Rezension: TWO HALVES OF GUINNESS, Park Theatre

Mein Vater, ein großer Fan - wie die meisten seiner Generation - sagte immer, dass das, was Alec Guinness von anderen Schauspielern unterscheide, seine Fähigkeit sei, jede Rolle mit vollständiger Überzeugung zu spielen, jeden Charakter vollständig auszugestalten. Er würde als Beweis seine gefeierte Mehrfachbesetzung in der Ealing-Komödie Adel verpflichtet, seinen eindrucksvollen Oscar-gekrönten Colonel Nicholson in dem brutalen Film Die Brücke am Kwai und seinen zweifachen BAFTA-Erfolg als Spion George Smiley anführen.

(Ich hätte Obi-Wan Kenobi aus Star Wars hinzugefügt, habe es aber nicht getan, weil ich, wie er selbst, dachte, es sei nicht besonders gut, sondern hielt es für kindischen Unsinn, als ich selbst noch ein Kind war.)

Zeb Soanes unternimmt einige Anstrengungen, um diese kostbare Chamäleon-Qualität zu erklären, die in jener Epoche nur wenigen die Möglichkeit zur Flucht vor Rollenfestlegung bot, in diesem großartigen Ein-Mann-Stück, das seine landesweite Tournee in London beendet.
 

Alec Guinness war schon bei seinem dritten Namen, bevor er seine Ausbildung abgeschlossen hatte, seinen Vater kannte er nicht, seine Mutter war eine bettelnde Alkoholikerin, die fähig war zu schrecklicher Vernachlässigung, selbst für jene härteren Zeiten. Da er selbst nicht wusste, wer er war, fühlte er sich zur Schauspielerei hingezogen, weil er dann viele andere Menschen sein konnte und somit seine eigenen Zweifel überwinden konnte. 

Er schrieb an John Gielgud - wie man es eben tut - und erhielt, wenn auch nicht gerade eine Audienz, doch einen Tipp, einen Lehrer zu besuchen und etwas Geld, um die Lektionen zu bezahlen. Es klingt abwegig (und dies war nicht das einzige Beispiel solcher Großzügigkeit) aber rohes Talent und Charisma finden oft Wege, Türen zu öffnen, die denen, die nicht so gesegnet sind, verschlossen bleiben.

Mein erster Gedanke zu Soanes war, das Programm zu überprüfen, da er viel mehr wie Derek Jacobi aussah als sein anderer ritterlicher Kollege, aber die Stimme ist unheimlich, sie versetzt mich in einen Proustschen Rausch zurück zu späten Nächten mit Interviews auf Parkinson, das nicht ganz upper class nicht ganz lallend, gelungen eingefangen. Sein Gielgud war verdammt noch mal auch so gut!

Wir erfahren vom Kriegsdienst unseres Helden auf einem Landungsboot in Sizilien - kein Spaziergang, dieser Auftritt - seiner langen, nicht immer glücklichen Ehe mit Merula und wie die erschreckende Polio, die seinen Sohn Matthew traf, Nicholsons berühmten Gang aus der Einsamkeit zum Kommandanten des Lagers inspirierte. Wir bekommen auch einen Logenplatz für seine lange, manchmal schwierige Beziehung zu David Lean und dann seinen unerwarteten späten Ruhm und lukrativen Vertrag mit George Lucas. Es gibt auch geistige Dinge bezüglich seiner Konversion zum Katholizismus in der Lebensmitte und die Zentriertheit, die dies in ein Leben brachte, das immer zwischen Bühne und Leinwand, populär und anspruchsvoll, London und Hollywood oszillierte.

Wenig von diesem ist enthüllend - er schrieb drei Bände Autobiographie und eine autorisierte Biographie wurde bald nach seinem Tod veröffentlicht, mit einem umfangreichen Archiv, das sich in der British Library befindet - aber er stammte aus einer Zeit, in der einige Themen nicht öffentlich angesprochen wurden. Soanes deutet dies an, ohne die Spekulation als Beweismittel zu übertrumpfen.

Unter der einfühlsamen Regie von Mark Burgess vergehen zwei Stunden im Handumdrehen, während ein Leben, das Material für zehn weitere enthält, zu einem wunderbar unterhaltsamen Abend destilliert wird. Was diese Show von denen unterscheidet, die ähnliche Zielgruppen aus ähnlichen Gründen ansprechen (von denen viele auch ausgezeichnet sind - dieses hier zum Beispiel) ist diese Stimme, ein Instrument von unübertroffener Schönheit, wenn es je eines gab. 

Two Halves of Guinness im Park Theatre bis 2. Mai

Foto Bild: Danny Kaan