Artykuł: Flagowy program dramaturgiczny Narodowego Teatru…

Nic, w cynicznym, czasami zepsutym świecie, nie ożywia ducha jak obserwacja młodych talentów, które zostawiają swój ślad. W teatrze jest to oczywiście prawdą, ale aby zobaczyć, jak ten talent rozwija się, potrzebne jest więcej niż sypialnia, komputer i wsparcie. Teatr to sztuka, która może zaczynać się na kartce/screenie, ale ożywa dopiero w przestrzeni dzielonej przez aktorów i widownię.

Ta kusząca perspektywa prawdziwego życia to nagroda na końcu Narodowego Teatru’s Programu Nowych Perspektyw dla młodzieży w wieku 14-19 lat. W ciągu ostatniego roku ponad 1000 młodych ludzi z całego UK wzięło udział w tym programie, pisząc swoją pierwszą sztukę scenariuszową z pomocą profesjonalnych mentorek dramaturgów.

Przez dwa dni na początku lipca Scena Oliviera zostanie oddana Festiwalowi Nowych Perspektyw na odczyty próbne oraz sesję Q&A z pomyślnymi dramaturgami przed publicznością rówieśników i przynajmniej jednego krytyka w pierwszym dniu. 

Sześć osób, które się zakwalifikowały (każdy uczestnik, tylko przez to, że napisał sztukę w tak młodym wieku, jest dla mnie zwycięzcą) to:

Próba na delikatnych rękach autorstwa Enya Allinson

Spalony autorstwa Eleanor Wallis Atkins

Trzy motyle, dwa szympansy, jeden lew autorstwa Emilia Foster

Marchewka w śniegu autorstwa Dominika Gruszkowska

Wielkie włosy, jeszcze większe problemy autorstwa Anbarien Moheb

Najgorsza część autorstwa David Okodeh

Sztuka Dominiki rozgrywa się w Polskim Sklepie (widziałaś te znaki), bardzo podobnym do tego w Streatham, gdzie w niedzielny poranek kupowałem czarny, czekoladowy chleb żytni w latach 90-tych. Amelia ma 16 lat i jest na swoim pierwszym etacie, ucząc się od doświadczonej Ireny, która jest pomocna, ale ostrożna. W miarę jak poznają się nawzajem, różnice międzypokoleniowe dotyczące ich wspólnego dziedzictwa stanowią kontekst dla wrażliwej i przejmującej historii dojrzewania w XXI wieku. Można dostrzec paralele z Ostatni gol wygrywa autorstwa Justice Eze, aktualnie wystawianą w Teatrze Broadway w Catford, inny młody autor. 

Sztuka Millie opowiada o trzech motylach, dwóch szympansach i lwie. W pewnym sensie czerpie z Programu Aardmana Creature Comforts i z okazjonalnym odniesieniem do Folwarku zwierzęcego, sztuka opiera się na postaciach zwierząt, ale ujawnia wiele naszych ludzkich słabości. Jest również bardzo zabawna i, nawet w trakcie odczytu, niezwykle teatralna. Potrzebowałaby bardzo niewiele pracy, aby zaprezentować ją w Edynburgu, jeśli nie w tym roku, to w przyszłym. Warto również wspomnieć, że Pani Foster, nie tylko w swoim pisaniu, ale też w trakcie rozmowy, pokazała, że ma to, co komicy nazywają „komediowymi kośćmi” - naprawdę rzadki dar.

Anbarien osadza swoją historię w salonie fryzjerskim, który jest zagrożony gentryfikacją, która już zlikwidowała wiele sklepów i usług w społeczności, wyprzęgniętych przez siłownie i kawiarnie. Czasami widać podobieństwa z przebojem Tyrella Williamsa, Red Pitch, oraz atmosferę i cichą złość odnalezioną w Alexander Zeldin’s głęboko poruszającym Wiara, nadzieja i miłość - dwa znakomite punkty odniesienia!

Życie zmieniają się dzięki takim programom i nie tylko dla uczestników - choć to byłoby wystarczające, by usprawiedliwić jego koszt. Teatr jest zarówno narzędziem edukacyjnym, które pokazuje moc pracy zespołowej i zaangażowania, ale jest również maszyną empatii, która wymaga, abyśmy przekraczali czwartą ścianę, przynajmniej psychologicznie, i chodzili w butach innych. A jeśli to nie wystarczy, aby zadowolić księgowych, generuje również ogromną aktywność gospodarczą w gorących punktach, takich jak West End, ale także w zapomnianych miastach, których teatry, często chronione przez prawo planistyczne, wciąż czekają, by przywrócić ludzi do centrów miast i głównych ulic.

Następni James Grahams i Ryan Cameron Calaises nie pojawią się, by nieść pochodnię bez troski i uwagi w swoich formacyjnych latach. Czy dostaną wystarczająco dużo wsparcia, pozostaje kwestią - to, co nie ulega wątpliwości, to surowy talent, który mają, gotowy, by poprowadzić brytyjski teatr w drugą połowę tego wieku i dalej. 

Aplikacje na przyszłoroczny Festiwal Nowych Perspektyw są otwarte do 10:00 w czwartek 9 lipca 2026 r. - aby aplikować,  kliknij tutaj. 

Zdjęcia: Paul Blakemore