사용 가능한 언어
코미디언 캣 코헨의 새로운 1인 뮤지컬 코미디 브로드 스트로크에 대한 리뷰가 나왔습니다. 이 작품은 현재 루실 로르텔 극장에서 오프브로드웨이로 공연 중입니다.
2025년 에든버러 프린지 페스티벌에서 매진 기록을 세운 후, 브로드 스트로크는 이번 여름 뉴욕에서 알렉스 팀버스 감독 연출로 초연을 맞았습니다. 한정 8주간의 공연은 9월 5일까지 계속됩니다.
코헨이 직접 쓰고 공연하는 브로드 스트로크는 선천성 심장 질환으로 30세에 뇌졸중을 겪은 자신의 경험을 바탕으로 합니다. 자전적 내용의 이 쇼는 스탠드업 코미디, 오리지널 노래, 카바레 스타일 공연을 조합해 생명, 건강염려증, 회복, 자기 발견을 탐구합니다.
크리에이티브 팀에는 무대 디자이너 데렉 맥레인, 조명 디자이너 제이크 드그루트, 의상 디자이너 켈시 랜달, 음향 디자이너 코디 스펜서, 음악 감독 데이비드 다본이 포함되어 있습니다.
브로드 스트로크는 마이크 & 칼리 프로덕션이 루실 로르텔 극장과의 특별 협약으로 제작합니다.
평론가들이 어떻게 평가했는지 아래에서 확인해 보세요.
제이슨 지노만, 뉴욕 타임스: 그녀는 자신의 성격 키를 ‘학년보다 어리다’고 묘사하며, 이것이 가족 내 출생 순서보다 더 결정적일 수 있다고 설득력 있게 주장합니다. 브로드웨이식 연극을 수용하는 것이 업그레이드 방법일 수 있다는 점도 이해가 갑니다. 하지만 그녀 작품에는 충분히 다정한 순간들이 있어, 코헨이 취약함을 받아들이고 고백형식을 진지하게 선택했다면 어떤 결과가 나왔을지 궁금해집니다.
잭슨 맥헨리, 벌처: 코헨은 좋은 농담을 위해 어떤 룰도 구부릴 준비가 되어 있습니다. 특히 작사 수준에서 그렇죠. 그녀의 가사는 운율을 자주 깨뜨리며, 멜로디는 쓸데없이 빙빙 돌면서 관찰 내용을 담으려 애씁니다. 농담 속 농담은 노래가 무형식이라서 웃기다는 점이지만, 실제로도 여전히 무형식입니다. 약간의 구조나 깔끔한 운율 체계가 크게 도움이 될 것입니다.
캐롤라인 카오, 뉴욕 씨어터 가이드: 냉소적인 억양과 다양한 표정을 장착한 코헨은 마치 운명이 스스로 소재를 써내려간 듯한 경험을 그립니다. 예를 들어 그녀의 심장 전문의가 문자 그대로 ‘러브 박사’라는 점처럼요. 그러나 분명한 건, 이 이야기는 코헨의 시련담, 취소된 유럽 여행, 45,000달러 청구서, 보험 미지급 여부, 존재의 통제 상실에 관한 이야기라는 점입니다. 브로드 스트로크는 정직하고 때로는 노골적인 자기 초상으로, 대처법과 사랑받고자 하는 그녀의 욕구를 표현합니다. 그것이 남자 친구든 팬이든, 또는 이름 없는 게이 남성 간호사가 피를 채취하려는 사람이든 말이죠.
레인 윌리엄슨, 엑선트NYC: 코헨은 공연 초반 스스로를 ‘오글거림’으로 정의하지만, 그렇다 하더라도 브로드 스트로크는 오글거림을 멋지게 만들어 냅니다. 이 작품은 유쾌한 밀레니얼 세대의 사가이며, 65분간 배꼽 잡고 웃을 수 있는 훌륭한 시간이 될 것입니다.
평균 평점: 87.5%
