Ngôn ngữ có sẵn
Âm Nhạc Của Đêm lại vang lên trên thành phố New York một lần nữa, khi Masquerade mang thế giới của Andrew Lloyd Webber's The Phantom of the Opera trở lại với một trải nghiệm mới hoàn toàn nhập vai! Đọc các đánh giá!
Masquerade làm mờ đi ranh giới của thực tại, mang đến cho khán giả trải nghiệm gần gũi hơn bao giờ hết về mối tình kỳ lạ của The Phantom of the Opera – một bí ẩn chưa bao giờ được giải thích hoàn toàn. Từ nóc của những tòa nhà cao nhất cho đến hầm ngầm sâu dưới Opera Populaire, khách mời được mời trải nghiệm Âm Nhạc Của Đêm một cách thân mật hơn bao giờ hết. Và khi chiếc đèn chùm biểu tượng một lần nữa nâng lên trên thành phố New York, nó mang đến nhiều hơn chỉ “một chút ánh sáng,” với màn trình diễn lấp lánh của hơn 30,000 viên pha lê do Preciosa cung cấp, Đối tác Pha Lê Chính Thức của Masquerade.
Dàn diễn viên của Masquerade bao gồm Alaska, Laura Lee Anderson, Baby Byrne, Nicholas Edwards, Gabriella Enriquez, Haile Ferrier, Nkrumah Gatling, Francisco Javier González, Cooper Grodin, Maxfield Haynes, Bryan Hernandez-Luch, Satomi Hofmann, Kody Jauron, Maree Johnson, Tia Karaplis, Nathan Keen, Joe Kerr, Jeff Kready, Jacob Lacopo, Rawb Lane, Eryn LeCroy, Raymond J. Lee, Telly Leung, Claire Leyden, Francesca Mehrotra, Georgia Mendes, Sami Merdinian, Anna Monoxide, Betsy Morgan, Riley Noland, Charles Osborne, Hugh Panaro, Chris Ryan, Kyle Scatliffe, Paul Adam Schaefer, Clay Singer, Phumzile Sojola, Jeremy Stolle, Jack Sullivan, Olivia Tarchick, Kaley Ann Voorhees, Nik Walker, Andrew Wojtal, Nikita Yermak, Kevin Zambrano, và Anna Zavelson.
Alexis Soloski, The New York Times: Tuy nhiên, trên nhiều cấp độ và đối với hầu hết khán giả có mặt, “Masquerade” hoạt động tốt. Khi kết thúc cảnh cuối cùng, mọi người xung quanh tôi đều khóc nức nở. Phải chăng đó là sự nhẹ nhõm khi được cứu khỏi thang máy? Còn có thể là lòng thương xót cho bi kịch của Phantom. Đôi mắt tôi vẫn khô ráo. Tôi không biết bạn thế nào, nhưng tôi đã mệt mỏi khi phải quan tâm đến lý do tại sao những người xấu làm những việc xấu. Phantom đã có tất cả các giai điệu hay nhất. Liệu anh ta thực sự cần sự đồng cảm của chúng ta không? Dù sao đi nữa, âm nhạc của đêm vẫn vang lên.
Sara Holdren/Jackson McHenry, Vulture: Ôi Chúa ơi, chúng ta không cần câu chuyện nền! Tôi không cần biết rằng anh ta là một cậu bé buồn khổ bị mẹ bỏ rơi cho những kẻ hèn mạt. (Dù tôi rất thích những kẻ hèn mạt.) Tôi nghĩ đây là nơi mà sự nhạy cảm của thời đại chúng ta va chạm với thể loại gothic, thực sự còn cứng cáp hơn nhiều. Chúng ta đang khao khát cung cấp những lời giải thích tâm lý cho các Phantom, các Heathcliff và Cathy của chúng ta. “Người bị tổn thương khiến người khác bị tổn thương.” Ừ, được rồi. Chỉ cần kể cho tôi một câu chuyện ma hay.
