Reseña: ROSIE, Teatro Adelphi

Rosie llega al Teatro Adelphi para un concierto escenificado único con gran promesa. Descrito como un ‘cautivador relato de pasión, escándalo y valiente determinación’, la banda sonora ya ha recibido múltiples premios internacionales. Sin embargo, aunque muchas de las canciones son agradables y el elenco canta bien, la historia finalmente se queda un poco plana.

Como sugiere el nombre, la obra sigue a Rosie, una joven irlandesa que ha crecido en un convento y sueña con convertirse en una estrella del West End y enamorarse. Afortunadamente para Rosie, estos sueños no son muy difíciles de alcanzar, gracias a una narrativa de una sola nota que deja poco o ningún espacio para un sentido de dificultad. Los problemas, desde ser robada al llegar a Londres hasta una entrometida madrastra potencial, se resuelven momentos después de ser encontrados, lo que significa que el público siempre sabe lo que va a suceder a continuación.

El resultado es un libreto que se siente excesivamente formulista, y una producción que lucha por mantener cualquier sensación de tensión. El desarrollo de personajes también sufre por esto; Rosie se convierte en un personaje a quien le suceden cosas, en lugar de alguien que persigue firmemente lo que quiere. Aunque todos en el escenario ofrecen actuaciones entusiastas y sinceras, a menudo no tienen suficiente material con el que trabajar en el libreto.

Lo que actualmente se siente como un romance de cuento podría fácilmente tener un poco más de nervio, especialmente cuando se considera que está inspirado en hechos reales, y que la verdadera Rosie probablemente tuvo un camino menos directo hacia el éxito y la felicidad. 

La partitura, evocadora del teatro musical tradicional, fue adecuadamente grandiosa, permitiendo tanto a la orquesta en escena como a los intérpretes demostrar una habilidad notable, aunque hubiera sido agradable que las letras ayudaran a avanzar la historia, en lugar de repetir un mensaje que habíamos escuchado en la escena anterior. 

Dicho todo esto, aún parece que hay una vida futura para Rosie. La introducción de conjuntos dramáticos más grandes (o más duraderos) ayudaría a llevar la narrativa donde necesita estar, asegurando que la historia sea tan atrevida como la partitura que la acompaña. 

Crédito de la foto: Danny Kaan