Fotos/Video: BROADWAY DREAM ROLES Enciende a Lillias White, Jordan Fisher, Ali Stroker y Más

Las estrellas consagradas de Broadway y las promesas emergentes iluminaron el teatro Al Hirschfeld el 20 de abril de 2026, durante Broadway Dream Roles.

El elenco compartió las canciones de los personajes que nunca han tenido la oportunidad de interpretar en un escenario de Broadway - hasta ahora, revelando el papel que siempre estuvo fuera de alcance y la historia detrás de por qué.

Producido por y en beneficio de Broadway Cares/Equity Fights AIDS, Broadway Dream Roles presentó una alineación electrizante de favoritos de Broadway: Jordan Fisher  (Little Shop of Horrors), el ganador del Tony Santino Fontana (Tootsie, voz de Hans en las películas de Frozen), Sydney James Harcourt (CATS: The Jellicle Ball), el ganador del Premio Jimmy 2025 Chris Hayes, Hailey Hyde  (The Outsiders), Arielle Jacobs (Here Lies Love), cuatro veces nominada al Tony Judy Kuhn (The Baker’s Wife), Jeigh Madjus (Moulin Rouge! The Musical), Christiani Pitts (Two Strangers (Carry a Cake Across New York)), la ganadora del Tony Ali Stroker (Oklahoma!), Donald Webber Jr. (Hamilton) y la ganadora del Tony Lillias White (Hadestown). 

El ganador del Tony Francis Jue (Yellow Face) presentó el evento a sala llena con su calor y agudeza sin fin, incluso compartiendo su propio papel soñado, Madame Armfeldt en A Little Night Music.

“Ella tiene las mejores líneas,” dijo Jue. “Canta exactamente una canción, que realmente impacta. Y la llevan en brazos durante gran parte del show. Quiero decir, ¿qué más se puede pedir?”

Las historias compartidas fueron:

 Cuando Jordan Fisher tenía 13 años, fue invitado a la casa de Jason Robert Brown para cantar en el musical 13 en desarrollo. Sentado en su estudio, Brown preguntó si Fisher conocía alguna de sus obras, lo que llevó al adolescente a lanzarse con la pista Man 2 de Songs for a New World. Ese momento desató una amistad de por vida entre los dos y encendió el sueño de Fisher de interpretar algún día Man 2 en Broadway. En Broadway Dream Roles, dio vida a ese sueño con una actuación emocionalmente rica de “She Cries”.

 Christiani Pitts ha estado manifestando su sueño de interpretar el papel de Deloris Van Cartier en Sister Act desde sus días en el teatro universitario, pasando horas en su dormitorio viendo videos piratas y ensayando “Fabulous Baby” hasta que fue una segunda naturaleza. En Broadway Dream Roles, esa visión tan mantenida cobró vida mientras Pitts ofrecía una actuación absolutamente fabulosa, llena de alegría pura y una melodía altísima.

Creciendo en Brooklyn, Lillias White pasó horas escuchando discos y actuando frente al espejo, cepillo en mano. Entre esos discos en rotación continua estaba Annie Get Your Gun, mientras soñaba con interpretar algún día a Annie Oakley. Antes de lanzar una emotiva interpretación de “I Got Lost in His Arms,” bromeó hilarantemente diciendo que si bien no tenía brazos donde perderse en ese momento, quizás encontraría a alguien esa noche.

El abuelo de Santino Fontana le introdujo a la música y las películas, y a una de sus canciones favoritas, “Who Can I Turn To” de Sammy Davis Jr. Más adelante en su vida, Fontana descubrió que la canción es de The Roar of the Greasepaint - The Smell of the Crowd, un show rara vez producido con un álbum del elenco de los años ’60 que no podía dejar de escuchar. Se transformó en un proyecto apasionado para Fontana, ya que actualmente se está sumergiendo en la reestructuración de la pieza para audiencias modernas. En honor a su abuelo, compartió una interpretación jazzística de “Who Can I Turn To”.

Cuando Ali Stroker se convirtió en madre hace algunos años, todo cambió. Sus altos, sus bajos, sus ansiedades, sus alegrías, todo se intensificó. También cambió por completo la forma en la que se conectó con Mother en Ragtime, un papel que experimentó por primera vez a través de las emociones de su propia madre. Equipado con su perspectiva como hija y ahora madre, compartió el impresionante himno del show “Back to Before”.

