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A estreia no Reino Unido de America the Beautiful de Neil LaBute agora está em cartaz no King's Head Theatre. Esta iniciativa de três capítulos consiste em uma coleção de 9 peças curtas de LaBute com quatro atores, ao longo de três semanas, em dois locais com um escritor. Do escritor aclamado pela crítica por trás de In the Company Of Men e The Shape Of Things, o espetáculo é apresentado por arranjo especial com The Gersh Agency e inclui estreias tanto no Reino Unido quanto mundiais como parte desta programação ambiciosa.
O elenco é composto por Anna María, Liam Jedele, Borris Anthony York e Maya-Nika Bewley. A temporada verá esta fantástica companhia assumir vários papéis em todas as 9 peças, jogando com nossa necessidade de conexão e desenterrando alguns dos cantos mais sombrios da condição humana. As coleções serão dirigidas pelo premiado Diretor Artístico do Greenwich Theatre, James Haddrell.
America The Beautiful é dividida em três coleções distintas de peças curtas que oferecem uma visão particularmente distorcida da vida e das relações no mundo moderno. Escrito na última década para o LaBute New Theater Festival nos EUA, esta é a primeira vez que essas peças são apresentadas juntas para o público do Reino Unido. De um par de amantes planejando um assassinato brutal em Hate Crime, passando por um primeiro encontro que dá terrivelmente errado em Great Negro Works Of Art, até o modelo de desenho de vida que vira o jogo sobre seu artista em Life Model, deixando o público sem dúvida de que LaBute continua sendo uma das vozes mais desafiadoras, divisivas e icônicas no teatro. Veja o que os críticos estão dizendo...
Kate Wyver, The Guardian: Embora sua escrita vise a selvageria, este trio – anteriormente encenado nos EUA – deixa pouco mais que uma marca tênue. Em Hate Crime, dois homens tendo um caso (Liam Jedele e Borris Anthony York) planejam mal o assassinato de um de seus noivos pelo pagamento do seguro de vida. York observa preocupado enquanto o personagem de Jedele fervilha e anda pra lá e pra cá, exorcizando sua homofobia internalizada ao detalhar exatamente como ele irá espancar outro homem por sua homossexualidade. O diálogo excessivo e facilmente desviado de LaBute é tão sutil quanto o plano dos homens, enquanto a direção de James Haddrell dá aos atores muito com que roer as unhas no cenário quadrado e rígido de Jana Lakatos.
Marina Funcasta, Corr Blimey: Tanto em um nível público (sexualidade, religião, classe) quanto para gostos e desgostos pessoais (uma piada sobre um cheese Danish em particular vem à mente), tudo é fonte de contenda. Os personagens de LaBute são pessoas quebradas vivendo em um mundo quebrado, tendo apenas a intensidade de suas emoções como guias. Há violência no coração de cada cena; raiva e medo transbordam enquanto vemos os personagens tentar controlar, bem como localizar, suas emoções. Mas é um terreno obscuro, e não nos é fornecido um quadro moral através do qual julgar as histórias de LaBute.
Mark Lloyd, A Young(ish) Perspective: Em conclusão, embora a noite ofereça uma mistura um tanto variada em termos de força do roteiro, a alta qualidade da atuação e o impacto das peças que abrem e fecham o espetáculo tornam esta produção bastante digna de ser vista. É uma jornada fascinante, embora perturbadora, através da psique americana.