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요즘 ‘천재’와 ‘전설적인’이라는 말은 지나치게 자주 쓰이지만, 어떤 인물에게는 이보다 더 적절한 찬사가 없다. 작곡가 John Williams가 바로 그런 인물이다. 역사상 가장 유명한 영화음악 작곡가라고 해도 과언이 아닌 그는 아카데미상을 5회 수상했고, 오스카 후보에 52회 넘게 올랐으며, 그래미상을 27회 받았다. 하지만 그보다도 그는 Star Wars, Indiana Jones, Harry Potter, Jaws, Close Encounters of the Third Kind, Jurassic Park, Schindler’s List 같은 영화에 마법 같은 음악을 만들어 우리 삶의 여러 순간을 함께해왔다.
감독 Steven Spielberg는 이를 멋지게 표현했다. "John Williams가 없다면 자전거는 제대로 날지 못하고, 퀴디치 경기에서 빗자루도 날지 못하며, 빨간 망토를 두른 남자도 날지 못합니다. 포스도 없고, 공룡은 지구를 걷지 않으며, 우리는 경이로워하지도, 눈물 흘리지도, 믿지도 못합니다." Maestro of the Movies: A Tribute to John Williams는 위대한 작곡가를 향한 감동적이고 짜릿한 헌정 공연이었다. 그의 가장 유명한 영화 장면들이 상영되는 가운데, London Symphony Orchestra가 Anthony Gabriele의 지휘로 음악을 라이브 연주했다.
공연은 Williams의 대표작을 두루 다뤘으며, Close Encounters of the Third Kind의 그 다섯 음으로 막을 열었다. 이어 세 음만으로 오늘날까지도 유효한 공포감을 만들어낸 Jaws가 이어졌다. 상영된 장면에는 "더 큰 배가 필요하겠어"라는 대사가 등장했다. 하지만 영화의 오프닝은 눈에 보이는 것보다 보이지 않는 것을 통해 긴장감과 공포를 자아내는 Williams의 솜씨를 한층 더 잘 보여준다고 할 수 있다.
Indiana Jones: Raiders of the Lost Arc의 긴장감 넘치는 동굴 장면에 이어 Harry Potter의 마법 같은 장면들이 이어졌고, 그다음에는 Star Wars가 펼쳐졌다. 이 곡들은 웅장한 모험, 어린 시절의 마법과 경이로움, 그리고 다른 세계의 교향악적 장엄함을 그려내는 작곡가의 폭넓은 역량을 보여주었다. London Symphony Orchestra는 Star Wars의 오리지널 사운드트랙을 녹음한 오케스트라이기도 해, 이번 공연은 멋진 수미상관의 순간을 만들어냈다.
Lincoln의 두 번째 취임 연설 장면에 흐른 곡은 Williams 작품 전반에 자리한 미국적 색채를 섬세하게 보여주었다. 웅장하면서도 사색적이고 폭넓은 곡으로, David Cohen의 능숙한 첼로 독주가 돋보였다.
Jurassic Park의 웅장한 테마곡이 이어졌고, 뒤이어 Schindler’s List의 테마곡이 적절히 침잠된 분위기와 강렬한 감정을 담아 연주됐다. 작품의 주제를 경건하게 대하면서도 차분한 무게감과 가슴 아픈 비애를 함께 담아낸 절묘한 균형이 인상적이었다.
E.T. the Extra-Terrestrial의 마지막 장면이 연주될 때 객석에 눈물짓지 않은 사람은 거의 없었다고 해도 과언이 아니다. Spielberg는 Williams의 음악에 맞춰 영화 장면을 재편집했는데, 이는 작품에 대한 그의 존중과 음악의 가치를 잘 보여준다. Williams의 음악이 어린 시절부터 성인이 된 이후까지, 고통과 죽음, 모험과 흥분, 두려움과 성공까지 인간 경험의 모든 면에 닿아 있다는 사실이 특히 인상적이다.
Williams의 작품은 영화음악에만 국한되지 않는다. 그의 테마곡은 미국에서 NBC의 저녁 뉴스가 시작될 때마다 울려 퍼지며, 올림픽을 위한 테마곡도 네 곡 작곡했다. 그중 팡파르 한 곡이 연주됐다. 장엄하고 정서적인 울림이 아름다운 곡이었지만, Williams의 영화음악을 기념하는 공연의 맥락에서는 다소 어울리지 않는 선곡처럼 느껴졌다.
몽타주 영상은 특히 효과적이었다. 후반부의 시작을 장식한 Williams의 멋진 편집 영상은 그가 작곡하고 지휘하며 상을 받는 모습과 여러 시기의 모습을 담았고, Superman의 테마곡이 이를 뒷받침했다. Films in Concert 시리즈의 장점 중 하나는 음악과 대사의 균형이 완벽한 음향 믹싱이다. 이번 공연에서는 음성이 들어간 모든 영상에서 음악이 두드러지도록 했다. 음악을 기념하는 공연이라는 점에서 이해할 만한 결정이지만, 소리가 다소 어수선하게 들리기도 했다.
이런 공연을 볼 때마다 영화에서 사운드트랙이 얼마나 강력한 역할을 하는지 새삼 깨닫게 된다. 음악이 없으면 영화는 같은 방식으로 작동하지 않는다. 지휘자 Anthony Gabriele는 이런 공연을 이끌어온 풍부한 경험을 갖고 있으며, 그의 에너지와 열정은 한순간도 흔들리지 않았다. London Symphony Orchestra 역시 이 무대에 훌륭히 화답했다. John Williams의 작품이 없다면 우리의 삶은 더 빈약했을 것이다. Royal Albert Hall을 나서는 관객 중 순수한 경이와 기쁨을 느끼지 못한 사람은 없었을 것이다.
Royal Albert Hall의 Films In Concert 시리즈는 12월 5~6일 Home Alone In Concert로 이어진다.
사진 제공: Aliya Al-Hassan
