מאפיין: תוכנית כתיבת המחזות הדגל של התיאטרון הלאומי לנוער בגילאי 14-19, פסטיבל ניו וויוז 2025

כלום, בעולם ציני ולעיתים מעוות, לא ממלא את הנשמה כמו לראות כישרון צעיר משאיר את חותמו. זה כמובן חל על תיאטרון, אך כדי לראות את זה פורח, זה זקוק ליותר מאשר חדר שינה, מחשב ועידוד. התיאטרון היא אמנות שעשויה להתחיל בדף/מסך, אך היא רק נושמת בחלל המשותף לשחקנים ולקהל.

ההזדמנות המרגשת הזו של חיים אמיתיים היא הפרס בסוף התיאטרון הלאומי’s תוכנית כתיבת מחזות ניו וויוז הדגל שלי לגילאי 14-19. במהלך השנה האחרונה, יותר מ-1,000 בני נוער מכל רחבי הממלכה המאוחדת השתתפו, כתבו את המחזה הראשון שלהם עם תמיכה של מחזאים מקצועיים כמנטורים.

על פני יומיים בתחילת יולי, הבמה אוליבייה מוקדשת לפסטיבל ניו וויוז לקריאות מתודרכות ושאלות ותשובות עם המחזאים המצליחים מול קהל של בני גילם ולפחות מבקר אחד ביום הראשון. 

ששת המחזות שנבחרו (כל משתתף, רק מתוך הכתיבה שלו במחזה בגיל כזה, הוא מנצח בעיני) היו:

ניסיון על ידיים עדינות מאת אניה אלינסון

מעבר גבול מאת אלינור וואליס אטקינס

שלושה פרפרים, שני צ'ימפנזים, אריה אחד מאת אמיליה פוסטר

דנדליון בשלג מאת דומיניקה גרושקובסקה

שיער גדול, בעיות גדולות יותר מאת אנברין מושב

החלק הגרוע ביותר מאת דיויד אוקודה

המחזה של דומיניקה מתרחש בחנות פולנית (ראיתם את השלטים) כמו זו בשטרהמ, שם הייתי קונה לחם ריאי שוקולד שחור בבוקר יום ראשון בשנות ה-90. אמליה בת 16 ובמשרתה הראשונה, לומדת מהאישה המבוגרת, אירנה, שעוזרת אך זהירה. ככל שהם מכירים זה את זה, ההבדלים הגילאיים בהשקפתם על המורשת המשותפת שלהם מספקים הקשר לסיפור התבגרות רגיש ומרגש של המאה ה-21. ישנן מקבילות עם המטרה האחרונה מנצחת מאת ג'אסטיס אזה שמוקרן כיום בתיאטרון ברודוויי, קטפורד, מחזאי צעיר נוסף.   

המחזה של מילי עוסק, ובכן, בשלושה פרפרים, שני צ'ימפנזים ואריה. הוא שואב השראה מיצירתה של אארדמן נוחות יצורים ולעיתים מפנה לחלוקת מערכת החיות בחוות החיות, המחזה נתמך בדמויות בעלי החיים, אך מדגים לא מעט על חולשותינו האנושיות. זה גם מאוד מצחיק, ובקריאה, גם מאוד תיאטרלי. יהיו עבודות מינימליות כדי להציג את זה באדינבורו, אם לא השנה, אז בשנה הבאה.值得一提是，福斯特女士在她的写作和采访中都展现了她所称为“有趣的骨头”，这确实是一种罕见的天赋。

אנברין מציבה את שלה במספרת שיער שמתמודדת עם גניזציה שכבר ראתה את הוצאתם של רוב החנויות והשירותים הקהילתיים, שדחוסות על ידי חדרי כושר ובתי קפה. לפעמים, ניתן לראות את הדאגות של הלהיט הגדול של טיירל וויליאמס, רד פיץ' וכך גם את האווירה והכעס השקט שנמצאו באלכסנדר זלידין’s מחזה מעורר ההשראה אמונה, תקווה ו慈善 - שני נקודות השוואה מצוינות!

חיים משתנים דרך תוכניות כמו זו ולא רק למשתתפים - אף שזה יהיה יותר מלהוות עילה מצוינת להצדיק את עלותה. התיאטרון הוא גם כלי לימודי שמראה את כושר העבודה בצוות ובcommitment, אך הוא גם מכונת אמפתיה שמחייבת אותנו לחצות את הקיר הרביעי, לפחות מבחינה נפשית, ולצעוד בנעליהם של אחרים. ואם זה לא מספיק כדי לספק את המאזנים, זה גם מייצר פעילות כלכלית עצומה במוקדים כמו הווסט אנד, אך גם בעיירות שנשכחו, שהתיאטראות שלהם, לעיתים מוגנים בחוקי תכנון, עדיין מוכנים להחזיר את האנשים למרכזי הערים ולרחובות הדוודים.

הג'יימס גראהם וריאן קמרון קלאיס הבא לא יגרעו את הלפיד מבלי טיפול ותשומת לב בשנותיהם המתחילות. האם הם יקבלו מספיק זו שאלה - מה שלא מוטל בספק, זה הכישרון הגולמי שיש להם, מוכנים להעביר את התיאטרון הבריטי למרכז המאה הזו ומעבר לה. 

הגישות להשתתפות בפסטיבל ניו וויוז בשנה הבאה פתוחות עד יום חמישי 9 ביולי 2026 בשעה 10:00 - כדי להגיש בקשה, לחצו כאן. 

קרדיטים לתמונה: פול בלייקמור