Zdjęcia/Video: BROADWAY DREAM ROLES prezentuje Lillias White, Jordana Fishera, Ali Stroker i innych

Główne gwiazdy Broadwayu i wschodzące talenty rozświetliły 20 kwietnia 2026 roku teatr Al Hirschfeld w ramach wydarzenia Broadway Dream Roles.

W czasie tego występu artyści prezentowali utwory z ról, których nigdy wcześniej nie mieli okazji zagrać na scenie Broadwayu - aż do teraz, ujawniając rolę, która pozostawała dla nich niedostępna, wraz z historią wyjaśniającą dlaczego.

Wydarzenie wyprodukowane przez organizację Broadway Cares/Equity Fights AIDS i z jego dochodów rozwinęło energetyczną gwiazdorską obsadę z Broadwayu: Jordan Fisher (Little Shop of Horrors), laureat nagrody Tony Santino Fontana (Tootsie, głos Hansa w filmach Frozen), Sydney James Harcourt (CATS: The Jellicle Ball), zdobywca nagrody Jimmy Award 2025 Chris Hayes, Hailey Hyde (The Outsiders), Arielle Jacobs (Here Lies Love), czterokrotnie nominowana do nagrody Tony Judy Kuhn (The Baker’s Wife), Jeigh Madjus (Moulin Rouge! The Musical), Christiani Pitts (Two Strangers (Carry a Cake Across New York)), laureatka nagrody Tony Ali Stroker (Oklahoma!), Donald Webber Jr. (Hamilton) oraz laureatka nagrody Tony Lillias White (Hadestown).

Laureat nagrody Tony Francis Jue (Yellow Face) prowadził wydarzenie, które zgromadziło tłumy, czarując swoją nieskończoną ciepłością i dowcipem - nawet dzieląc się swoją wymarzoną rolą, Madame Armfeldt w A Little Night Music.

„Ona ma wszystkie najlepsze kwestie,” powiedział Jue. „Śpiewa dokładnie jedną piosenkę, która po prostu zabija. I przez większość przedstawienia nosi ją na rękach przystojny mężczyzna. Czego więcej można chcieć?”

Opowiedziane historie:

 Kiedy Jordan Fisher miał 13 lat, został zaproszony do domu Jasona Roberta Browna, aby zaśpiewać utwory z rozwijającego się wtedy musicalu 13. Siedząc w jego studio, Brown zapytał czy Fisher zna jakieś jego utwory - co skłoniło nastolatka do wykonania utworu "Man 2" z Songs for a New World. Ten moment zapoczątkował długotrwałą przyjaźń między nimi i wzbudził w Fisherze marzenie o zagraniu "Man 2" na Broadwayu. Na Broadway Dream Roles spełnił to marzenie emocjonalnie bogatym wykonaniem “She Cries.”

 Christiani Pitts marzy o roli Deloris Van Cartier w Sister Act od czasów swojej kolegialnej kariery teatralnej, godzinami oglądając amatorskie nagrania i ćwicząc “Fabulous Baby” aż stanie się jej drugą naturą. Na Broadway Dream Roles, długo oczekiwana wizja stała się rzeczywistością, gdy Pitts wykonała wręcz znakomity występ, pełen czystej radości i śpiewany na niebotycznych wysokościach.

Dorastając w Brooklynie, Lillias White spędzała godziny grając na gramofonie i występując przed lustrem z mikrofonem w ręku. Wśród tych płyt często pojawiało się Annie Get Your Gun, gdy marzyła, aby kiedyś zagrać Annie Oakley. Przed rozpoczęciem serdecznego wykonania “I Got Lost in His Arms,” żartobliwie stwierdziła, że mimo że nie ma w tej chwili żadnych ramion, w które mogłaby się zagubić, być może kogoś znajdzie tego wieczoru.

Dziadek Santina Fontany wprowadził go do świata muzyki i filmu - a jednym z jego ulubionych utworów było “Who Can I Turn To” w wykonaniu Sammy'ego Davisa Jr. Później w życiu Fontana odkrył, że piosenka pochodzi z The Roar of the Greasepaint - The Smell of the Crowd, rzadko wystawianego musicalu z albumem z lat '60, którego nie mógł przestać słuchać. Przekształciło się to w projekt z pasją dla Fontany, ponieważ obecnie wdraża nową wersję utworu dla współczesnej publiczności. Na cześć swojego dziadka, podzielił się jazzowym wykonaniem “Who Can I Turn To.”

Kiedy Ali Stroker została matką kilka lat temu, zmieniło się wszystko. Jej radości, smutki, lęki, radości - wszystko się nasiliło. To również całkowicie zmieniło sposób, w jaki połączyła się z rolą Matki w Ragtime, rolą, którą po raz pierwszy doświadczyła przez emocje swojej własnej mamy. Uzbrojona w perspektywę jako córka i teraz matka, podzieliła się zapierającym dech hymnem “Back to Before.”

