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Das bedeutende neue Folk-Musical Ballad Lines, produziert von Aria Entertainment & KT Producing, geht in seine letzten drei Wochen im Southwark Playhouse Elephant und läuft bis zum 21. März 2026.
Miterschaffen von dem preisgekrönten schottischen Singer-Songwriter Finn Anderson (Islander, Streets) und der preisgekrönten Regisseurin Tania Azevedo (Mayflies, But I'm a Cheerleader), ist Ballad Lines ein herzöffnendes Musical, inszeniert von Azevedo, das Licht auf Identität, Zugehörigkeit und die Geschichten wirft, die wir mit uns tragen. Die Originalpartitur verwebt neue Lieder mit jahrhundertealten traditionellen schottischen, irischen und appalachischen Balladen, die live aufgeführt werden, und haucht der Musik, die durch Generationen widerhallt, neues Leben ein.
Die Hauptrolle spielt Frances McNamee (Girl from the North Country) als Sarah; Rebecca Trehearn (Showboat, für das sie den Olivier Award für die beste Nebendarstellerin gewann) als Betty; und Kirsty Findlay (Our Ladies of Perpetual Succour, für das sie für den Olivier Award als beste Nebendarstellerin nominiert wurde), die ihre Rolle als Cait aus einer früheren Iteration des schottischen Musicals wieder aufnimmt. Alle drei Darstellerinnen waren auch auf dem Konzeptalbum Ballad Lines zu hören, das im September 2025 veröffentlicht wurde.
Die Besetzung wird vervollständigt durch: Sydney Sainté (The Great Privation, Or How to Flip Ten Cents into a Dollar) als Alix; Ally Kennard (The Creakers) als Jamie, Thomas, Ronan/Tanzkapitän; Yna Tresvalles (Six the Musical) als Jean; GRACIE Lai (Jersey Boys) als Morna/Vorfahre (Covers für Betty, Alix, Jamie, Thomas, Ronan, Shona); und Siân Louise Dowdalls (Diana: The Musical) als Shona/Vorfahre (Covers für Sarah, Cait, Jean, Morna).
Drei Generationen. Zeitlose Balladen. Eine unvergessliche Geschichte.
Sarah dachte, sie hätte ihre Kindheit hinter sich gelassen. Als queere Frau, die in New York City lebt, hat sie die Bindungen zu den Folk-Traditionen ihrer Kindheit längst gekappt. Doch als alte Balladen wieder auftauchen, tun das auch die Stimmen ihrer Vorfahren — und ziehen sie auf eine lebensverändernde Reise durch die Zeit.
Über Kontinente und Generationen hinweg verfolgt Ballad Lines drei Frauen, die durch Blut, Lied und Entscheidung miteinander verbunden sind. Im 17. Jahrhundert in Schottland ringt Cait, die Frau eines Ministers, mit den Beschränkungen ihrer Rolle. Im 18. Jahrhundert in Irland steht Jean, ein lebhaftes Teenager-Mädchen, vor einer ungewissen Zukunft. Im 21. Jahrhundert in New York ist Sarah hin- und hergerissen zwischen dem Leben, das sie aufgebaut hat, und dem Sog der Vergangenheit.
Indem es originale Musik mit traditionellen schottischen, irischen und appalachischen Balladen mischt, erzählt Ballad Lines eine Geschichte von Liebe, Erbe und den Bindungen, die uns alle miteinander verknüpfen.
Unter seinem früheren Titel, A Mother's Song, begann das Musical im Jahr 2018, gemeinsam in Auftrag gegeben vom Royal Conservatoire of Scotland und dem American Music Theatre Project von Northwestern. Eine frühere Version des Musicals feierte 2023 am Macrobert Arts Centre in Stirling seine Weltpremiere.
Ballad Lines wurde gemeinsam von Finn Anderson und Tania Azevedo geschrieben, mit Musik und Texten von Anderson. Das kreative Team wird vervollständigt durch Bühnenbildner TK Hay, Musikdirektorin Shonagh Murray, Choreograf Tinovimbanashe Sibanda, Kostümdesignerin Carly Brownbridge, Kostümmeisterin Molly Fraser, Lichtdesigner Simon Wilkinson, und Sounddesigner Andy Johnson. Eliza Beth Stevens ist die Assistenzregisseurin, James Anderton ist der Produktionsleiter, Kristie Winsen ist die General Managerin, und Jane Deitch ist die Casting-Direktorin.
Ballad Lines wird von Katy Lipson für Aria Entertainment und Kate Taylor für KT Producing geleitet und in Zusammenarbeit mit Wolk Transfer Company und TRW Production co-produziert. Eine frühere Version von Ballad Lines (zuvor A Mother's Song) wurde erstmals 2023 im Macrobert Arts Centre von KT Producing und Macrobert Arts Centre produziert.