Ao decidir se deveria pausar minha vida, viajar 10.000 milhas da Austrália e investir no Atlantic Acting School Summer Intensive, uma amiga sábia me disse: “Você nunca vai se arrepender de um verão em Nova York.” Ela estava absolutamente certa.
A decisão quase foi por impulso. Reservei meus voos apenas três semanas antes e consegui uma das últimas vagas na turma. Como alguém que geralmente anseia por estrutura, essa espontaneidade parecia completamente fora do meu caráter, mas acabou se tornando central para meu treinamento em Estética Prática.
Redescobrindo o Trabalho
Quando eu era mais jovem, tinha uma paixão desenfreada pela contação de histórias. Imersões em uma peça ou performance me consumiam completamente, era um investimento de coração, corpo e alma.
Mas conforme minha carreira de atriz progredia, as realidades da indústria começaram a se estabelecer: pressão financeira, constantes audições e rejeições inevitáveis. Atuar começou a parecer um trabalho. Parecia mais seguro importar-se menos.
No Atlantic, redescobri minha paixão e minha disposição de me importar profundamente.
Fui lembrada de que é, de fato, legal se importar: importar-se com cada frase, cada palavra, cada escolha de pontuação. O trabalho que trazemos à vida é frequentemente o produto de uma vida de esforço de outra pessoa. É nossa responsabilidade honrar isso.
Treinamento em Estética Prática
Minha turma compartilhava essa mentalidade. Ao longo de seis semanas, crescemos não apenas em nossa capacidade de colaborar e analisar texto, mas em nosso compromisso de cuidar, plenamente e sem desculpas, sobre o trabalho.
A abordagem de Estética Prática à análise de roteiro foi transformadora. Silenciou minha crítica interna e reestruturou desafios. Quando algo não funcionava, não era um fracasso; era uma oportunidade de refinar a análise. Essa mudança foi realmente inovadora.
Um sincero agradecimento aos nossos mentores de análise de roteiro — Anya, Naomi e Alana — por exigirem e celebrarem esse nível de rigor.
Voz, Movimento e Trabalho em Conjunto
Além disso, nossas habilidades técnicas foram desenvolvidas e refinadas por meio de treinamento rigoroso ao estilo de conservatório.
Os avanços que experimentei nas aulas de voz remodelaram como abordo meu instrumento tanto como atriz quanto como cantora. No movimento, desenvolvi uma compreensão mais profunda do trabalho em conjunto e minha responsabilidade dentro disso.
Obrigado a Renee, Francine, Kelly, Charley e Kevin.
Viver o Momento
A partir daí surgiu o próximo desafio: liberar-se no momento.
A abordagem holística do Atlantic, integrando o trabalho de momento com análise de roteiro, proporcionou uma base sustentável para uma performance verdadeira e presente. Esse trabalho me mudou não apenas como atriz, mas como pessoa.
Desenvolvi uma confiança mais profunda em meus instintos, meus impulsos e minha capacidade de espontaneidade. Aprendi o valor de simplesmente ser.
Sou extremamente grata à minha turma e ao nosso mentor, Andy Schneeflock, por fomentar esse espaço.
Uma Comunidade Global em Nova York
Como uma australiana-americana vivendo em Sydney, estava curiosa sobre as diferenças culturais que poderia encontrar em Nova York.
O que encontrei tanto na cidade quanto na Atlantic Acting School, foi um forte senso de comunidade e empoderamento.
O Summer Intensive reuniu atores de todo os EUA e do mundo inteiro, cada um contribuindo com sua voz e experiência únicas. Celebramos os sucessos uns dos outros e apoiamos o crescimento de cada um. Muitos desses momentos, tanto nos palcos quanto fora deles, ficarão comigo por anos.
Estar no coração da indústria teatral de Nova York também ofereceu uma poderosa conexão real com nosso trabalho. Ver performances por toda a cidade, incluindo minha heroína pessoal Audra McDonald em Gypsy, foi profundamente inspirador.
Um Impacto Duradouro
Meu verão em Nova York permanecerá como uma das minhas memórias mais queridas.
Obrigado à turma do verão de 2025.
O Atlantic Acting School e a técnica de Estética Prática me mostraram o verdadeiro significado da colaboração. Descobri quão poderoso nosso trabalho se torna quando a conexão entre parceiros de cena está viva. Quando está enraizada na confiança, na capacidade de resposta e no compromisso compartilhado.
É assim que quero continuar trabalhando: com confiança, com paixão e com o mais profundo cuidado.
Grace Driscoll
Uma australiana-americana com base em Sydney, Grace Driscoll é uma atriz, escritora e cantora, cujo soprano coloratura tem cativado plateias nacionalmente e no exterior. Orgulhosa graduada do NIDA (2019) e do Atlantic Acting School Summer Intensive (2025), seus créditos de destaque no palco incluem Natasha em Natasha, Pierre & The Great Comet of 1812 (Darlinghurst Theatre Company, dir. Dean Drieberg) e Candela em Women on the Verge of a Nervous Breakdown (Hayes Theatre Co, dir. Alex Berlage). Ela também foi Ensemble U/S Betty em Sunset Boulevard (Opera Australia dir. Paul Warwick-Griffin), Ensemble U/S Marianne e Kate em Girl From the North Country (GWB Entertainment, dir. Conor McPherson) e Rosalia U/S Maria em West Side Story (Opera Australia & GWB Entertainment, dir. Joey McKneely).
Além desses créditos, Grace trabalhou em diversas obras independentes, com um interesse especial no desenvolvimento e dramaturgia de novas obras por vozes distintas e diversas. Apaixonada pelo bem-estar nas artes, ela também trabalha como facilitadora de respiração e é uma orgulhosa membra do MEAA (2020).
IG: itsgracedriscoll
Summer Intensive
Nossos programas de verão oferecem aos estudantes a oportunidade de obter um entendimento prático e rigoroso da Técnica Atlantic, Estética Prática, e de se imergir em uma comunidade vitalícia de atores dedicados.
Ex-alunos de verão seguiram carreiras robustas e prolíficas no teatro, TV e cinema. Eles incluem Rose Byrne (Bridesmaids), Charmaine Bingwa (“The Good Fight”), Anna Chlumsky (“Veep”), Zach Woods (“Silicon Valley”) e mais!