Adam Feldman, Time Out New York: Cuối cùng, có thể không quan trọng nhiều là bạn xem dàn diễn viên nào. Đưa khán giả lại gần các diễn viên hơn không làm cho một chương trình như Phantom trở nên cảm động hơn; nó chỉ làm mất đi một phần sự hùng vĩ. Và cấu trúc đi bộ của Masquerade không thể không khiến bạn rời khỏi ảo giác sân khấu: Một khoảnh khắc bạn ở trong hầm ngầm của Phantom, và sau đó bạn đang ở trên thang máy; bây giờ bạn đang xem một vụ án mạng trong cánh gà của nhà hát, và sau đó bạn đang nhìn vào những tòa nhà văn phòng phía sau bản song ca của Christine và Raoul. Nhưng nếu bạn có bất kỳ tình cảm nào cho Phantom, thì đây là một cuộc vui. Điểm thu hút chính của Masquerade không phải là các ngôi sao, câu chuyện hay âm nhạc của đêm; mà là niềm vui khi tái khám phá một tác phẩm mà bạn đã biết và nhìn thấy nó từ những góc độ mới. Hãy ăn mặc đẹp, che mặt và dấn thân vào ảo tưởng.
Jesse Hassenger, The Guardian: Bất kỳ ai bị ám ảnh bởi việc biến theater thành công viên giải trí – spectacle! Thủ thuật! Tài sản trí tuệ! – có lẽ sẽ tốt hơn nếu chỉ bỏ qua Masquerade, một phiên bản trải nghiệm nhập vai mới off-Broadway của The Phantom of the Opera. Nó có một sự tương đồng không thể tránh khỏi với những trải nghiệm tàu lượn thế hệ mới như Disney’s Star Wars: Rise of the Resistance hoặc Universal’s Monsters Unchained (điều sau còn có một cuộc cameo từ chính Phantom, dù là trong một hình thức khác) khiến khách hàng cảm thấy như họ đang được đưa vào một thế giới tiểu thuyết nổi tiếng. Nhưng rất nhiều kỹ năng được bỏ vào những điểm tham quan cao cấp của công viên giải trí, và giống như những điều đó, Masquerade rất thú vị nếu bạn ở trong tâm trạng thích hợp.
Matt Windman, amNY: Kết quả là không khác gì một bữa tiệc chất lượng cao, độc quyền trong một ngôi nhà carnival. Trong khi “Phantom” gốc đã bị những người chỉ trích coi là một điểm tham quan công viên giải trí nhạt nhẽo, “Masquerade” thực sự là một phiên bản nổi bật của nó.
Chris Jones, The New York Daily News: Tùy thuộc vào quan điểm của bạn về tài liệu này và bạn thích được gần gũi với các fan “Phantom” của mình như thế nào, “Masquerade” có thể cảm thấy vô cùng thân mật hoặc một cách khủng khiếp. Mọi người được dẫn vào các nhóm nhỏ với các lượt vào theo thời gian qua các phòng khác nhau nơi những mảnh ghép của câu chuyện được kết hợp lại trong một chương trình mà hậu cần của dàn diễn viên rất có thể là một cơn ác mộng hoàn toàn.
Johnny Oleksinski, The New York Post: Một vài bổ sung thông minh, nghệ thuật đã nâng “Masquerade” lên thành một điều gì đó vượt trội hơn một điểm tham quan vui tươi cho du khách. Paulus, khi bà hoạt động hết công suất, biết cách hòa hợp cái thương mại với cái sâu sắc.
Frank Scheck, New York Stage Review: Cuối cùng, chính sự gần gũi của môi trường đã làm cho Masquerade trở thành một trải nghiệm đặc biệt. Bạn chỉ cách các nghệ sĩ vài bước chân khi họ hát bản nhạc tuyệt đẹp của Andrew Lloyd Webber, và có thể nói rằng bạn chưa sống thực sự cho đến khi một nghệ sĩ có đẳng cấp như Hugh Panaro hát “Music of the Night” cho bạn trực tiếp, chỉ cách mặt bạn vài phân. Điều đó đủ để khiến bất kỳ ai trở thành một Phan.
