Trước thềm khai mạc Mùa giải 2026/27 vào tối nay, Wigmore Hall đã công bố toàn bộ chương trình mùa xuân 2027. Diễn ra từ ngày 2 tháng 1 đến 31 tháng 3, chuỗi sự kiện bao gồm 170 buổi hòa nhạc trải dài trên các thể loại nhạc thính phòng, ca khúc, piano, nhạc cổ điển đầu Baroque và Baroque, jazz và các chương trình hợp xướng.
Vào ngày 24 tháng 3, Daniel Barenboim trở lại Wigmore Hall lần đầu tiên kể từ năm 2011 để chỉ huy Boulez Ensemble biểu diễn Serenade "Gran Partita" của Mozart và tác phẩm Dérive 1 của Boulez. Buổi biểu diễn này sẽ khởi động một quan hệ đối tác mới lớn giữa Wigmore Hall, Pierre Boulez Saal tại Berlin và Daniel Barenboim Stiftung. Barenboim đã từng biểu diễn tại Wigmore Hall khi mới 13 tuổi vào năm 1956, đánh dấu debut recital solo tại Vương quốc Anh của ông.
Renée Fleming trở lại Wigmore Hall vào ngày 5 tháng 3, trình diễn 4 Last Songs của Strauss, đây là lần biểu diễn đầu tiên của chị tại Hall kể từ mười năm qua. Phiên bản sắp xếp nhạc thính phòng của James Ledger cho tác phẩm được chỉ huy bởi Alan Gilbert kèm với sự góp mặt của nghệ sĩ oboe Nicholas Daniel và các nghệ sĩ solo của London Philharmonic Orchestra. Chương trình cũng bao gồm Quatuor pour la fin du temps của Messiaen, với Gilbert chơi violin, Inon Barnatan (piano), Martin Fröst (clarinet) và Jonathan Swensen (cello).
Igor Levit bắt đầu một chuỗi hoàn chỉnh các bản sonata piano của Beethoven trong năm kỷ niệm 200 năm ngày mất của nhà soạn nhạc, trong khi chuỗi chương trình của Wigmore Hall đánh dấu nửa thế kỷ kể từ ngày mất của Benjamin Britten sẽ khép lại. Kỷ niệm 100 năm Morton Feldman được thể hiện qua các buổi hòa nhạc của Explore Ensemble. Các buổi ra mắt thế giới và Anh của các nhà soạn nhạc đương đại hàng đầu sẽ được trình diễn suốt mùa xuân. Âm nhạc Scotland sẽ được tôn vinh với Hebrides Ensemble, trong khi African Concert Series tìm hiểu âm nhạc nghệ thuật Nigeria.
Những điểm nhấn khác mùa xuân bao gồm hiện tượng piano Hàn Quốc Yunchan Lim với hai buổi trình diễn chương trình toàn Mozart vào ngày 10 và 12 tháng 3; Jordi Savall chỉ huy Hespèrion XXI; William Christie và Les Arts Florissants; và sự trở lại của nghệ sĩ piano jazz đoạt giải Grammy Brad Mehldau.
John Gilhooly CBE, Giám đốc Wigmore Hall, phát biểu: "Việc khởi động quan hệ đối tác với Pierre Boulez Saal là một khoảnh khắc quan trọng cho Wigmore Hall, và tôi rất vui khi Daniel Barenboim và Boulez Ensemble sẽ khởi động tại đây vào tháng 3. Bên cạnh đó, chương trình phản ánh sự đa dạng âm nhạc mà chúng tôi mong muốn ủng hộ: kỷ niệm 100 năm Morton Feldman, chuỗi sonata Beethoven của Igor Levit, 4 Last Songs của Strauss với Renée Fleming, âm nhạc nghệ thuật Nigeria, các chương trình Nhạc Phục Hưng và Baroque, cùng với một lượng lớn các tác phẩm đặt mới. Nó quy tụ các nghệ sĩ quốc tế danh tiếng, những tác phẩm kinh điển và cơ hội mới để khám phá."
Piano
Dame Imogen Cooper sẽ có buổi biểu diễn cuối cùng tại Wigmore Hall trước khi nghỉ hưu khỏi sàn diễn, cùng với baritone Henk Neven trình diễn Winterreise của Schubert vào ngày 16 tháng 2. Igor Levit bắt đầu chuỗi hoàn chỉnh các sonata piano của Beethoven nhân kỷ niệm 200 năm ngày mất của nhà soạn nhạc, trải dài qua bốn đêm liên tiếp từ 20 đến 23 tháng 2. Phần đầu tiên bao gồm các sonata "Waldstein", "Appassionata" và "Pathétique". Chuỗi này sẽ kết thúc vào mùa thu.
