オーストラリアから10,000マイルも離れたニューヨークまでの旅をし、アトランティック・アクティング・スクールの夏のインテンシブに参加するために一時的に生活を中断するかどうかを決める際、賢い友人が私にこう言いました：「ニューヨークでの夏を後悔することはないよ。」彼女は全くその通りでした。
その決断はほとんど衝動的に下されました。私は3週間前にフライトを予約し、コホートの最後の一席を確保しました。通常は構造を求めるタイプの人間である私にとって、このスピontaneityは完全にキャラクター外でしたが、最終的には実践的美学の訓練において中心的な役割を果たしました。
仕事の再発見
若い頃、私は物語の語りに対する情熱を持っていました。舞台や演技に没頭することは、心も身体も魂も完全に投資することを意味しました。
しかし、俳優としてのキャリアが進むにつれて、業界の現実が顕在化し始めました：財政的なプレッシャー、絶え間ないオーディション、そして避けられない拒絶。演技は仕事のように感じ始め、気にかけないほうが安全に思えました。
アトランティックで私は再び情熱と深い配慮の意欲を取り戻しました。
実際、気にかけることがかっこいい：すべての文章、すべての言葉、すべての句読点を気にかけることです。私たちが命を吹き込む作品は、多くの場合、他人の一生の努力の産物です。それを敬うことは私たちの責任です。
実践的美学の訓練
私のコホートはこの考え方を共有していました。6週間の間に、私たちはテキストの分析と協力する能力だけでなく、その作品に完全かつ無条件に献身する能力も高めました。
実践的美学のスクリプト分析アプローチは変革的でした。それは私の内なる批評家を静め、挑戦への捉え方を変えました。何かがうまくいかないとき、それは失敗ではなく、分析を洗練するための機会でした。これは本当にゲームチェンジャーになりました。
スクリプト分析のメンターであるアンヤ、ナオミ、アラナに、そのレベルの厳格さを求め、祝ってくださった感謝の気持ちを伝えたいです。
声、動き、アンサンブルワーク
これに並んで、私たちの技術的なスキルは保守的なスタイルの訓練で推進され、洗練されました。
声のクラスで経験したブレイクスルーは、私が俳優や歌手としての自分の楽器に対するアプローチを再形成しました。動きの中で、アンサンブルワークとその中での自分の責任を深く理解しました。
レニー、フランシーヌ、ケリー、チャーリー、ケヴィンに感謝します。
瞬間に生きる
そこから次の挑戦がやってきました：瞬間に委ねること。
アトランティックの包括的なアプローチは、瞬間作業とスクリプト分析を統合し、真実的で今に基づいたパフォーマンスの持続可能な基盤を提供しました。この作業は、俳優としてだけでなく、人間としても私を変えました。
私は自分の本能、衝動、および自発性に対する信頼を深めました。単に存在することの価値を学びました。
この空間を育んでくれたコホートとメンターのアンディ・シュニーフロックに心から感謝しています。
ニューヨーク市のグローバルコミュニティ
シドニーに住むオージー・アメリカンとして、ニューヨークで遭遇するかもしれない文化的な違いに興味がありました。
ニューヨーク市とアトランティック・アクティング・スクールの両方で見つけたのは、強いコミュニティとエンパワーメントの感覚でした。
サマーインテンシブは、米国全土および世界中から俳優を招集し、それぞれが独自の声と経験を提供しました。お互いの成功を祝い、成長をサポートしました。舞台上でも外でも、多くの瞬間が私の記憶に残るでしょう。
ニューヨーク市の劇場業界の中心にいることは、私たちの仕事に現実的なつながりを提供しました。私の個人的ヒーローであるオードラ・マクドナルドが出演するGypsyを含む街中の公演を見ることは、非常に刺激的でした。
持続する影響
ニューヨークでの夏は、私の最も大切な思い出の一つとして残るでしょう。
2025年の夏のコホートに感謝します。
アトランティック・アクティング・スクールと実践的美学の技法は、協力の真の意味を教えてくれました。シーンパートナー同士のつながりが生きているとき、仕事がどれほど強力になるかを発見しました。それが信頼、反応性、そして共通のコミットメントに根差しているときです。
信頼と情熱、そして最も深い配慮を持って働き続けたいです。
グレース・ドリスコール
シドニーを拠点とするオーストラリア系アメリカ人のグレース・ドリスコールは、俳優、作家、歌手であり、そのカラテューラソプラノは国内外で観客を魅了しています。NIDA（2019年）の誇り高き卒業生であり、アトランティック・アクティング・スクールのサマーインテンシブ（2025年）の卒業生である彼女の主な舞台出演歴には、ナターシャ、ピエール＆ザ・グレート・コメット・オブ・1812におけるナターシャ（ダーリンハースト・シアター・カンパニー、ディーン・ドライバーグ演出）、および神経過敏な女たちのための映画におけるカンデーラ（ヘイズ・シアター・Co、アレックス・バーラージ演出）が含まれます。彼女はまた、サンセット大通りにおけるエンサンブルU/Sベティ（オペラオーストラリア、ポール・ワーウィック＝グリフィン演出）、ノースカントリーナの女の子たちにおけるエンサンブルU/Sマリアンヌとケイト（GWBエンターテインメント、コナー・マクファーソン演出）、ウエストサイド物語におけるエンサンブルU/Sマリア（オペラオーストラリア& GWBエンターテインメント、ジョーイ・マクニリー演出）でも活躍しています。
これらのクレジットに加えて、グレースは多くの独立した作品、特に独特で多様な声による新作品の開発とドラマトゥルギーに興味を持って取り組んでいます。芸術におけるウェルビーイングに情熱を注ぎ、ブレスワークのファシリテーターとしても活動しており、MEAA（2020年）の誇り高きメンバーです。
IG: itsgracedriscoll
サマーインテンシブ
私たちのサマーインテンシブプログラムでは、学生たちはアトランティックテクニック、実践的美学の働きと厳格な理解を得て、生涯にわたる献身的な俳優のコミュニティに没頭する機会を提供します。
サマーアルムニは、その後、劇場、テレビ、映画で多様で繁栄したキャリアを築いています。彼らにはローズ・バーン（ブライズメイズ）、チャーメイン・ビングワ（「グッドファイト」）、アンナ・クラムスキー（「Veep」）、ザック・ウッズ（「シリコン・バレー」）などが含まれます！