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Die Rezensionen für Mother Russia, jetzt im Signature Theatre aufgeführt, sind da. Geschrieben von Lauren Yee und inszeniert von Teddy Bergman, läuft die Produktion vom 3. Februar bis zum 15. März im Romulus Linney Courtyard Theatre.
Das Stück spielt 1992 in St. Petersburg und folgt Evgeny, einem jungen Mann, der nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion orientierungslos ist und einen Job annimmt, bei dem er zusammen mit seinem alten Freund Dmitri Überwachung durchführt. Ihr Auftrag ist es, Katya, eine ehemalige Popsängerin mit einer komplizierten Vergangenheit, zu überwachen. Während politische Umbrüche, Kapitalismus und persönliche Loyalitäten aufeinanderprallen, muss sich Evgeny zwischen Liebe, Identität und den ungewissen Versprechungen einer neu eröffneten Welt zurechtfinden.
Die Besetzung wird angeführt von Steven Boyer, Adam Chanler-Berat, Rebecca Naomi Jones und David Turner.
Yee, bekannt für Cambodian Rock Band und The Great Leap, bringt ihren unkonventionellen Erzählstil in diese schwarze Komödie ein, die sich mit Spionage, kulturellem Wandel und den Kosten der Freiheit beschäftigt.
Elisabeth Vincentelli, The New York Times: Das klingt nicht nach einem Fass voller Lacher, aber Yees Stück, das am Montag im Signature Theatre eröffnet wurde, ist genauso lustig wie klug. Das ist eine Komödie mit vielen Gedanken, ähnlich Talene Monahons kürzliches „Meet the Cartozians“, bei dem Themen der armenischen Identität mit der modernen amerikanischen Popkultur kollidierten.
Amelia Merrill, New York Theatre Guide: Während es das kindliche Konzept der „beispiellosen Zeiten“ beklagt, startet Mother Russia in eine Wikipedia-artige Geschichtsstunde über Russland, zitiert Billy Joels „We Didn’t Start The Fire“ und endet ernst mit Verweisen auf „die Region Donbas. Navalny.“ Der Moment erntete einige nachdenkliche Murmeln aus dem Publikum, fühlte sich jedoch eher inszeniert als reflektiv an, wenn Sie das Theaterwortspiel entschuldigen. Mother Russia, sowohl der Charakter als auch das Stück, bitten das Publikum, sie für klug und lustig zu halten, auf eine Weise, die ihre eigene Geschichte sabotiert.
Joey Sims, Theatrely: Mother Russia ist ein tonales Durcheinander, aber in vielerlei Hinsicht ein kluges Werk. Auch wenn Yees Schreibstil nicht ganz clever genug ist, um einige ihrer wildesten Ideen zu verkaufen, endet sie dennoch mit einer aufrüttelnden Schlussfolgerung, die unangenehm nah am Heimischen liegt.
Melissa Rose Bernardo, New York Stage Review: In einem kürzlichen Interview sagte Yee, dass sie "unterbewusst einen Zyklus von Theaterstücken über den Kommunismus im Asien des 20. Jahrhunderts schreibt", in Bezug auf Cambodian Rock Band (Kambodscha in den 1970er Jahren), The Great Leap (China, die 1980er Jahre) und jetzt Mother Russia (die 1990er Jahre). Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wohin sie als nächstes reisen wird – und in welches Jahrzehnt.
Ron Fassler, Theater Pizzazz: Der anhaltende Schmerz und das Leiden der russischen Bevölkerung, die nie wissen, wem sie vertrauen können, wird zum komödiantischen Stoff in dieser eigentümlichen Produktion, die von Signature Theatre präsentiert wird. Die Lacher, um die sie wetteifert, sind mehr gezwungen als natürlich und nur ihre neunzigminütige Länge trennt sie davon, eine völlig bleierne Erfahrung zu sein.
Durchschnittliche Bewertung:
64,0%
