain) i Kaila (Broadway: Hamilton, Sweeney Todd; nadchodzące: Disneyowska wersja aktorska Moana), którzy ostatnio współpracowali przy uznawanym przez krytyków Fosse/Verdon w FX.
"Anna Christie" jest jedną z trzech produkcji St. Ann's koncentrujących się na potężnych wystąpieniach w sezonie jesień 2025: Julia McDermott prowadzi ostry czarny komedii Weather Girl autorstwa Brian Watkins (16 września - 12 października), a Justin Vivian Bond rozgrzewa dziedzictwo Marianne Faithfull w Flaming September (24-28 września), prezentowany przez St. Ann's w swojej pierwotnej siedzibie, Kościele Św. Anny & Trójcy Świętej w Brooklyn Heights.
St. Ann's Warehouse ogłosi wkrótce dodatkowe informacje o obsadzie "Anna Christie".
O Tomie Sturridge'u (Mat Burke)
Tom Sturridge jest uznawanym brytyjskim aktorem, znanym ze swoich subtelnych wystąpień na scenie i ekranie.
Sturridge obecnie prowadzi drugi sezon Netflixowego The Sandman, po wielkim sukcesie pierwszego sezonu, który zadebiutował na #1 na całym świecie i zdobył zarówno uznanie krytyków, jak i publiczności. Opierając się na bestsellerowej serii komiksów, historia śledzi Ducha (Tom), istotę kosmiczną poruszającą się po ludzkich i boskich światach.
Sturridge ponownie związał się z Olivierem Assayasem przy jego politycznym dreszczowcu The Wizard of the Kremlin, obok Paula Dano, Alicii Vikander, Jude'a Law i Zacha Galifianakisa. Film oparty jest na bestsellerowej powieści tego samego tytułu i zadebiutuje w konkursie głównym na 82. Festiwalu Filmowym w Wenecji.
W zeszłym roku Sturridge prowadził niezależny Widow Cliquot, obok Haley Bennett, który debiutował pozytywnie na Festiwalu Filmowym w Toronto 2023. Wcześniej wystąpił w HBO w Irma Vep, napisanym i wyreżyserowanym przez Oliviera Assayasa, u boku Alicii Vikander. Ograniczona seria obecnie trzyma ocenę 95% na Rotten Tomatoes.
Sturridge jest znany z pracy na scenie. W 2019 roku prowadził sprzedaną sztukę Sea Wall/A Life obok Jake'a Gyllenhaala – najpierw na Broadwayu, potem w The Public Theater – która otrzymała świetne recenzje i przyniosła Sturridge'owi nominację do Tony za Najlepsze Wystąpienie Aktora w Głównej Roli w Sztuce w 2020 roku. Przedtem fascynował publiczność w broadwayowskiej produkcji 1984, przerażającego dystopijnego klasyka George'a Orwella, w reżyserii Roberta Ickea, produkowanej przez Scotta Rudina i Sonię Friedman. Na londyńskim West Endzie, jego przejmujące przedstawienie w American Buffalo przyniosło mu nominację do Olivier Award, dodając do wcześniejszej nominacji do Tony za wstrząsające wystąpienie w Orphans na Broadwayu.
Dodatkowe filmy i telewizyjne kredyty obejmują: Netflixowy Velvet Buzzsaw u boku Jake'a Gyllenhaala i Toni Collette, w reżyserii Dana Gilroya, film On the Road Waltera Sallesa u boku Kristen Stewart, Thomas Vinterberg's Far from the Madding Crowd u boku Carey Mulligan, Song to Song w reżyserii Terrence'a Malicka, Mary Shelley u boku Elle Fanning, Journey’s End z Paulem Bettanym, Remainder w reżyserii Omara Fast, brytyjski wielokrotnie nagradzany serial The Hollow Crown u boku Benedicta Cumberbatcha, i Pirate Radio u boku Phillipa Seymoura Hoffmana.
O Brianie d'Arcy Jamesie (Chris Christopherson)
Brian d'Arcy James otrzymał pięć nominacji do Tony Award (Days of Wine and Roses, Into the Woods, Shrek: The Musical, Something Rotten, Sweet Smell of Success), dwie nagrody Drama Desk (Days of Wine and Roses i Shrek: The Musical), nagrodę Obie (The Good Thief), nagrodę Grammy w 2023 roku (Into the Woods), nominację do Independent Spirit Award w 2023 roku (Najlepszy Występ Drugoplanowy: The Cathedral), a także nagrody SAG, Critics Choice Award, Independent Spirit's Robert Altman Award i Gotham Award za Najlepszą Obsadę, obok Michaela Keatona, Michaela Ruffalo i Rachel McAdams, za występ w zdobywającym Oscara filmie Spotlight.
Brian zagra w nadchodzącym The Copenhagen Test reżyserii Jamesa Wana, obok Simu Liu dla Peacock.
Kredyty filmowe obejmują: film Millers In Marriage z 2025 roku od reżysera Ed'a Burnsa, film The Cathedral nagrodzony Independent Spirit John Cassavetes w reżyserii Ricky'ego D'Ambrose'a, film z 2022 roku nominowany do Oscara West Side Story w reżyserii Steven'a Spielberga, Pain Hustlers u boku Emily Blunt dla Netflixa w reżyserii David'a Yates'a, She Came To Me u boku Anne Hathaway i Marisy Tomei, napisanym i wyreżyserowanym przez Rebecca Miller, Let Me Go w reżyserii Destry Spielberg, The Kitchen u boku Melissa McCarthy, First Man w reżyserii Damiena Chazelle'a, obok Ryan'a Gosling'a, film X-Men: Dark Phoenix w reżyserii Aaron'a Sorkina, Molly’s Game u boku Jessica Chastain, film Mark Felt: The Man Who Took Down The White House w reżyserii Peter'a Landesmana, obok Liam'a Neesona, Rebel and The Rye w reżyserii Danny'ego Stronga, Devil’s Peak w reżyserii Ben'a Younga z Billym Bobem Thorntonem, oraz Theresa Rebeck's Trouble z Anjelicą Huston. Creative Coalition uhonorował Jamesa nagrodą Spotlight Award w 2017 roku (przyznaną mu przez Aaron'a Sorkina) za pracę na Felt i Molly’s Game.
Kredyty telewizyjne obejmują: Love & Death, Dear Edward, Evil, Marvel's Hawkeye, The Comey Rule, Devs, 13 Reasons Why, Manhunt: Unabomber, The Big C oraz Smash. James był producentem wykonawczym multi-kamery CBS z 2022 roku How We Roll.
Inne ważne zasługi teatralne obejmują: produkcję Signature Theatre z 2025 roku Eurydice autorstwa rezydentki Spotlight Sarah Ruhl obok Maya Hawke, wznowienie Into the Woods z 2022 roku obok Sara Bareilles, odegranie roli Króla Jerzego III w off-broadway'owej produkcji Lin-Manuela Mirandy w Hamilton w 2015 roku oraz jej repryzentacji na Broadwayu w 2017 roku, Jez Butterworth's The Ferryman w reżyserii Sama Mendesa, Lincoln Center Theater z Macbeth, obok Ethan'a Hawke, Time Stands Still obok Laura Linney, Martin'a McDonagh The Lieutenant of Inishmore, oraz wiele, wiele innych.
Jako artysta koncertowy, James występował na całym świecie w miejscach, które obejmowały Biały Dom, Madison Square Garden i Carnegie Hall. Jest również zapalonym maratończykiem, który ukończył maratony w Chicago, Bostonie i Nowym Jorku.