Tamara Stefanovich xuất hiện ngày 9 tháng 1 với sonata piano vô cùng cảm động 27 April 1945 của Hartmann, được viết sau khi nhà soạn nhạc chứng kiến những tù nhân trại tập trung Dachau bị đưa đi hành hình chỉ vài ngày trước khi trại được giải phóng bởi lực lượng Đồng minh. Yeol Eum Son sẽ biểu diễn sonata "Hammerklavier" của Beethoven vào ngày 5 tháng 3, trong khi Angela Hewitt chơi các tác phẩm của Scarlatti, Bach và Chopin vào ngày 27 tháng 2, còn Louis Lortie sẽ trình diễn chương trình toàn các tác phẩm của Skryabin vào ngày 25 tháng 3. Nghệ sĩ cộng tác của Wigmore Hall, Boris Giltburg, sẽ biểu diễn ngày 19 tháng 3 với Visions fugitives của Prokofiev, Carnaval của Schumann và Pictures at an Exhibition của Mussorgsky.
Nhạc thính phòng
Nghệ sĩ piano Steven Osborne sẽ đồng diễn cùng Takács Quartet, các nghệ sĩ cộng tác của Wigmore Hall, trong Piano Quintet của Franck vào các ngày 13 và 15 tháng 3. Belcea Quartet tiếp tục chuỗi tứ tấu dây Beethoven của họ vào các ngày 23 và 25 tháng 1 như một phần trong trọng tâm kỷ niệm 200 năm Beethoven của Hall.
Nghệ sĩ mandolin Avi Avital xuất hiện cùng các thành viên Basel Chamber Orchestra vào ngày 18 tháng 1, trong khi Thomas Adès biểu diễn cùng các thành viên Hallé Orchestra, nghệ sĩ guitar Sean Shibe và nữ soprano Anna Dennis vào ngày 4 tháng 3, trình diễn chương trình bao gồm tác phẩm của chính ông cùng Gerald Barry và Francisco Coll, Berg, Falla, Ravel và Stravinsky. Nghệ sĩ viola Tabea Zimmermann, nghệ sĩ cello Jean-Guihen Queyras và nghệ sĩ piano Javier Perianes trình diễn các tác phẩm của Schumann, Brahms và Kurtág ngày 28 tháng 2, và nghệ sĩ piano Jonathan Biss cùng nghệ sĩ violin Mark Steinberg khám phá các sonata violin trưởng thành của Mozart qua hai buổi hòa nhạc vào ngày 27 tháng 1.
Ca khúc
Baritone Huw Montague Rendall và nghệ sĩ piano Carrie-Ann Matheson trình bày chương trình âm nhạc của Mahler, Schoenberg, Vaughan Williams và Jonathan Dove vào ngày 3 tháng 3, trong đó có Three Love Songs của Dove sử dụng lời của cha anh, nam ca sĩ tenor quá cố David Rendall.
Christian Gerhaher và nghệ sĩ piano Gerold Huber kỷ niệm sinh nhật Schubert ngày 31 tháng 1 với chương trình kết hợp các bài hát của nhà soạn nhạc cùng chuỗi Abendröte của Manfred Trojahn. Vào ngày 22 tháng 1, Barbara Hannigan và nghệ sĩ piano Bertrand Chamayou mang đến các tác phẩm của Satie và Cage.
Sau kỷ niệm 50 năm ngày mất của Benjamin Britten năm 2026, Wigmore Hall tiếp tục khám phá âm nhạc của nhà soạn nhạc. Tenor Allan Clayton, nghệ sĩ piano James Baillieu và nghệ sĩ viola Brett Dean trình diễn các tác phẩm của Britten, Maconchy và Vaughan Williams vào ngày 17 tháng 1. Clayton và Baillieu trở lại ngày 11 tháng 3 cùng nhạc cụ harpsichord Olivia Jageurs với chuỗi bài hát cuối cùng của Britten, A Birthday Hansel, sáng tác dành cho Nữ hoàng Elizabeth The Queen Mother. Chuỗi chương trình kết thúc ngày 16 tháng 3 với Ian Bostridge và Xuefei Yang trình diễn Songs from the Chinese trong loạt chương trình Songs from our Ancestors.
Nhạc mới và đương đại
Wigmore Hall bắt đầu năm 2027 với Feldman and After vào các ngày 2 và 3 tháng 1, kỷ niệm 100 năm ngày sinh Morton Feldman cùng Explore Ensemble. Chương trình gồm các tác phẩm Crippled Symmetry, Three Voices và Piano, Violin, Viola, Cello của Feldman bên cạnh các buổi ra mắt thế giới của Laure M Hiendl, Lisa Illean (đồng đặt hàng cùng Wigmore Hall) và nghệ sĩ cộng tác Jack Sheen.
