Dostępne języki
THE LION KING Disneya ogłosił, że po sukcesie ich współpracy w 2025 roku, spektakl ponownie połączy siły z London Zoo tego lata. Ikoniczna produkcja West End powraca z wystawą celebrującą kreatywność, opowiadanie historii i świat przyrody w czerwcu, lipcu i sierpniu, zarówno dla odwiedzających w ciągu dnia, jak i w ramach popularnej serii Zoo Nights.
Wystawa opowiada historię nagrodzonego musicalu i bada, w jaki sposób jego związek ze światem przyrody wyrażany jest poprzez projektowanie kostiumów i lalkarstwo. Prezentując maski, lalki i kostiumy, daje widzom rzadką okazję zobaczenia ich z bliska i poznania rzemiosła i sztuki, które się za nimi kryją. Ikonowe postacie jak Rafiki, Zazu, Mufasa, Simba i Nala będą prezentowane wraz z innymi elementami używanymi w musicalu, takimi jak tkaniny i rekwizyty. Instalacja zaprosi widzów za kulisy teatralnego rzemiosła, jednocześnie łącząc na nowo historię Króla Lwa z rzeczywistymi krajobrazami, dziką naturą i społecznościami, które ją inspirowały. Wejście na wystawę jest darmowe przy zakupie biletów do London Zoo.
Nowością w programie otaczającym wystawę w 2026 roku jest partnerstwo London Zoo i The Lion King, które tego roku poprowadzi rozmowy prowadzone przez ekspertów na temat afrykańskiej przyrody, ochrony i zrównoważonego rozwoju, których szczegóły zostaną wkrótce podane.
Julie Taymor, międzynarodowo świętowana adaptacja sceniczna Króla Lwa, miała swoją premierę na Broadwayu w 1997 roku, a od tego czasu stworzono 29 światowych produkcji w dziewięciu różnych językach (angielski, japoński, niemiecki, koreański, francuski, holenderski, hiszpański, mandaryński i portugalski).
Oszałamiająca sztuka produkcji to dzieło zespołu projektantów, którzy czerpali z różnych wpływów kulturowych, aby odtworzyć bogate kolory i rozległe przestrzenie afrykańskiej sawanny w tej śmiałej i inspirującej reinwencji jednej z najbardziej udanych animowanych filmów wszechczasów.
Julie Taymor, jedna z najbardziej innowacyjnych reżyserów świata, wniosła do Króla Lwa szeroką gamę dyscyplin, w tym obszerne doświadczenie w inscenizowaniu epickiego teatru i opery, eksplorując klasyczne mity przez zrytualizowane lalkarstwo, maskę i ruch. Król Lew był pierwszym musicalem, który Taymor wyreżyserowała w teatrze komercyjnym, i weszła do historii Broadwayu, stając się pierwszą kobietą, która wygrała Nagrodę Tony dla Najlepszego Reżysera Musicalu.
Pełny zespół kreatywny show z Broadwayu, który wygrał pięć Nagród Tony za ich pracę nad Królem Lwem, ponownie spotkał się w 1999 roku, aby odtworzyć show w Londynie. Julie Taymor i Michael Curry stworzyli setki masek i lalek.
Scenografia jest autorstwa brytyjskiego projektanta Richarda Hudsona, a oświetleniem zajmuje się Donald Holder. Projekt kostiumów jest dziełem Julie Taymor, a choreografia to zasługa Gartha Fagana. Książka została adaptowana przez Rogera Allersa, który współreżyserował animowany film, i Irene Mecchi, która współtworzyła scenariusz.
Oryginalna muzyka z filmu animowanego została rozszerzona na scenę i teraz zawiera 15 utworów muzycznych. Oprócz pisania zupełnie nowych piosenek, południowoafrykański kompozytor Lebo M stworzył sugestywną mieszankę afrykańskich rytmów i chórów, z dodatkowym materiałem autorstwa Julie Taymor i Marka Manciny.
Elton John i Tim Rice dodali trzy nowe utwory do pięciu, które napisali do nagrodzonej ścieżki dźwiękowej filmu animowanego. Powstały dźwięk THE LION KING to połączenie zachodniej muzyki popularnej oraz charakterystycznych dźwięków i rytmów Afryki, w tym nagrodzonego Oscarem Can You Feel The Love Tonight i poruszającego Shadowland.
.jpg?format=auto&width=365)
