रोज़ी
जैसा कि नाम से पता चलता है, नाटक रोज़ी का अनुसरण करता है, जो एक युवा आयरिश लड़की है, जो एक कॉन्वेंट में पली बढ़ी है और वेस्ट एंड स्टार बनने और प्यार में पड़ने का सपना देखती है। रोज़ी के लिए सौभाग्य से, ये सपने बहुत मुश्किल से नहीं मिलते हैं, एक सिंगल नोट कहानी के कारण जो किसी भी कठिनाई की भावना के लिए बहुत कम या कोई स्थान नहीं छोड़ती है। मुद्दे, लंदन पहुंचने पर लूटे जाने से लेकर एक परेशान करने वाली संभावित सौतेली मां तक, उनके सामने आने के क्षण भर बाद हल हो जाते हैं, जिससे दर्शकों को हमेशा पता रहता है कि आगे क्या होगा।
परिणामस्वरूप एक ऐसा पुस्तक बनता है जो अत्यधिक फार्मूलाबद्ध महसूस होती है, और एक प्रोडक्शन जो किसी भी तनाव की भावना को बनाए रखने के लिए संघर्ष करता है। इस पृष्ठभूमि पर चरित्र विकास भी संघर्ष करता है; रोज़ी एक ऐसा चरित्र बन जाती है जिसके साथ चीजें घटती हैं, बजाय इसके कि वह वह हो जो दृढ़तापूर्वक वह चाहती है उसके पीछे जाती है। मंच पर सभी लोग उत्साही और ईमानदार प्रदर्शन देते हैं, लेकिन अक्सर किताब में उनकी काम करने के लिए पर्याप्त सामग्री नहीं होती है।
वर्तमान में जो एक कल्पनाशील कहानी की तरह महसूस होता है, उसे आसानी से थोड़ा और जोरदार बनाया जा सकता है, विशेष रूप से जब आप विचार करते हैं कि यह सच घटनाओं से प्रेरित है, और वास्तविक रोज़ी के लिए सफलता और खुशी की ओर यात्रा सरल नहीं रही होगी।
स्कोर, जो पारंपरिक संगीत थिएटर की याद दिलाता है, उचित रूप से भव्य था, जिससे मंच पर ऑर्केस्ट्रा और कलाकारों दोनों को अपनी उल्लेखनीय क्षमता दिखाने का मौका मिला - हालांकि यह अच्छा होता कि गीत कहानी को आगे बढ़ाने में मदद करते, बजाय इसके कि वे पिछले दृश्य में सुने गए संदेश को दोहराते।
यह सब कहा जा रहा है, ऐसा लगता है कि रोज़ी के लिए अभी भी एक भविष्य जीवन है। अधिक (या अधिक दीर्घकालिक) नाटकीय दांव की शुरूआत से कहानी को उस जगह पहुँचाने में मदद मिलेगी, जहाँ उसे होना चाहिए, यह सुनिश्चित करते हुए कि कहानी उतनी ही साहसी है जितनी स्कोर जो इसके साथ चलती है।
फोटो क्रेडिट: डैनी कान