Kiedy Donald Webber Jr. dorastał w Los Angeles, wytrwale przejeżdżał przez ogromne korki do Amoeba Music, jedynego sklepu, który znał, w którym sprzedawano muzykę z przedstawień. Tam nabył nagranie obsady Five Guys Named Moe, przyciągnięty do obrazu pięciu szczęśliwych czarnoskórych mężczyzn na okładce albumu. To był moment, który zmienił jego życie. Na Broadway Dream Roles, uhonorował tamto wewnętrzne dziecko teatru, wchodząc w każdą z pięciu ról, ożywiając każdą z charyzmą i duszą w pełnym energii medleyu.

Filar Broadwayu i czterokrotnie nominowana do nagrody Tony Judy Kuhn zbudowała bogate życie w teatrze - ale nie bez poświęceń. Od długo marzy o zagraniu Desiree w A Little Night Music, postaci, która, podobnie jak Kuhn, zmaga się z realiami balansowania życia jako wykonawczyni i matki. Czerpiąc z tych analogii i własnych doświadczeń, Kuhn zaprezentowała poruszające wykonanie ikony “Send in the Clowns.”

Jako wschodzący fanatyk teatru, Sydney James Harcourt stał się obsesyjnie zainteresowany wszystkim, co dotyczy Boba Fosse, a to upodobanie pogłębiało się przez letni program Ann Reinking. Lata później, prawie wcielił się w rolę Sida w The Pajama Game, gdzie zakochał się w mniej znanej piosence “A New Town is a Blue Town.” Rola ostatecznie przez niego przeszła - straty, którą przeżywał, w końcu doświadczył na Broadway Dream Roles, kreując gładką, emocjonalną interpretację jazzowej piosenki.

Jako artysta, którego seksualność, tożsamość rasowa i styl wokalny nigdy nie mieściły się w standardowych ramach, Jeigh Madjus spędził mniej czasu marząc o konkretnej roli, a więcej zastanawiając się, czy w ogóle jest dla niego miejsce na Broadwayu. To zmieniło się wraz z Jesus Christ Superstar - szczególnie rola Judasza i piosenka “Heaven on Their Minds” - które pokazały, że sen ten może być możliwy. Na Broadway Dream Roles, Madjus wkroczył w tę możliwość, dostarczając tur de force wokalnej interpretacji.

Arielle Jacobs podzieliła się niezapomnianym spotkaniem z legendarnym Stephenem Sondheimem, wspominając, jak dziękowała mu za zainspirowanie jej do zostania artystką. „Nie obwiniaj mnie,” zażartował z uśmiechem. Rysując paralele między własnym małżeństwem, a postaciami Sunday in the Park with George Dot i George - ona ugruntowana w teraźniejszości, on zawsze sięgający w przyszłość - Jacobs zaprosiła swojego męża, wykonawcę J.J. Caruncho, na scenę do oszałamiającego duetu “Move On.”

Wschodząca gwiazda Hailey Hyde, obecnie zastępująca Cherry w The Outsiders, przytoczyła, jak zobaczenie produkcji objazdowej Waitress w jej rodzinnym stanie Utah natychmiast połączyło ją z Jenną i jej balladą “She Used to Be Mine.” To marzenie zrealizowało się na scenie, gdy Hyde zaprezentowała głęboko odczuwane, emocjonalnie bogate wykonanie ulubionej piosenki.

Laureat nagrody Jimmy Awards 2025 Chris Hayes reflektował nad swoim pociągiem do moralnie złożonych postaci, takich jak Burr w The Wild Party - rolach, które żyją w szarej strefie i rozpadają się od wewnątrz. Skierował to zaciekawienie na upiorne, wokalnie władcze wykonanie “What Is It About Her.”

Nichelle Lewis, znana z przejmujący portret Sarah w uznanej inscenizacji Ragtime, zamknęła wieczór potężnym występem hymnu mobilizującego Broadway Cares, “Help is On the Way,” napisanego przez Davida Fiedmana.

Bilety na wieczór były dostępne jako przywilej dla głównych darczyńców Broadway Cares, członków Visionary Circle i Angels Circle, oraz uczestników NextGen Network i Colleen Dewhurst Legacy Society, którzy otrzymali bilety jako specjalny benefit za coroczne wsparcie. Aby uzyskać informacje na temat dalszego wsparcia dla Broadway Cares, skontaktuj się z Brianem Marshallem, starszym oficerem ds. rozwoju, pod adresem marshall@broadwaycares.org.

Wieczór reżyserowała Kristin Newhouse, do której dołączył Will Van Dyke jako kierownik muzyczny i aranżer. Wydarzenie zawierało projekt dźwięku Craiga Cassidy’ego i projekt oświetlenia Katy Atwell. Za fryzury i makijaż odpowiadali Joshua Barry i Tiffany Hall. 

Autor zdjęć: Curtis Brown/Michael Hull