Cuando Donald Webber Jr. crecía en Los Ángeles, se enfrentaba al tráfico interminable para llegar a Amoeba Music, la única tienda que conocía que vendía canciones de teatro. Allí, recogió la grabación del elenco de Five Guys Named Moe, atraído por la imagen de cinco hombres negros llenos de alegría en la portada del álbum. Fue un momento que cambió su vida. En Broadway Dream Roles, honró a ese niño amante del teatro interior interpretando todos los cinco roles, dando vida a cada uno con carisma y alma en una entusiasta mezcla.

La veterana de Broadway y cuatro veces nominada al Tony Judy Kuhn ha construido una rica vida en el teatro, pero no sin sacrificios. Ha soñado durante mucho tiempo con interpretar a Desiree en A Little Night Music, un personaje que, al igual que Kuhn, lucha con las realidades de equilibrar la vida como intérprete y como madre. Basándose en esos paralelismos y su propia experiencia vivida, Kuhn ofreció una conmovedora interpretación de la icónica “Send in the Clowns”.

Cuando era un niño incipiente en el teatro, Sydney James Harcourt se obsesionó con todo lo relacionado con Bob Fosse, una afinidad que se profundizó a través del programa de verano de Ann Reinking. Años más tarde, casi interpretó el papel de Sid en The Pajama Game, donde se enamoró de la joya oculta “A New Town is a Blue Town”. El papel finalmente se le escapó, una pérdida que permaneció en su mente hasta que Harcourt finalmente reclamó el momento en Broadway Dream Roles, ofreciendo una interpretación suave y melódica del número jazzístico.

Como un intérprete cuya sexualidad, identidad racial y estilo vocal nunca se han ajustado a una caja, Jeigh Madjus pasó menos tiempo soñando con un papel específico y más tiempo preguntándose si había espacio para él en Broadway. Eso cambió con Jesus Christ Superstar, particularmente con el papel de Judas y la canción “Heaven on Their Minds”, que le mostró que ese sueño podría ser posible después de todo. En Broadway Dream Roles, Madjus dio un paso hacia esa posibilidad, entregando una interpretación vocal impresionante.

Arielle Jacobs compartió un encuentro memorable con el legendario Stephen Sondheim, recordando cómo le agradeció por inspirarla a convertirse en artista. “No me culpes a mí,” respondió él con una sonrisa. Trazando un paralelo entre su propio matrimonio y los personajes Dot y George de Sunday in the Park with George - ella anclada en el presente, él siempre mirando hacia el futuro - Jacobs invitó a su esposo, el intérprete J.J. Caruncho, al escenario para un impactante dueto de “Move On”.

La estrella en ascenso Hailey Hyde, actualmente suplente de Cherry en The Outsiders, compartió cómo al ver la producción en gira de Waitress en su estado natal de Utah generó una conexión instantánea con Jenna y su balada distintiva, “She Used to Be Mine”. Ese sueño cobró vida en el escenario mientras Hyde ofreció una interpretación profundamente sentida y emocionalmente rica de la querida canción.

El ganador de los Premios Jimmy de 2025, Chris Hayes reflexionó sobre su atracción hacia personajes moralmente complejos como Burr en The Wild Party, roles que viven en el gris y se deshacen desde adentro. Canalizó esa intriga en una actuación inquietante y vocalmente dominante de “What Is It About Her”.

Nichelle Lewis, celebrada por su conmovedora interpretación de Sarah en la aclamada reposición de Ragtime, cerró el espectáculo con una poderosa interpretación del himno movilizador de Broadway Cares, “Help is On the Way”, escrito por David Friedman.

Las entradas para esta noche estaban disponibles como un beneficio para los principales donantes de Broadway Cares, los miembros de Visionary Circle y Angels Circle, y los miembros de la red NextGen y la Colleen Dewhurst Legacy Society, quienes recibieron boletos como un beneficio especial de su apoyo anual. Para obtener más información sobre cómo aumentar tu impacto con Broadway Cares, contacte a Brian Marshall, oficial de desarrollo senior, en marshall@broadwaycares.org.

La velada fue dirigida por Kristin Newhouse, acompañada por Will Van Dyke como supervisor musical y orquestador. La noche contó con diseño de sonido de Craig Cassidy y diseño de iluminación de Katy Atwell. Maquillaje y peinado fueron realizados por Joshua Barry y Tiffany Hall. 

Crédito de la foto: Curtis Brown/Michael Hull