Gillian Russo, New York Theatre Guide: Ôi, và phần mở đầu đó? Chúng ta lần đầu tiên nghe một phiên bản trong một phòng khách, nơi chúng ta được chào đón với những ly sủi bọt và một nghệ sĩ violin (đó là một quả trứng phục sinh; cha của Christine trong vở nhạc kịch cũng là một người như vậy) đang chơi một bản nhạc medley của Phantom. Tôi phải thừa nhận, yên bình không phải là điều tôi mong đợi khi bước vào một sự kiện lớn hơn đời sống như vậy. Nhưng tôi lẽ ra phải biết – cây violin chỉ là nhạc nền trước buổi biểu diễn. Khi phần mở đầu được trình diễn đầy đủ bỗng phát nổ cùng với một ánh sáng chói và một cơn bão confetti như thủy tinh vỡ, Masquerade ngay lập tức đã khiến tôi bị mê hoặc. Tôi sẽ gọi đó là điểm không quay trở lại, ngoại trừ tôi thật sự hy vọng được quay trở lại.
One-Minute Critic, One-Minute Critic: “Đi theo tôi!” “Cách này!” “Nhanh lên!” Tôi nghi ngờ rằng Andrew Lloyd Webber và các cộng sự của ông đã tưởng tượng ra sẽ có nhiều sự di chuyển và những tiếng gọi khi họ lần đầu tiên hình thành ý tưởng về một sự chuyển thể nhạc kịch từ Le Fantôme de L’Opéra của Gaston Leroux. Nhưng các hầm ngầm của những gì từng là nhà ở của Hiệp hội Kỹ sư Xây dựng Mỹ đòi hỏi khả năng điều hướng nhanh nhẹn từ dàn diễn viên, đội ngũ và người tham dự của Masquerade, một phiên bản tái hình dung đầy hấp dẫn của The Phantom of the Opera.
Dan Rubins, Slant Magazine: Nhưng phần nhạc, ở những đỉnh điểm đầy cảm xúc và kịch tính, là phần xuất sắc nhất của Andrew Lloyd Webber, và chỉ hai năm sau, âm nhạc đó có một sản xuất sáng tạo mới và đầy sức sống, Masquerade nhập vai, lấp đầy tất cả các tầng từ mái nhà đến hầm ngầm, của một tòa nhà kỳ quặc ở phía tây Carnegie Hall. Đi trên một sợi dây mỏng giữa tác phẩm nhạc kịch kịch tính và điểm tham quan của công viên giải trí, Masquerade là một bước ngoặt đầy sáng tạo trên vở nhạc kịch cổ điển của Webber.
David Cote, Observer: Được định giá 25 triệu đô la và kéo dài đến tháng Hai năm sau, Masquerade cố gắng làm rất nhiều việc: một Phantom karaoke bởi những diễn viên chăm chỉ; một trò chơi công viên giải trí bên trong thế giới; một mảng hai giờ phục vụ người hâm mộ với câu chuyện nền thêm vào; một sự kết nối thực sự cho người hâm mộ để hóa trang và nhâm nhi champagne ở quán bar sau đó. Điều mà đối với tôi không phải là vui vẻ hay cảm xúc. Nếu bạn nghĩ Phantom of the Opera là nghệ thuật chính thống, đó là vấn đề của bạn. Tôi sẽ giả định rằng bạn không đang đọc điều này, mà bạn đang bận rộn chi 500 đô la trên một cặp vé. Tôi hy vọng các diễn viên được đền đáp xứng đáng, vì họ không nhận được sự cúi chào—thật đáng xấu hổ. Chúng ta đều biết rằng nhạc kịch hiện đại phải tiến hóa để tồn tại trước công nghệ và sự bất ổn kinh tế, nhưng màn kịch này cố gắng nhìn về quá khứ và tương lai cùng một lúc: khó khăn khi có một chiếc mặt nạ ngớ ngẩn trên mặt.
Đánh giá Trung Bình: 75.8%
.jpg?format=auto&width=365)
