彼女の逝去から10年、革新的な劇場アーティストであるリズ・スワドスの影響は世代を超えて広がり続けています。劇場歴史家のジェニファー・アシュリー・テッパーとの新しい会話で、スワドスの元生徒であり、現在ブロードウェイの『ロッキー・ホラー・ショー』の復活を牽引する4人のクリエイターが、彼女の芸術性を形成した教訓について、そして今日もなおその作品に影響を与えていることについて振り返りました。 演出家のサム・ピンクルトン、振付師のアニ・タージ、音楽監督のクリス・ククル、そしてジャネット役のステファニー・スーはそれぞれ、スワドスが劇場をどのように扱ったか—それは単なるエンターテイメントではなく、世界との活発で生きた対話として—について語りました。 スーにとって、スワドスはミュージカルシアターのあり方を根本的に再定義しました。「リズがミュージカルシアターとは思えないような多くのことについて書いていたとあなたが言うのを聞くのは面白いですね… [リズは] 私にとって音楽と共にある劇場の入門であり、劇場の必要性であることを教えてくれました」と彼女は述べました。「商業的なものももちろんありますが、声を持っているなら、それを使って自分が生きている世界と対話を持たなければなりません。それが彼女の使命…常に。」 その精神は、彼女の画期的なミュージカル『Runaways』を含むスワドスの作品に流れています。ピンクルトンはエンコアーズ!のプロダクションでその作品を再訪しました。 「Runawaysの中に生きる機会を得て、Runawaysを解体し、掘り下げて新しい次元を見つける…それは本当に驚くべきことで、そこには‘ああ、素晴らしい意味と重みと詩がある! そしてまた、愉快で楽しい!’それは観客に楽しんでもらいたいと思っているんだ」とピンクルトンは言います。「彼女が誰もミュージカルに入れようとは考えないものを扱っていたとしても、本当にこだわらない姿勢があった…私がそのようなことをした人を他に知りません。」 そのバランス—重みと遊び、真剣さと即興性の間—がスワドスのプロセスの中心でした。タージにとって、彼女が創作する様子を見ることは、芸術的な勇気の教科書でした。「彼女が物を作る方法を見ていると非常に型破りな感じでした…興味があるなら、そこを掘り下げ、恐れずに自分を押し進めて下さい」と彼女は付け加えました。「それをすることに恥ずかしいとかワクワクする気持ちがあるなら、それに従ってください!」 ククルにとっては、スワドスの影響の全貌は時間をかけて明らかになりました。 「私たちは皆その時非常に若く、キャリアを始めているところでした」と彼は言いました。「リズの規模とその影響を意識していませんでした。年を重ね、まだ人々が私たちの生活の中にいることを感じるにつれて、それがますます明らかになりました。彼女が亡くなったとき、それがもう始まったのです。最も驚くべき人々が集まった記念式がありました。もちろん我々の時代、世代からの人々がいましたが、20、30年前の人々も全員いました。その日は、私が今までに理解できなかった全体のスケールの感覚を感じさせてくれました。そしてそれは今でも真実です。」 そのコミュニティ感—何十年も続く、学問や芸術的経路を超えて広がるもの—はスワドスの最も持続的な遺産かもしれません。彼女の生徒は彼女から学んだだけではなく、大きな創造的系譜の一部となり、それは進化し続け、拡大しています。 現在、ピンクルトン、スー、ククル、タージがブロードウェイのロッキー・ホラー・ショーに才能を持ち寄る中で、スワドスの影響の痕跡はその大胆さ、風変わりさ、境界を押し広げる意欲の中に感じられます。彼らがこのビデオで詳しく話す様子を見てください。