レビュー：『ギルティ』ラッセル・トーヴィー主演、ドンマー・ウェアハウス

もしあなたが何らかの不安や緊張を抱えているのなら、ドンマー・ウェアハウスでの最新ショーを予約する際には注意が必要です。クロエ・モスの新作、The Guiltyは、60分間の純粋な閉塞感に満ちた緊張感を提供します。暑い夏の外で、まるで水が徐々に沸騰する瞬間を見ているようです。

マッシヴ・アタックの「エンジェル」がイントロを脈打つ中、スポットライトが徐々に一人の人物を照らし出します。ジョーは一時的に緊急通報の任務に就いている警察官です。彼がこの役割を楽しんでいないのは明らかで、着信する電話に対して軽蔑や苛立ち、単なる退屈さなどの感情を込めて接しています。そして、彼の態度を一変させる電話がかかってきます。エミリーは明らかに誘拐された被害者で、恐怖に満ちた囁き声でジョーと話しています。彼が彼女を助けようと奮闘する中、作品はダークで引き込まれるスリラーへとエスカレートし、衝撃的なクライマックスを迎えます。

この作品は、2本の映画（オリジナルのデンマーク版と、ジェイク・ギレンホール主演のアメリカのリメイク）を基にしており、モスはジョーという多層でニュアンスのあるキャラクターを創り出しています。彼をストレートなヒーローにするのは簡単でしたが、彼は自分自身の個人的かつ職業的な悪魔に苦しむ悩める男です。モスは、物語の速さと高まるプレッシャーを通じて、従来の手法で物事を解決するトラウマを抱えた警官の cliché を回避することにも成功しています。

ラッセル・トーヴィーは、ジョーとして完全に魅力的です。近所のうるさいパーティーについて電話してきた相手にはすぐに怒り、実の娘には優しく、エミリーを助けようと彼の制限された力の中でできることをすべて試みる中で、ますます慌てた様子を見せます。トーヴィーは、ペプシのグラスに抗酸剤を落とすという平凡な動作から、檻に閉じ込められた動物のように焦りながら行動に信念をもって臨みます。

この作品の不安を掻き立てる没入感の多くがどこから来ているのかは疑いようがありません。パンチダンクは没入型シアターのオリジナルであり、The Guiltyはパンチダンクの創設者フェリックス・バレットが、ザタワーのように不安をもたらす作品の後に、より伝統的な劇場演出を継続することを示しています。パンチダンクの作品は、しばしば観客の感覚を操作することに焦点を当てていますが、ここでは全てが可聴要素に関するものであり、私たちが聞こえていると思うものと、実際の現実の間のギャップに焦点を当てています。バレットの演出は洗練されており、行動や言葉の無駄は一切ありません。劇場内の緊張感をこれほど迅速かつ効果的に高め、終わる頃には自分の爪が手に深く食い込んでいることを気づかせないためには、真の技術が必要です。

クリエイティブチームは協力して、舞台から湧き上がる不安と急激に高まる緊張感に観客を完全に没入させます。アレックス・イールズのセットは悲惨に実用的で、フェリックスのデスクの下にはちらつくストリップ照明があり、奥にはプラスチックのダストシートに覆われたデスクが2つ、角にはウォータークーラー、紙くずが周辺に散乱したゴミ箱があり、ジョーは深い退屈感の中でこれらを捨てています。デスク上のプラスチック製ハワイアンダンス人形は、発展する危険と対比して、軽快なおかしみを与える素晴らしい要素です。

ギャレス・フライのサウンドデザインは非常に優れており、複数のコールがあり、ジョー自身の声との間に明確なコントラストを生み出します。窓のない空間で不気味に時計が時を刻く中、それぞれのラインからサイレンが鳴り続け、雨が静かに降り、音がかすかに聞こえる背景音が、外の世界の非常に現実的な反映を作り出します。これにより、照明デザイナーのアンナ・ワトソンが美しく助けられ、平坦で空気のない空間が時折まったく異なる何かに変わります。

ジョーの世界が全て現実ではないかもしれないという示唆もあります。メト警察の999オペレーターが一人で働くことはありえないし、着信が途切れることもないでしょうし、重要なコンピュータ設備がオフになり、ダストシートに覆われていることも考えにくいです。何が現実で、何がジョーの頭の中の妄想なのか？考えさせられる質問です。

全てが結びつき、多少メロドラマ的に揺れる dramatic climax へと繋がります（ここではネタバレしません）が、トーヴィーの卓越した演技と真に劇的なプロダクションのおかげで救われます。始まる前に深呼吸をいくつかすることをお忘れなく。

The Guiltyはドンマー・ウェアハウスで8月15日まで上演中です

写真提供：ヘレン・マーレイ