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쇼에 대한 투자가 그 어느 때보다 위험하다는 것은 잘 알려진 사실입니다. 많은 오랜 투자자들이 이 업계를 떠나고 있습니다. 따라서 새로운 보다 수익성 높은 투자 모델을 약속하는 출시 소식이 전해지면, 이는 조사할 가치가 있습니다. 제작자 제레미아 제임스, 프랭크 리카리, 그리고 애슐리 클락은 자신의 회사 SLC 홀딩스를 통해 투자자와 인재 모두를 자신의 프로젝트로 유도할 방법을 찾았다고 믿습니다. 이 방법은 초기 투자자들에게 영구적인 권리를 부여하는 것입니다.
“스타벅스와 같은 새로운 스타트업 기업에 투자하면, 그 회사에 대한 일정 수준의 지분을 갖게 됩니다,”라고 제임스는 설명했습니다. “더 많은 커피숍이 열릴 때, 당신은 회사의 일정 지분을 갖습니다. 그러나 IP의 경우는 그렇지 않습니다. 매번 새롭게 시작할 때마다 그렇습니다.”
제임스는 원래의 무대 제작에 투자자들이 일반적으로 향후 투어에 대한 자동적인 지분을 갖고 있지 않지만, 단지 투어에 투자할 권리만 있다고 언급했습니다. SLC 홀딩스의 비전은 사람들이 전체 IP에 투자하고, 그 후 같은 사람들이 모든 것에 대한 비율을 받는 것입니다. 배우와 창작자도 마찬가지입니다. 만약 어떤 작품을 개발하는 데 참여하면, 그 작품에 대해 영구적인 지분을 갖게 됩니다.
“우리는 더 기업적인 구조를 결합하여 투자자들에게 더 공정하고 덜 위험한 구조를 만들고 있습니다. 왜냐하면 그들은 IP의 모든 측면에 대한 지분을 가지게 될 것이기 때문입니다,”라고 그는 말했습니다. “예를 들어, 만약 록 오브 에이지스였다면, 그 영화가 잘 되지 않았지만, 당신은 톰 크루즈 영화의 일부, 브로드웨이 쇼의 일부, 오프 브로드웨이 작품의 일부, 그리고 투어의 일부를 가지게 됩니다. 이는 투자자들에게 더 나은 거래입니다. 그렇습니다, 이는 프랭크, 저 자신, 그리고 애슐리가 재정적 손실을 감수해야 하며, 더 이상 50%의 파이를 갖지 않게 된다는 것을 의미합니다.”
아직 혼란스러우시다면, 극장 용어로 이를 설명하자면 다음과 같습니다: 일반적으로 회수 후, 지속적인 수익(모든 비용, 로열티, 순 이익 참가자 등의 나머지)이 특정 제작에 투자하는 투자자와 제작자 간에 50%씩 나누어지는 것이 보통입니다. SLC 홀딩스는 배우와 투자자에게 일반적으로 제작자의 반으로 알려진 50%의 미지정 비율을 약속하고 있습니다. 그들은 또한 영화, 액션 피규어 등의 다른 프로젝트에서도 일부 지분을 갖게 됩니다. 팀은 이 모든 것이 어떻게 작동할 것인지의 기술적인 측면에 대해 아직 확실한 답을 가지고 있지 않으며, 여전히 변호사들과 회의 중입니다.
투자자들의 주요 불만 사항에 관해서는, 후속 권리가 없는 것이 프로듀서 수수료와 불어난 예산에 비하면 사소한 문제입니다. 그러나 SLC 홀딩스는 프로젝트를 재정적으로 책임있게 구조화할 것이므로, 프로젝트가 회수되지 않더라도 투자자들이 불행해지지 않을 것이라고 밝혔습니다. 그럼에도 불구하고, 이는 대부분의 제작자들에게서 듣는 이야기입니다.