The JACK Quartet biểu diễn ba buổi hòa nhạc vào ngày 6 tháng 3 trình diễn nhạc mới và gần đây, bao gồm các buổi ra mắt Anh quốc của Christopher Otto, Austin Wulliman, Juri Seo, Gabriella Smith và Tristan Perich. Vào ngày 15 tháng 1, James Newby và Apartment House trình diễn buổi ra mắt tác phẩm mới của Michael Zev Gordon.
Hebrides Ensemble khám phá âm nhạc của ba thế hệ nhà soạn nhạc Scotland ngày 30 tháng 1, với các tác phẩm của Judith Weir, Thea Musgrave, Stuart MacRae và Helen Grime. Vào ngày 20 tháng 3, Arditti Quartet trình diễn buổi ra mắt thế giới Opulenza! của Andrzej Kwieciński, cùng với hai buổi ra mắt Anh quốc nữa, trong đó có Lost Voices của Isabel Mundry, đồng đặt hàng cùng Wigmore Hall.
Nhạc Baroque và Cổ điển đầu
Ngày 6 tháng 1, Bach Consort Wien do Rubén Dubrovsky chỉ huy sẽ truy tìm lịch sử âm nhạc Mỹ Latin từ truyền thống tiền Colombia đến thời kỳ thuộc địa châu Âu và các nền văn hóa chịu ảnh hưởng của người gốc Phi.
Arcangelo tiếp tục hành trình English Baroque Journey vào ngày 8 tháng 1 với âm nhạc của Purcell, Blow và Handel, còn Vox Luminis trình diễn Dido and Aeneas của Purcell vào ngày 4 tháng 2. Jordi Savall và Hespèrion XXI khám phá ảnh hưởng âm nhạc Venice trong thời Phục Hưng và Baroque đầu vào các ngày 10 và 11 tháng 2.
William Christie và Les Arts Florissants mở đầu chuỗi hòa nhạc Lent và Easter của Wigmore Hall ngày 18 tháng 3 với các oratorio Tuần Thánh của Perti và Rossi. Chuỗi chương trình tiếp tục với Easter Oratorio của Bach do Florilegium trình diễn (21 tháng 3), âm nhạc thánh ca của Charpentier và Couperin cùng Les Talens Lyriques (23 tháng 3), các bản Miserere của Zelenka cùng Solomon's Knot (24 tháng 3), và Passion thánh Matthew 1673 của Johann Theile cùng Fretwork (26 tháng 3). Ngày 27 tháng 3, The English Concert kỷ niệm 300 năm buổi biểu diễn đầu tiên của St Matthew Passion của Bach vào thứ Sáu Tuần Thánh năm 1727, trước khi Stile Antico trình diễn nhạc Phục Hưng lấy cảm hứng từ Cuộc Khổ Nạn và Phục Sinh vào ngày 28 tháng 3.
Chuỗi hòa nhạc Châu Phi
Âm nhạc nghệ thuật Nigeria là trọng tâm của African Concert Series ngày 6 tháng 2, với ba buổi hòa nhạc có sự góp mặt của các nghệ sĩ piano Glen Inanga và Sodi Braide khám phá truyền thống Africa Pianism, các tác phẩm thính phòng của Fred Onovwerosuoke do NOK Orchestra trình diễn, và chương trình nhạc dân gian và lễ hội từ Olátundé Talking Drum Ensemble cùng Nhóm truyền thống Igbo. Ngày trước đó, buổi hòa nhạc RNCM Williams-Howard Prize Recital giới thiệu các ca sĩ mới nổi với các tác phẩm của các nhà soạn nhạc thuộc di sản người châu Phi, Caribe và cộng đồng Da đen rộng lớn.
Jazz
Brad Mehldau trở lại Wigmore Hall vào ngày 28 tháng 1 với một chương trình được hình thành bởi những quan tâm và cảm hứng âm nhạc mới nhất của anh. Mehldau được trao tặng Huy chương Wigmore Hall năm 2015 nhằm ghi nhận đóng góp xuất sắc của anh cho đời sống nghệ thuật của Hall.
Ngày 30 tháng 3, nghệ sĩ piano người Mỹ Emmet Cohen trở lại với Trio của anh cho buổi hòa nhạc thứ hai trong khuôn khổ Wigmore Hall Residency mùa này. Lấy cảm hứng từ cả truyền thống jazz và cổ điển, Cohen nổi tiếng với phong cách ứng tác đã giúp anh trở thành một trong những nghệ sĩ piano jazz hàng đầu của thế hệ mình.
.jpg?format=auto&width=365)
