Recensionssammanställning: WEATHER GIRL på St. Ann's Warehouse

St. Ann's Warehouse-säsongen inleddes med den flertalet prisbelönta Weather Girl, skriven av Outer Range-skaparen Brian Watkins och regisserad av Tyne Rafaeli. Detta profetiska stycke är en mörkt rolig, svindlande räd genom den amerikanska konstighetens själ. Det är också en uppvisning av den enorma tragikomiska förmågan hos dess soloartist Julia McDermott.
 
McDermott spelar Stacey, en väderflicka från Kalifornien, översexad och underbetald. Idag förvandlas hennes vanliga rutin med tandblekning, prosecco och skogsbränder till en katastrof av brända jorden, innan hon upptäcker något som kan rädda oss alla.

Låt oss se vad kritikerna hade att säga...
 
 
 

Melissa Rose Bernardo, New York Stage Review: De extra minuterna borde också belysa den inte obetydliga sidoberättelsen om hennes mammas paranormala förmåga att få vatten att dyka upp ur tomma luften – en gåva som Stacey har ärvt men inte kan åkalla så lätt. Hennes mamma beskriver kraften som "en primal sorts grej, en frodig liten varelse som är gömd nära din skridsko." Kanske måste vi se det för att tro på det. Och låt oss hoppas att McDermott fortsätter att spela den prosecco-drickande Stacey. Watkins (Epiphany) skrev rollen för henne, och den passar som en handske – eller, för att använda en liknelse som Stacey skulle uppskatta, ett par svettiga Spanx.

Jonathan Mandell, New York Theater: “Weather Girl” har någon typ av handling, även om den inte är särskilt detaljerad eller vad du kan kalla linjär; jag skulle bli förvånad om Netflix-serien håller sig till den (förutsatt att en Netflix-serie faktiskt materialiseras.) I ett programnotat förklarar Watkin att han skrev pjäsen för att ta itu med frågan: “Varför förstör vi platserna vi älskar?” Han menar uttryckligen Kalifornien och implicit planeten Jorden. I sitt svar packar han sin pjäs med många sätt som vi alla bidrar till. För att ge ett exempel: Under dejten med teknikkillen säger han att han är “del av en startup som bygger 600 'smarta hem' i närheten, och jag säger vad om vattenkrisen, var får de sitt vatten ifrån, och han säger jag vet inte, någon kommer att räkna ut det" (Är det därför hon krockar med hans bil? Om så är fallet är inte punkterna direkt kopplade). Det handlar inte om handlingen eller poängerna som ger “Weather Girl” det största draget. Det är hur Julia McDermotts prestation håller allting samman, även när allt går i kras.

JK Clarke, La Voce di New York: Man hoppas att de 70 minuterna av Weather Girl kommer att förlängas bortom sitt nuvarande stängningsdatum den 12 oktober, men det skulle bara vara för ett par veckor. Den förtjänar en mycket längre körning, så förhoppningsvis, på något sätt, kommer den att få det. Oavsett bör hela teamet börja välja ut röda mattan-outfits för nästa vårs Off-Broadway-prissäsong.

Gillian Russo, New York Theatre Guide: Föreställningen lyckas bäst som en spegel för alla som känner att de ständigt är på röd-alert, som påminner dem om att de inte är ensamma i det. Det finns faktiskt en stormig framtid i prognosen. Bättre packa ditt paraply.

Thom Geier, Culture Sauce: Tyne Rafaelis snabba regi hjälper till att dölja manuss svagheter, särskilt en nedstigning till magisk realism som verkar för bekväm. McDermotts prestation är så flytande att den skulle kunna spräcka år av torka med översvämningar. Hon är en förtrollande pratglad person som svarar på tvivel om sitt val av karriär med ett konstant regn av ord: “Jag är en fluffer, jag är en hype-man, jag är en begagnad bilförsäljare som säljer en värld vi inte ens kan få.” Vi skulle alla kunna använda en läckert trasig Weather Girl för att leverera några hårda sanningar och kanske en antydan till ett mirakel.

Köp biljetter till Weather Girl