シグネチャー・シアターで上演中の『マザー・ロシア』のレビューが発表されました。ローレン・イーが脚本を手がけ、テディ・バーグマンが演出を務めるこの作品は、2月3日から3月15日までロムルス・リンネイ・コートヤード・シアターで上演されます。
物語は、1992年のサンクトペテルブルクを舞台に、ソビエト連邦の崩壊後に行き場を失った若者エヴゲニーが、旧友ドミトリーと共に監視の仕事を始めるところから始まります。2人の任務は、複雑な過去を持つ元ポップ・シンガーのカーチャを監視することです。政治的混乱、資本主義、そして個人的忠誠心が衝突する中、エヴゲニーは愛、アイデンティティ、新しく開かれた世界の不確かな約束を模索していきます。
キャストにはスティーブン・ボイヤー、アダム・チャンラー＝バラット、レベッカ・ナオミ・ジョーンズ、デビッド・ターナーが名を連ねています。
『カンボジアン・ロック・バンド』や『ザ・グレート・リープ』で知られるイーは、スパイ活動、文化の移行、自由の代償を描くこのダークコメディで彼女の風変わりな物語スタイルを披露しています。
エリザベス・ヴィンセントリ、ニューヨーク・タイムズ：これは爆笑を誘うとは言えませんが、月曜日にシグネチャーシアターで開幕したイーの作品は、おもしろく、そして賢いです。アーメニア人のアイデンティティ問題が現代アメリカのポップカルチャーと交錯するタリーネ・モナホンの最近の『ミート・ザ・カートジアンズ』のように、このコメディは考えさせることが多くあります。
アメリア・メリル、ニューヨーク・シアター・ガイド：「未曾有の時代」という幼稚な概念を嘆きながら、『マザー・ロシア』はウィキペディアレベルのロシア史の講義を開始し、ビリー・ジョエルの「ウィ・ディドゥント・スタート・ザ・ファイヤー」を引用し、「ドンバス地方。ナヴァルニー。」と慎重に締めくくります。その瞬間は観客から幾分かの考え込む声を得ましたが、それは練習されたもののように感じられ、劇場の駄洒落をお許しください。『マザー・ロシア』、そのキャラクターも作品も観客に自分自身を面白く賢いものとして見てもらうよう求めるが、それが自らの物語を妨害しています。
ジョーイ・シムズ、シアターリー：『マザー・ロシア』はトーンの混乱がありますが、多くの点で賢い作品です。イーの文章が彼女の大胆なアイデアを売り込むほど機知に富んでいないかもしれませんが、彼女は家に近づく結論に感銘を与えます。
メリッサ・ローズ・ベルナルド、ニューヨーク・ステージ・レビュー：最近のインタビューで、イーは「無意識に20世紀アジアの共産主義に関する一連の劇を書いてきた」と語りました。過去には『カンボジアン・ロック・バンド』（1970年代カンボジア）、『ザ・グレート・リープ』（1980年代中国）、そして今回は『マザー・ロシア』（1990年代）です。彼女が次にどこへ、そしてどの年代に旅するのか、待ちきれません。
ロン・ファスラー、シアター・ピザズ：誰を信用すべきかを永遠に疑問に思うロシア人の持続的な苦痛と苦しみが、このシグネチャー・シアターの奇妙な作品で喜劇の糧となっています。そこに求められる笑いは自然ではなく、むしろ力を入れたものです。そして、たった90分という長さが、この作品が完全に重苦しいものになるのを防いでいます。
平均評価:
64.0%