“프로젝트의 개선을 위한 구조라면, 당신의 주머니를 위한 것이 아니라면 모두에게 효과가 있습니다,”라고 필름 제작 배경을 가진 리카리가 말했습니다. “우리는 이를 전체론적인 접근 방식으로 보고 있습니다. 매우 영화처럼요. 할리우드 예산이 지금은 대체로 없애지고 있습니다. 할리우드 예산에서 발생하는 슬러시 펀드 문제는 큰 문제였습니다. 우리는 그것도 바로잡으려 하고 있습니다.”
팀은 현재 키 웨스트에서 일어났던 일의 영화 버전을 제작 중입니다. 이 뮤지컬은 칼 폰 코젤의 실화를 바탕으로 하고 있습니다. 이 쇼는 이미 런던에서 공연되었으며, 그 제작에 대한 투자자들은 이 구조로 혜택을 받을 것입니다.
출연진도 혜택을 받을 것입니다. SLC 홀딩스가 제공하는 것 중 일부는 이러한 비율에서 출연진의 참여입니다. 또한, 해당 작품의 개발에 참여한 출연진은 영화에서 일정 부분을 보장받을 것입니다.
이 구조는 키 웨스트에서 일어났던 일뿐만 아니라 모든 SLC 홀딩스 속성에도 사용될 것입니다. 현재 개발 중인 또 다른 작품은 마지막 경기: 프로 레슬링 록 경험입니다. 이 라이브 이벤트는 런던으로 향하고 있지만, 다큐 시리즈, 만화책, 액션 피규어도 계획하고 있습니다. 무대에서의 투자자들은 개발에 도움을 준 배우들과 함께 (이에는 라민 카림루, 그는 캐스트 레코딩에 출연하고 이전 라이브 공연에 출연한 바 있습니다) 이 이익 참여 구조로 혜택을 받을 것입니다. 이 배우들은 그 소재가 구체화되면 영화 버전에 출연할 기회도 제공받을 것입니다.
“애플에 투자해야 하고, 그 다음 테슬라에 투자해야 하고, 그 다음 스페이스엑스에 투자해야 하고, 그 다음에는 무엇에 투자해야 한다고 말하는 대신, 우리는 '안녕하세요, 여러분은 저희에게 투자할 것이고, 그렇게 하면 여러분은 처음부터 자동으로 포트폴리오를 다양화하여 하나의 수익원에 얽매이지 않게 만들 것입니다'라고 설명합니다,”라고 클락은 말했습니다.
이 모든 것이 실제로 어떻게 이루어질지는 두고 봐야 합니다. 구체적인 사항이 확정되지 않기 전에 이 구조를 발표하는 것은 이상한 선택입니다. 그리고 내가 이 문제를 몇몇 투자자에게 이야기했을 때 그들은 “아무것도 없는 것보다는 낫다”고 느꼈지만 특별히 흥미로운 반응을 보이지는 않았습니다. 나는 그들을 비난하지 않습니다. 우리는 모든 배우와 투자자 간에 배분될 미지수의 비율에 대해 이야기하고 있으며, 이 미지수는 쇼가 수익성이 있을 때만 제공됩니다. 해밀턴이나 위키드와 같은 쇼에서는 적은 비율이라도 많은 돈이 될 수 있지만, 대부분의 쇼에서는 그렇지 않을 것입니다. (이는 영화, 액션 피규어, 캐스트 레코딩 부분을 제외하며, 그 메커니즘이 팀에게조차 불분명했습니다. 제임스는 아직 해결되지 않았다고 말했습니다.) 모든 것에 대한 지분을 갖는 것은 훨씬 나은 일이긴 하지만, 투자자를 진정으로 유도할지는 비율과 자산에 달려 있습니다.
그러나 나는 새로운 것에 도전하는 것에는 항상 찬성합니다. 우리는 산업을 흔들 수 있는 새로운 방법이 필요합니다. 투자자에게 발생할 수 있는 모든 추가적인 혜택은 환영합니다. 계속 주의 깊게 지켜보겠습니다.
