Gastbeitrag: Regisseurin Kirsty Patrick Ward über Zusammenarbeit, Erneuerung und Entwicklung von MANIC STREET CREATURE

Als Regisseurin kann es heutzutage selten vorkommen, ein Stück wiederzubeleben, das man zuvor schon einmal inszeniert hat. Diese Chance erneut zu bekommen, ist ein Geschenk, aber sie bringt auch eine Herausforderung mit sich: Denn was muss man jetzt meistern? Erwartungen. Man war Teil von etwas, das die Menschen lieben, hat geholfen, etwas zu schaffen, das das Publikum bewegt und inspiriert hat – und jetzt muss man dieses Phänomen erneut einfangen.

Theater ist gleichzeitig unauslöschlich und flüchtig. Wenn man sich mit jemandem zu einem neuen Projekt treffen und sie kein Stück gesehen haben, auf das man wirklich stolz ist, möchte man am liebsten sagen „Es war großartig! Ehrlich, den Zuschauern hat es gefallen“. Natürlich gibt es Kritiken, aber sie erfassen nicht immer das Gefühl, das ein Stück erzeugt hat, wie es einen Raum verändert und das Publikum mitgerissen hat.

Ich schaue mir immer die letzte Vorstellung jeder meiner Produktionen an und schreibe eine Seite in mein Notizbuch mit dem Titel „Wenn du es nochmal machen würdest, was würdest du ändern?“ Man hofft, dass diese Stichpunkte verwirklicht werden, aber auch, dass man die Unterstützung und Ressourcen hat, sie tatsächlich umzusetzen.

Die Wahrheit ist, dass man niemals genau das wieder einfangen kann, was man zuvor hatte, weil Shows lebendige, atmende Entitäten sind. Man muss sie erneut wachsen lassen, ihnen all das hart erarbeitete Wissen aus vorherigen Iterationen geben, aber sich auch die Freiheit geben, neue Dinge auszuprobieren – der Show Raum geben, neue Räume zu verkörpern, und genug Visionen haben, um neue Höhen zu erreichen. Wie macht man das? Indem man groß träumt, hart arbeitet und die Seele der Show pflegt. Indem man den Wert der Show kennt und niemals vergisst, was sie ursprünglich besonders gemacht hat.

Als Maimuna und ich uns 2022 auf einen Kaffee trafen, hatte ich eine zwanzigminütige Aufnahme eines Workshops im National Theatre Studio gesehen, inszeniert von Bill Buckhurst, und eine sehr frühe Fassung von Manic Street Creature gelesen. Die Lieder, die Szenen, Maimunas phänomenale Stimme und das Thema sprachen mich wirklich an. Ich wusste, dass dieses Projekt besonders war. Es hatte eine starke Perspektive und stellte viele relevante Fragen. Wie hilft man der Person, die man liebt, wenn sie mit ihrem eigenen Verstand kämpft? Wer kümmert sich um den Helfer? Woher kommt das Bedürfnis, jemand anderen zu reparieren? Ist Medikation die vollständige Antwort? Oder um die Protagonistin Ria zu zitieren, kann es schwer sein zu wissen, was schlimmer ist, zu viel Gefühl oder zu wenig.“

Drei heiße Juliwochen in Deptford, dort wurde die erste Produktion der Show geschaffen. Teepausen wurden durch Eiscremepausen ersetzt, es war so heiß, dass Instrumente verstimmt waren – aber jeden Tag kam Maimuna mit neuem Material, und mit Rachel [Barnes] und Yusuf [Memon] schnitzten wir neue Lieder und Szenen.

Wir waren in Edinburgh kein Erfolg über Nacht, es dauerte eine Weile, bis wir unser Publikum fanden – aber dank ihnen und mit Fringe First, Stage und einem Mental Health Award auf dem Weg, brachten wir das Stück ein Jahr später an das mächtige Southwark Playhouse mit unserem neuen Bandmitglied Harley [Johnston]. Unsere Aufführungen in Edinburgh und Southwark waren im runden Bühnenbild, aber in mein Notizbuch schrieb ich „das nächste Mal, neue Konfiguration?“

Als Maimuna mir sagte, dass das Kiln Theatre und Gary Beestone Associates Interesse daran hatten, Manic Street Creature zurückzubringen, machte mein Herz einen Satz vor Freude. Diese Bühne, diese Produzenten, der Raum für die Show, sich endlich in so vieler Hinsicht zu entfalten, einschließlich eines zusätzlichen Bandmitglieds – genau das hatte die Produktion immer gebraucht.

Theater dreht sich um das Geschichtenerzählen, es geht um Abstraktion, es geht um Zusammenarbeit, es geht um Ehrgeiz und darum, sich weiterhin selbst herauszufordern. Aber es geht auch darum, an seiner Vision festzuhalten, an dem, was die Show ursprünglich so kraftvoll gemacht hat, und an dem, was man persönlich daran geliebt hat.

Egal, ob Sie Manic Street Creature schon einmal gesehen haben oder nicht, kommen Sie uns im Kiln Theatre besuchen – ich hoffe, Sie werden verstehen, was ich meine.

Sehen Sie sich das Musikvideo „Set This House On Fire“ aus der Show hier an.

Manic Street Creature wird vom 5. bis 28. März im Kiln Theatre aufgeführt.